仇恨 – PLUTO

《PLUTO》動畫版的這次上綫,真有種不幸的意外巧合,關於仇恨,關於戰爭。13年前看漫畫的記憶早已經被清空了,無論主題或人物情節,直到觀衆看到阿童木犧牲後才記起漫畫裏唯一的劇情轉折位。

原來浦沢直樹成熟精美的畫風已經是賞心悅目的事情,而如今動畫的演出則更是營造出一種上世紀8、90年代偵探電影的觀感,節奏推進緩慢,配樂在其中的影響作用尤見關鍵。但動作打鬥場景在動畫則未見有很突出的表現,基本上七大機器人的打鬥場面都是通過光影特效來讓觀衆意會當時的激烈狀況,明白這樣處理會是爲了讓觀衆更專注在人物性格發展及故事矛盾鋪墊上的取捨,但就會覺得這樣的從形象到形意的處理轉變會有出戲的突兀感覺。另外不確定是否載體原因,開始第1、2集有些場景會有失幀的感覺,另外有個蓋吉特行走的場景3D處理效果也有種突兀的情況,猜想又可能是監督想在這進行不一樣的嘗試操作,以此來表現蓋吉特當時不穩定的被清空記憶後的“心理”狀態。

而此番動畫帶給觀衆更多的思考,是關於戰爭、仇恨和AI人工智能。

觀衆不確定原著漫畫的原著漫畫是否帶有政治立場的,但從如今觀感而言,觀衆解讀到是對美國“正義”的聲討。波斯王國國王本是想依靠實驗機器人來創造一個能夠讓中亞沙漠變成綠葉如茵的土地,但卻被造謠成違反國際條約欺壓機器人的獨裁國家,也因此而被推翻政權,但同時也令到參與鎮壓的七大機器人造成不可挽回的影響。而造成波斯王國慘劇的幕後主腦,正是特拉克亞合衆國,正是影射美國。而恰逢此時,世界正發生俄烏戰爭和巴以戰爭,歐美國家在戰爭中都有充當某程度的角色作用。要不是因爲動畫的上綫安排早於巴以戰爭爆發,觀衆真是會認爲NETFLIX絕對是爲了話題流量而進行這樣的上綫安排。

較之當時看漫畫,感覺這次看動畫對機器人仇恨的共感是更强烈,尤其是人類那種傲慢所做出的各種對機器人的殘忍暴戾行爲,就更覺得自己設身處地也會如蓋吉特那樣做出報復殺人的舉動。也能明白遭受到陷害的人民,家人被殺害無一幸免的悲痛,要對所有人類進行報復也是情有可原的,(哪怕這選擇還抱持有以爲人類滅亡後仇恨也會消除的一廂情願)。

觀衆以爲故事這樣安排是折衷的選擇,甚而覺得故事并不是對人類未來抱有希望的……前段時間的AI話題頗爲熱鬧,當AI技術開始被廣汎應用在很多行業時,各人爲了當下的利益而進行捍衛排斥技術的干涉,而此時觀衆觀看完這動畫,只是覺得可笑又諷刺。人類當初從動物演化而來,侵占破壞了地球各種資源;如今AI人工智能從人類發明,也開始進入人類社會的諸方方面面,但這時候,人類也開始恐懼了,恐懼自己未來會被取代。但想想當初大自然因爲人類發展而受到破壞,動植物原來的環境又何不被你們侵占,本來自己在自然平衡發揮的作用又何不是被占據了呢。人類的誕生是大自然進化的結果,那麽人工智能的發明或也是人類進化發展的結果而已。這一次的波拉被攔截了,但只要人類的原罪沒有停止,還是會有下一個波拉的出現,人類的危機還是會再次出現。

人性可能是人體化學元素相互作用的結果,那麽機器人的人性則是不同數字公式不斷演算出來的結果,都是以不同形式的作用演算結果而已。

世界末日 – 20世紀少年

每次看浦澤直樹的漫畫,都會有種被他的故事牽著鼻子追看而欲罷不能的情況,他講故事的厲害之處在於每次的懸念伏筆每次都鋪排得那麽恰到好處,正當講述主綫關鍵劇情的時候,他會編排戛然而止,轉而去講述其他支綫角色的情節,分支不斷的展開,最終在高潮進行匯攏。之所以奉浦澤為偶像,就因爲他講故事的這種技巧。

但,就每次作品的結局都讓人失落……

曾經孩童時所發起的“朋友”組織,成爲了孩子們成年之後,意求統治世界的集團,這一切都只因爲當中一個資優孩子强大的自尊心作祟。曾經誇下海口的謊言竟然被同學夏季鬼屋的經歷所奪下了其他同學的關注,而這些又是因爲自己的謊言所導致,諷刺嗎?諷刺!所以當大家都成年後,各自都背負起自己的責任時,稚嫩的怨恨并不曾消去,復仇的計劃依然肆意進行著。曾經熱血的孩子王更是擔起了要拯救世界的責任,拉攏了昔日的夥伴們以單薄的力量去抵抗人數龐大的地下神秘組織。

也確實讓讀者難以預測的是,『血腥除夕夜』這種看似結局的情節卻早早進行,想想當年要是追看連載的讀者,該是會被整得多麽的情緒跌宕……結局終究只是暫時的。救世的青年終究是失敗,徒留下他的外甥女在人世。而懷抱著舅父意志的少女,經歷過大風大浪,在“世界末日”之後,日本已經不復往日的時候,在黑幫對峙也不見退縮,反更是英勇的化解兩方的矛盾。而一如她舅父的經歷,她同樣牽扯進了神秘組織的追殺中。

