較之關注在電影當中的參演演員身份，更會在意電影在講述《凱撒大帝》這經典莎翁劇目的方法，真假穿插，黑白與彩色畫面顏色的交疊，使之在這特殊的演出陣容話題下，帶出截然的思考：藝術&牢獄。
電影中的所有演員均是真實的在囚中重刑囚犯。年歲對自由的消磨，在其面容上竟然見得是普通人那般的平凡。他們要參演一場莎翁的《凱撒大帝》，他們開始無時無刻地在排練其中的故事，在走道、在牢房、在廣場、在舞台。其實觀眾不會如過往那樣看到過多的牢獄生活，但其實又無時無刻不在感受在囚犯們失去自由的生活。
觀眾至今也無法相信這真是一場發生在牢獄之中的囚犯真實記錄，鏡頭是如此冷靜，演員是如此自然，彼此似乎都沒有對彼此存在有所感覺，而使觀眾至今也認為這是有所演繹的戲中戲。
電影從彩色的劇場開始，回到黑白的監獄，再倒敘六月之前的選角，《凱撒大帝》的故事就隨着演員的排練而開始。會有插曲，意料之中的關於演員真實生活的“戲劇演出”，但認為這一演員之間孰真孰假的爭執是不適合的，尤其如果是要表現作為真實人物的原因來插入這麼一個爭執的情節，過於刻意而見矯情，也破壞了電影所要傳達的整體性。但也終究需要明白，這是電影，是在劇場故事串連起來的電影，而不是通過電影來講述的劇場故事，而這真假之間的衝突，也是要破壞觀眾的觀看體驗來提醒觀眾，這真是發生在牢獄當中的故事。
而這種新鮮的電影藝術體驗，也是讓觀眾所始料不及的，也是抵抗的。
失去自由的人生，在這突然而至的戲劇而打破，賜予了不一樣的感受，是戲劇藝術。囚犯因為戲劇，通過別人的人生，有了對生命不一樣的思考。其實這裡，已經認為這是一對戲劇藝術高歌的電影，是藝術拯救了這幫迷徒，讓他們重新感受到生命的精彩。雖然這話是如此造作，但其實置之電影中又是如此順理成章。