公務員 – SERVANT×SERVICE

一部因爲失業而可以在睡前開著看的舊番,相當輕鬆且快樂的小品,以一北海道某公所保健福祉課為舞台,裡面來了新的公務員員工,他們是如何適應這爲人民服務的公所,而在這裡工作中,這三名新員工又會鬧出怎樣的好玩事。雖然動畫背景看是說沉悶的公所公務員工作,但既然原作是四格漫畫的形式連載,改編而來的動畫就會以各種誇張搞笑的手法來介紹公務員的各樣工作流程項目。但想想,其實這樣的辦公室白領男女的工作日常,在觀衆的觀看記錄裡也有類似呀,近都可以數到[非洲的動物上班族]了,同樣都是通過上班族的日常來講述各種白領工作。

在這樣的一個故事之下,還真以爲日本的公務員是多麽的盡忠職守,(就算面對每天都會來嘮叨自己家裡媳婦的家長里短也不會煩厭),而又彼此相親相愛的,(辦公室戀情是轉瞬就發生的稀鬆事,前輩和合約員工有地下情,新進員工在細水長流下彼此愛意萌生)。

不過,看日常系動畫,最有趣的還是貫穿故事的諸多角色,且説女主角山神露西【以下略】,因爲出生的時候父母一時興起而給女兒改了一個水蛇春般長的名字,而山神爲了要向批准這名字的公務員報復,就自小立志加入公務員行列報仇。又陰差陽錯跟“仇人”的兒子長谷部成爲了同事,更和這有著諸多小聰明整日乘機偷懶的男同事日久生情。同期還有另一女同事三好小姐,雖然她每天忍受到訪婆婆的嘮叨,但若是開口説話就總能戳中人的痛處,十分的“天然黑”。而另外有兩前輩一宮先生和千早小姐。呆萌的一宮先生縂以爲別人不知道自己和千早小姐地下情,總是搞出各種自以爲是但其實旁人早看出的小把戲。倒是成熟的千早小姐,熱愛cosplay,又看透公所同事們的心思,總能作爲軍師從旁提出智慧見解。一直忍受和一宮先生的地下情,但其實總趁機接近一宮先生的妹妹,但一宮妹妹卻如哥哥般呆萌,雖然總愛發脾氣挑戰公務員的辦事守則,其實對人情世故卻相當遲鈍,尤其是以爲千早小姐的接近是爲了陪自己玩,卻不知其實一切都是爲了和她的哥哥談戀愛共處。而另外有個操作玩偶兔子來上班的課長,就實在太超現實了,且就不説了。

就是這些人物,他們各種日常和鬧出的笑話,就相當治愈有趣的,而且這種朝九晚五的公務員生活也算是填充了觀衆的失業日常呀。

冒險 – 灰與幻想的格林姆迦爾

在講述角色穿越進入異世界的動畫裡,在主角團隊裡面前期就出現角色死亡,這動畫也算少數代表了。而且動畫裡面關於角色穿越到異世界的設定,接近真實情況的各種困難,又是爲少數代表之一。畢竟爲了讓讀者/觀衆能夠在讀/看劇情的時候能夠獲得爽快感,各種天賦異能及主角光環給主角賦予在過往都是標配設定。

一個個在現實世界穿越到這個陌生的異世界的冒險者,他們忘記了自己的過去,也對現在一無所知,只是在穿越到的高塔裡被告知如何在這個世界生存下來,他們需要找到自己的工會師傅學習對應的職業戰鬥技能,通過小組各自成員不同職業技能的配合來獵殺哥布林,換取金錢來在異世界裡繼續生存。而其實這些來自異世界的冒險者,哪怕學會了各自的職業技能,但在使用起來的時候卻還是陌生不熟手,總是會鬧出各種配合上的麻煩,而原來這種的處處碰壁,才帶來了觀衆一種實在的觀感。就是如果真要穿越異世界,這樣的手足無措才是正常的情況呀。爲什麽穿越到異世界就誰都可以擁有碾壓衆生的超能力呢!那爲什麽就不能選擇觀衆來成爲被挑選的人呢。

而就因爲這種處處碰壁的能力不足,使得故事在進行到一半的時候就要面對主角團隊有人死亡的情節。於是就讓觀衆再慨嘆:是呀,這才是應該的情況呀!穿越到異世界的人們就是需要有教訓有生死領悟才能夠正視眼前的處境而不可鬆懈,而會自省作爲一個生存小隊要如何各自分工合作才能更好地生存下來,更有效地襲擊哥布林換取金錢,并不是一股腦的熱血就能夠所向披靡的。難道穿越進入異世界,原來呆笨的頭腦就能夠得到進化嗎?嗯,爲了滿足失敗現實的虛妄吧。