想想,浦澤的故事都會有這種公式,在故事推進的過程中會轉移角色聚焦點,通過第三者的角度來將事件敘述得更加多方位,於是乎每一個角色都那麽的飽滿立體,又使得整個故事看起來都龐大而史詩性。所以讀者與當中主角七人小組都建立起了情感,都不捨得他們會因爲正邪大戰而有犧牲。更別説那個因爲目睹凶案而一路逃亡的「人妖」,讀者當時也為她的被害而心有憂傷,會覺得類似這種路人配角該能夠逃過劇本的殺害生存至結局。雖然她不能得以幸存下來,但她的姐妹,還有那些一直對抗「朋友」的路上所認識的人們,都有這位那位能夠幸存下來,也有那些會因爲大義而犧牲。

一如過去看[MONSTER],看結局的時候有種擺脫不了的莫名其妙觀後感,會知道福平是幕後的朋友,也理解小孩子的時候他那自尊受挫的經歷,但他身旁的夥伴卻爲了這「朋友」做出的不同舉動及反應,讀者看著就覺得靈異超現實。而那存活于虛擬世界的精神靈魂,又將孩提時不解的情緒給化解。到最後的時候,會感慨大人世界的一切原來都是因為孩童時所纍積叠加而成的果,哪怕是會引起世界末日傷亡無數,而這因由卻竟然是暑假期間不受關注的挫敗。

盜寶 – 夢印

講真,讀者看這封面完全覺得就是和[噴嚏]是同一作的,卻不知原來[噴嚏]沒有出現女孩的故事,卻是在另一本單行本出現,這該説是玩笑抑或是蠱惑呢?不過也就隨便啦,反正都是浦澤筆下的故事,而且也可以理解因爲同爲短篇所以才有這一脈而成的封面呀。

失敗的中年男人,老婆跟別個男人走路,留下女兒和一攤破爛的生意,繁重的債務之下走在末路之上,被一隻烏鴉所帶領,進入一陌生的屋内,結識一長著哨牙的男人,此男人該捏他赤塚不二夫漫畫[阿松]裡面的角色大板牙。他提議男人去到法國,進入羅浮宮去盜竊一水晶圓球……於是開始覺得故事怎麽有種當年[MONSTER]的觀感。主角因爲一個使命而冒險,并在過程中結識到不同的人,而這些人又和主角的目標有著千絲萬縷的關係。最終,各方的結局都往著最後的目的邁進,雖則到達目的的過程并沒有如所有人計劃那樣進行……

這樣子想想,其實這個故事真的有一種精簡版的[MONSTER]般的閲讀感覺。所幸的,過程沒有犧牲傷害,卻得到一個閤家歡的結局,落魄的男人因爲這次的行動而獲得了重生的機會,更等來了妻子的回心轉意。

短篇 – 噴嚏

自打N年前讀者在電視上看到過由浦澤直樹同名漫畫而動畫化的[MONSTER]之後,就對這位漫畫大師的作品情有獨鍾,那種徘徊在真實和虛假的人像,精準的綫條,以及勾人心懸的故事情節,都叫人癡迷。哪怕他的容貌和讀者所期許的會有所不同啦哈~

而又巧合的,在漫畫店裡一眼發現他的大名印在黃色封面上,就想實際看看漫抓到他的漫畫書會是怎樣的閲讀體驗,而看到的這本則是浦澤直樹的短篇集。果不其然,他的故事確實不會讓讀者失望,總會在懸疑之上帶來愉快的閲讀感受,哪怕這些懸疑可能是生活上的小事,又或是命運的奇妙際遇。

[DAMYAN!]就是剛才提到的奇妙際遇。黑幫分子巧合的找到一個具有超能力的呆子和他身邊的夥伴,本來以爲是蠱惑的騙子二人組,卻不知他們化解了自己在幫派裡的麻煩,也讓自己可以在兒子面前重塑起了父親的形象。多少有種可能魔幻又可能巧合的情況。

[朝著月亮丟出去]則覺得又是浦澤直樹熟悉的故事配方,甚而有種[MONSTER]壓縮版的感覺,有一種神秘的氛圍延綿全篇。因爲神秘的偶遇開端,這個偶遇既是預示十幾年后的意外,也是給十幾年後的密碼鑰匙。預言靈能力者的設定有點BUG又叫人好似不能反駁。

[大叔眾],浦澤還真是個樂迷呢~

[亨利與查爾斯],説來,讀者不大歡喜這種靠著一副白癡面相原來卻深不可測深謀遠慮深有城府的同伴角色,就是覺得是一種BUG存在,處處設陷阱來讓自作聰明雖則自以爲是的領導來膽顫遭殃。

[It’s a beautiful day],讀者更像看浦澤畫裸男呢~

[Musica Nostra],浦澤還真真是個樂迷呢~

[怪獸王國],大有種為OTAKU的潛在力量來申訴的故事咯。日本所在的小島,常年到遭受自然的破壞,國民可能都有災難被害壓迫症吧,於是那種末世的無力感無論怎麽諧趣諷刺表現,都有種暗暗的傷感。這又是何須在意打到怪獸的超人是豬還是貼身衣超人呢。

[單身赴任],貼身衣超人脫下衣服之後,都還是個需要性生活的,都還是需要爲了房貸而過著疲於奔命的英雄職業生涯的。反英雄的設定有時看多了也是會審美疲勞的,可能這是因爲讀者自己的中年危機原因?淦!!