小强 – The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn

想起當年還迷戀FREGG的時候,得知有這麽一部“動畫”,好友兩人能夠共同客串戲中的的一對孿生兄弟,甚是興奮的。要知道當時看過[HOT FUZZ]之後的感動,久久難以釋懷,恨不得一天24小時都能夠看到他們的同臺作品。所以關於這部電影,觀衆并不是多麽鍾情於原作,而是爲了裡面的演員咯。

從什麼時候開始,對於那些不會按常理而遭受到傷害的主角,會定義他們為“小強”呢?是因為『聖鬥士星士』嗎?而原來丁丁也是這樣的一個“小強”角色。為了搶回隱藏寶藏秘密的道具,丁丁在地形複雜的城鎮裡穿梭,他駕駛著摩托車在建築間跳躍穿梭,就為了能夠追回被貓頭鷹叼走的地圖。而為了能夠挖掘出寶藏地圖的秘密,他和曾經被綁架的船長從敵人的船上逃走,在茫茫大海上也能夠從壞蛋的手中搶走飛機,當飛機墜落在沙漠之上時也能夠化險為夷毫髮無傷。所謂“小強”該就是這樣的吧。

話說,其實以前的漫畫主角是不是都這樣能夠上天下地無所不能,且又年少俊朗的呢?

而關於電影,以動作捕捉的技術,通過演員的真實演出再演算出電影裡面的動畫人物演出,也因此才能讓非親生兄弟的FREGG演出為一對孿生兄弟警察。觀眾是覺得,這電影更像是為了電影技術的實驗而找到“丁丁”劇本而誕生。

舞 – Cuban Fury

CUABN-FURY

其實又是什麼會讓我們一蹶不振?被否定被打擊被傷害被嘲笑被愚弄被失敗,又是什麼會讓我們重新上路奮發圖強?愛情?快樂?滿足?

於是電影一如所有的勵志電影那般,本沉溺在平淡乏味的生活中,因為一個新來到的女上司而激發了曾經年少輝煌後來因被嘲笑侮辱的經歷而自斷未來的Salsa舞者的熱情。好吧,當年自己曾經自豪不已而又痛苦結束的事情,就不過因為一個女人而重新振作的這橋段,讓觀眾看時心中略微言:這自豪的事情是否也太兒戲了點!

其實關於Nick Frost在戲中那矯健靈活的舞姿,是否會有所詫異的疑問,就不過是只覺得視覺上不大開心外,這熱鬧好玩是不會因此而削減的。而且那熱鬧的拉丁音樂貫穿全片,實在讓整部電影在熱鬧之中帶來娛樂。而其實這由Nick Frost想出來的故事,也不過是一些大路勵志片般,不過是用Salsa舞來包裝出個不一樣。

而作為Nick Frost首次擔正做電影男主角,好基友Simon Pegg也當然來露個臉湊個熱鬧,在一想不到的時間讓本來火藥味十足的鬥舞場景淋了一陣冰涼冷水,好一陣的惡趣味。

酒徒 – The World’s End

The-World's-End

“我們應該長大了!”不能夠再緬懷年少時候的曾經美好情懷了,那都是已經過去的曾經了……

依舊充斥極致的Geek情懷,如果《Shawn of the Dead》是喪屍片,《Hot Fuzz》是警匪片,那麼此《The World’s End》則自然是科幻片了,並非慣常的大場面來對待此類型片,依然是選擇在英國的一個小鎮來展開故事。“系列”前兩作是單純的電影娛樂的話,那麼此最終則有所承載了,對當今大眾和流行文化的戲謔諷刺。

從一個酒徒對年少時與夥伴們的一次瘋狂經歷展開,要完成曾經不能完成的瘋狂意圖而重新踏進故土,而發現當中一切都不再了,小鎮所熟悉的人們都陌生了。當夥伴們都勸阻要離開危險的小鎮時,酒徒卻堅持要完成曾經所不能完成的,要回歸年少時的美好,但夥伴們都告訴他曾經已不再了,要回歸現實面對了。