其實動畫還是有一些情節是滿足宅廢需求的,那些經典而又老套的偷看女生們洗澡就是其一啦,其二就是爲什麽法師角色都要是大胸女孩呢,其三爲什麽彎腰翹臀就偏要對準“鏡頭”呢!説到底,還是一個原因啦。

對,觀衆就是那些又要立碑又要放蕩的傲嬌,啦啦啦啦

源代碼 – 刀劍神域劇場版:序列爭戰

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其實覺得[刀劍神域]的故事背景設定,就猶如當下電子科技發展流行趨勢的同步把脈,在VR之後就是AR虛擬現實,將現實中所流行的電子科技技術結合到故事的遊戲技術背景設定中,完完全全使得觀眾產生出對可見將來的遐想。

『SAO事件』的四年後,一款能夠將玩家從VR的『完全潛行』狀態解放出來的新系統『Augma』面世,搭配上同時公佈的專屬遊戲[Ordinal Scale],使得玩家可以在安全的狀態機制下進行各種對抗和共鬥,在城市的某個角落就可以“穿上裝備”與BOSS進行戰鬥。在『SAO事件』倖存下來的玩家似乎都並沒有為這新產品有任何的疑慮,快樂地進入到這新的冒險中。

包括桐人和亞絲娜,尤其是亞絲娜,這新的系統讓她得到了更多的滿足感與成就感。不料,原來已墮入有心人的圈套中,『SAO事件』的後遺症並沒有徹底散去,災難中的犧牲者和他們的身邊人原來在繼續他們的故事,是償還又是追討。

終於,大家都回到所熟悉的世界,帶上新認識的夥伴們將曾經熟悉的BOSS重重包圍,凝聚曾經的力量要將危難化解。其實整部劇場版動畫下來,最欣喜的是看到大家都如往日在SAO和ALO的世界一樣,發揮着各自在團隊的角色作用,組合出完美的攻擊造成巨大的傷害,箇中的觀感暢快實在讓觀眾樂趣連連。當然,這只是整部動畫下來的唯一了,畢竟“全家福”這事情是很美妙的。

 

青春期 – DARLING in the FRANXX

DARLING-in-the-FRANXX

動畫當初開播時,是為其精緻的畫風及特別的機器人設定而有被吸引到的,只是因為在國內的播放平台原因而讓觀眾選擇忽略。但終因同期各動畫都相形見絀而終使得觀眾必須拾起此動畫,並被動畫的故事吸引得一發不可收拾持續追看後續,哪怕看過的觀眾給予各種關於對前輩的比較和不屑。尤其會被部分觀眾關於該動畫主題的點撥,而有幡然醒悟的愈加鍾愛。

是“青春期”,是的當大家都將此動畫與同樣有深邃主題的[EVA]作比較的時候,“青春期”的命題使得動畫是那麼的如別不同。

近未來的世界,人類在地球發現了一種強大的資源,該資源更是吸引到了強大的古代生物『叫龍』,人類雖然得到了強大資源來發展科技更使得自己獲得長生不死的生命,但同時卻時刻受到『叫龍』的襲擊。而在戰爭中倖存下來的人類,利用自己的細胞來開發克隆人,利用這些克隆人結合從『叫龍』身上所得到的力量來保護自己的都市。但最終,一特別的第13都市部隊,他們有了關於自己、關於世界的好奇,在不間斷的戰爭同時也探索著所一直被封鎖的關於自己、關於世界的過去和現在。

這特別的第13都市部隊,受到『爸爸』們的嚴格監視和管治,但同時作為測試對象的他們,在縫隙之中得到了自我發展和探索的可能,出現了十幾歲小孩所都會出現的『青春期』現象。是的,在那個不可見的未來,當下所還習以為常的青春期,在未來是作為特殊現象需管理的,生命的誕生並非是胎生出現,青春期的各種情況都需要進行關注,以避免在這個充滿不可知的生命階段出現差錯。

而其實伴隨青春期的出現,則是雌性生物與雄性生物之間愛慕情緒的發生,而除了心理反應之外,生理上也有可能會出現發熱的情況。這一點是最讓觀眾覺得驚奇的設定,原本正常的情況卻因為組織的特殊性而顯得特別,特別到成為了一種監控事件。

而為何會出現這種特別?這則是因為作為『爸爸』們的孩子就不過是為了抗擊『叫龍』而存在,等待著在戰場上被殺死的壯士而已,所給他們的各種關於未來的承諾都只是空談,一切都不過是為求永生而願意失去一切的自私人們。

而動畫關於青春期少年們的這種設定之外,則是對於當中畫面所充斥的女性物化的形象,尤其是作為鏈接駕駛員與FRANXX的存在,在駕駛艙是趴著的姿勢被雄蕊駕駛員所騎乘,所充斥的性姿勢是不言而喻了。但其實可以理解,無論是對於青春期抑或是操作FRANXX時雄蕊與雌蕊的配合設定,都猶如是一種生命誕生的歌頌。

當人們為了永生不死而不惜喪失自己的生育能力,喪失對生命延續的渴求,而人類和『叫龍』所真正面對的敵人則是一幫捨棄肉體的外形侵略者,生命的延續對他們而言毫無意義。結尾,那種在你的身體內為了面對強大的VIRM敵人而跨越億萬光年的高歌,則更有大義凜然的壯闊波瀾,因為這也是為了還在地球上的生命得以延續的犧牲。

意淫 – 色情漫畫老師

eromanga-sensei

觀眾本只是以為這是一部跟[我的妹妹不可能這麼可愛]同一個作者、同一個插畫師和動畫同一個製作團隊的作品,而關於同樣是兄妹的設定,同樣圍繞ACG文化的主題,就,順理成章啦!而關於動畫充斥的暗示挑逗與“服務”鏡頭、賣軟色情的事情,就,好啦,為了動畫那優質的畫風,就接受了啦~~

和泉正宗與毫無血緣關係的妹妹和泉紗霧生活在一起,但因為父母的意外離世,妹妹就不曾離開過房間,與外界的溝通交流就靠著踏地板,在互聯網化身“色情漫畫老師”來跟互聯網的陌生人順暢溝通,因為她其實是一個畫色情插畫的插畫師,而哥哥正宗則是寫色情小說的小說家,直到近期才知道,妹妹一直在給哥哥的小說畫插畫。又因為兩人這樣的身份,引來了身邊同行(其實為什麼都是女孩子)的關注,而男主角就周旋在這些女孩中間,又要應付著妹妹的種種要求和對她的生活照顧。

於是,觀眾會看到有其他聲音說,這完全就是為了“肥宅”族群所製作的:唯一的男主角,女孩們都為這男孩痴心一片,更甘願做出各種羞於啟齒的事情來討得他的歡心;而在動畫的鏡頭之下,所對準女孩的角度都極為挑逗且誘惑(通過彈幕內容就能看到另一邊的男觀眾有多麼開心看到這些鏡頭)。而當觀眾以為自己只是單純為了欣賞精美的動畫製作時,卻想像到同時會有其他男觀眾流著口水色迷迷地盯著每一幀畫面的時候,就確實會覺得,驕傲之下的不愉快了!但,神崎廣的人設真的好精美細膩呀,雖則觀眾已經說過N回不會再看A-1的製作了。

羈絆 – 青之驅魔師

Blue-Exorcist

“哥哥,你覺得我們應該出生在這個世上嗎?”萬物自來到此世,就已經與這世界形成不可擺脫的羈絆,而兄弟,則自娘胎起就已糾纏一起,彼此守護。

開篇驚艷結尾乏力,從作畫監督的變更就讓人知道後期畫崩的大概因由。動畫世界觀本來可以加以拓展深化,驅魔師組織以及虛無界的背景劇情也可以深化,但卻限制在25話的內容裡,顯得如此倉促且不圓滿。眾多人物故事都尚未展開且解答就已經草草收尾,讓觀眾觀畢全篇,只有一個印象,“兄弟羈絆”,亦即兄弟基情。無論從ED的牽手抑或是結局高潮兄弟倆人合體化身藍色火鳥,都證明着觀眾的感覺。無論如何,都不會放棄你。無論你是惡魔抑或我是惡魔,我們都會一直在一起,因為我們是兄弟。

開篇的惡魔世界觀以及進入正十字學院後加入的新角色,都完全可以展開一種RPG模式的劇情,然而沒有,故事發展下來,只是不斷證明,這是包裹著惡魔世界觀的青春校園劇,所有打鬥熱血都只是誇大包裝,實質是純粹的青春成長劇,有友情、有兄弟情、有愛情、有父子情、有母子情、有主僕情、有同僚情、有基情、有百合情……

當然,原作漫畫加藤和惠不過是女性作者。上句,望原諒觀眾片面而不負責任的性別偏見。

——記於2011.10.04

– 京都不淨明王篇 –Blue-Exorcist-Committee

故事緊接第一季的原著劇情,即六年前動畫第一季的17話劇情,奥村燐被發現是魔神撒旦之子的真實身份,而遭到驅魔塾同學們的恐懼而疏遠。而在此時,不淨明王的右眼被聖十字騎士團的藤堂三郎太所偷竊,為了防止不淨明王被復活而再度降臨物質界,驅魔塾一眾來到京都,守護還在被封印著的左眼。而事與願違的始終會發生,否則觀眾也沒有動畫可看,不淨明王的左右眼都被搶走,也成功被召喚復活,給京都帶來極大的危機。而原本與燐關係微妙的同學,勝呂龍士,這次是回到自己的家,再見到一直讓自己耿耿於懷的父親,父子之間岌岌可危的關係及無法言明的秘密也終於得以解開。

其實在這隔了六年的第二季,從畫面製作上說,觀眾是認可的,精美得讓觀眾感嘆,這就是A-1財大氣粗之下才該有的出品呀!而佐佐木啟悟所進行的人物設定實在該又記一功的,每一個人物都能夠從他們的容貌、表情、動作上對他們的性格有所了解。尤其是勝呂達磨,好幾次身處於嫌疑處境中,那副嘻皮笑臉和他背後所隱藏著不可告人的秘密,都是讓觀眾為這角色而感動的,為他保護兒子所做出的犧牲而感動。

其實動畫,父子情,認為是當中一個相當重要且一直圍繞的主題,無論這父子是否有血緣關係,又無論這父子之間是仇恨、愛寵、抑或呵護,都成為諸多主角所不可逃避的羈絆。

律師 – 逆轉裁判

Gyakuten-Saiban

對於遊戲原作,其實也是有所涉足的,雖然在當時GBA時代並沒有十足的耐性通關,於是對於原來改編遊戲第二作的故事就有所陌生了,而作為粉絲向的此動畫來說,沒有了原作的加持,觀眾就成了被孤立的存在,失去了某種共鳴樂趣,這是讓人“遺憾”的。

動畫是改編自原作遊戲的第一二作,劇情上基本沒有作過多的修改,僅是配合當下時代發展有所調整了細節,但還原程度還是讓人滿意的。。。但僅僅是對於故事劇情和人物性格特點的重塑而言,而從遊戲畫面轉換為動畫畫面,就真是差強人意了。不定期的畫崩簡直讓觀眾想翻桌的浮躁,粗糙變形得讓觀眾暈厥,到底是經費緊張還是子供向所致!要是子供向,貌似又說不過來,千尋那對乳房,無論在生時抑或死後附身在妹妹or表妹的時候,那乳房都猶如標誌般的存在,這會是子供向?但細想這動畫是A-1 Pictures的出品,素來大製作的且成品精緻,竟然允許畫崩充斥,也再次讓觀眾對之失望扣分了。

會有續作嗎?求不要!!

“救世主” – GATE奇幻自衛隊

GATE

雖然這日誌名之為“救世主”,但觀眾的觀感卻並非褒贊之意,當中背後所可能被解讀的寓意實在不能讓觀眾簡單地觀看欣賞這動畫。

日本,莫名其妙地被開啟了通往異世界的通道,大批的異世界怪物士兵入侵,所幸日本軍隊的即時反應及反擊,將這危難壓制,並開拓了通往異世界的通道,建立在異世界的特區,並與異世界王國建立和平條約,擊殺惡龍,建立起兩個世界的邦交關係。

雖然主角是一個御宅族士兵,但因為其勇猛的表現,更是將三個世界的女孩收入麾下,協同在兩個世界建立外交關係,將兩個世界的人民從一次又一次的危難中解救出來。這樣的主角設定,認為實在太迎合宅男們的共鳴了。但這樣的后宮設定,無論如何都無法讓觀眾喜聞樂見,更不要說三個女孩以及其他公主、精靈女孩們的投怀送抱,都是讓開始因為畫面以及題材而選擇這動畫的觀眾覺得反感的。

而關鍵,隨著劇情的推進以及現實日本政策的改變,使得這故事所對比映射出來的現實有所指,然觀眾實在不能不懷疑動畫所傳達的企圖:到底它是否在為日本解放自衛權洗白,為過去歷史扶植偽政權洗白,為歷史侵略的罪行作“解釋”。這些無論是對動畫的軍事設備細節研究得多麼細緻,異世界的世界觀建立得多完善,都是讓觀眾所無法迴避的。可能這是“言者無心聽者有意”。

更不要說動畫所一再將女性物化賣弄性感營造曖昧,以及那跨越年歲禁忌的孌童嫌疑,如果說這是后宮動畫所必然的手法,那就是觀眾開始選擇追看這動畫所犯下的錯誤。

小組 – 刀劍神域II

SAOII

進入二季,動畫分開了三個篇章:[幽靈子彈篇]、[聖劍篇]、[聖母聖詠篇]。開篇的[幽靈子彈篇]不改其GAL GAME主旨,桐人繼續收攬后宮“佳麗”。倒是之後的兩篇不再以桐人為主角串連的故事,反更見精彩讓觀眾欣喜的,更能刻畫出網絡遊戲世界的團隊合作以及探險精神,也反映出遊戲人物背後所隱藏着的種種無奈和悲傷。

在[幽靈子彈篇]中,桐人加入到新興的以槍彈元素為世界觀的GGO,遇見一個持有一支與其身材不搭配的女孩詩乃,傲嬌的角色性格反襯出現實中女孩的孤獨無力。而其實在GGO世界的相遇,讓桐人和女孩都面對過去自己內心所極力逃避的陰暗面,中間兩人在患難中所結下的羈絆情緣,著實是讓觀眾反感的,是否考慮過遠在另一個遊戲世界的亞絲娜,是否考慮過官配黨的觀看感受!所以一如一季時候進入ALO之後的[妖精之舞篇],依然的那般讓觀眾不適應。

幸而之後的[聖劍篇]以小組多角色的角度來描繪一個RAID(團隊戰)的故事,不同人物所承擔團隊中的不同定位,有所呈現這戰鬥的戰略性以及冒險性。作為觀眾,竟然可恥地信息看到不同顏色頭髮的女主角們使用不同的魔法武器組合,儼然是擁有這麼一華麗后宮的喜悅。

而結尾的[聖母聖詠篇]則將動畫帶入沉重的情緒當中,遊戲當中活力四射的女劍神,結果卻是患有絕症的羸弱女孩,為了讓自己的存在不被忘記,而找到了亞絲娜和幾個病友攻略一個需要團隊級別才有能力挑戰的BOSS,只有這樣他們的名字才能記錄在石碑上而不是只記下他們的工會名字。而此篇除了女孩的故事外,也同樣是要講述釋放內心壓抑面對真實的主題訴求,亞絲娜和母親之間的矛盾在因為認識女孩之後才鼓起勇氣衝破當中的隔閡,了解母親內心的溫柔一面。

其實二季的SAO,總體來說跟一季差不多的水平,於觀眾而言是好壞參半的。畫面製作依舊延續A-1 Pictures那般的高質水準,人設在不免俗的有服務內容外但也精美優質的,尤其不同顏色頭髮的女角色們,看著也是相當賞心悅目呀!!

寶藏 – 龍孃七七七埋藏的寶藏

Nanana's-Buried-Treasure

到底是現在心態原因抑或已經落後於潮流,觀眾發覺如今每次所追看心儀的動畫,都並不能得到期望的滿足和愉悅。本來選擇的時候已經抱著熟悉的元素進行,人設畫風,以及對故事的猜測是圍繞寶藏來進行的單元性推進。

於是故事由男主角被流放到七重島,並在出租屋裡遇到被殺害後不能成佛而困在房子裡的七重島創始人龍孃七七七,然後男主角就誤打誤撞地開始他在島上的尋寶冒險,也認識了同校裡面的冒險社成員,在島上闖蕩通關一個又一個的探險謎題。

如此的故事設定,理應該認為這是能夠頗好發揮的動畫吧,然而情節推進節奏控制是如此的莫名,每次寶藏關卡都還沒交代清楚或者每次的戲劇矛盾所在都沒有形成就開始了闖關,然後就開始迎接下一場的鋪墊,往往故事就這麼莫名的開始結束,觀眾都還沒有看明白箇中的所以然來就已經結束了,雖然又差不多每次都不過是給七七七買布丁結束,故事總有野心想埋下伏筆欲言又止,但這遮遮掩掩的控制卻並沒有控制多麼自如。人物是在逐漸立體起來,但人物所要推進出來讓觀眾得到滿足的故事卻並沒有道明。

雖然有著優秀的畫面製作素質,但或也因為原著輕小說那同樣讓人撓頭的故事,導致這動畫改編後的成品也並不那麼賞心悅目。