其實,這是關於成長的故事,到底什麼是成功?自由!電影是如此告訴觀眾的。

曾經總是美好的,但又是否能夠返回呢?是否能夠覓得在《HOT FUZZ》所曾經得到的狂熱呢?不能夠,Simon Pegg也不再是當時的英勇干探,Nick Frost也不再是當時那憨厚的警察兒子。世界的終點,是懷舊,而不見開創。

續集 – PAUL

PAUL

並非《Shaun of Dead》裡面的末日救世,並非《HOT FUZZ》裡面的英勇神探,不過是延續發揮《SPACED》中的GEEK精神,並將故事娛樂化,科幻實際化,講述出所有GEEK們都期盼的一次美國圓夢公路之行。

雖然劇本是Simon Pegg與Nick Frost的編劇,但失去了過往的一種幽默靈氣,確實是有大量的致敬,對科幻、對漫畫、對電影,但那是曾經的《SPACED》。理智說不能比較,但無法不比較。很多核心化的GEEK元素也就以一種比較表層的呈現,所以看到並非是一種宅文化,而是外星人的公路片。或者是抱有對以往的期盼,也因此而形成一定的期待,隨著時間逝去,期待淡去,觀看欣賞標準也隨之改變。不會為之當中那些兄弟情誼與同性戀人的擦邊球而觸動,凡是覺得平淡無奇故意為之的刻意。開場睡衣旅店房間的包袱可能會以為是一個漂亮的遐想擦邊球,但以為更多是塑造出親密的同伴關係,胜似兄弟的情誼。也因《HOT FUZZ》開始,真以為Fregg的合作是無需女主角的,此片插入的女主角無疑是如此突兀,除了提供一個科幻與宗教的矛盾衝突效果以外。

其實,或者若然就不過以更為平實的GEEK文化生活故事也未必見得不比現在這個故事差。

海盜與政府,自由與獨裁 – The Boat That Rocked

TheBoatThatRocked 又一部電影在毫無聲息、毫無察覺地給予觀者以自由思想灌注。

其實哪個政府都一樣,都企圖用當權者的思想規范來約束百姓,有壓迫就自有反抗。物理定律都有說力是雙向的,那很好。搖滾樂可以不單只理解為音樂,更是受壓迫的百姓對政府的抗議、武器。為何鐘情于其,因為叛逆,因為明知不可為而為之。

海盜&政府,有意思的對立組合。一個在大海之上,一個立足大地。人從水中來,后回歸土地。人自母胎無拘無束自由自在;離開母胎后,就從不停歇地被施予各種約束規范教育控制。

結局之時,眾人生死一線間,爬上船頭,發現遠處駛來無數的小船,此時配樂并非搖滾,小船之上皆為忠實的聽眾支持者。當政府冷血地一意孤行之時,是百姓自發給予電臺唱片“騎師”援救。與其依靠政府,不如依靠可愛的百姓。叛逆之后,終究是溫情的擁抱溫暖人心。但叫觀者好奇,如果沒有人舉著自己的名牌呼喊自己的名字,那在水中奮力前游的可憐“騎師”又有誰來拯救,難道后者臉皮爬上別家支持者的船上乞求溫暖?

并非五分佳作,但也有四分好作,全因其中音樂。完全可以作為搖滾音樂的記錄章,雖言外關乎自由,其實主題真為音樂,且看結尾字幕時各個時期的優秀音樂唱片封面。音樂,確實很自由。有人甚至愛樂如命,哪怕死了也要抱著唱片以相伴葬身大海,癡迷程度可想而知。

本來因為Nick Frost的參演而有了期待,之后更見有最愛Katherine出現其中,難道就不是必看之作么?雖然很縱情,雖然很Free Sex,雖然很蠱惑,雖然很招人厭。還我憨厚的Nick,請繼續怪里怪氣的Katherine。

“海盜電臺”,說來又似乎翻譯得有幾分恰當。海盜,專門在大海之上進行搶奪的強盜。而這幫唱片騎師們不也是搶奪了政府的支持嗎?

忽然想到這個互聯網,又忽然想到Google。其實不也是一樣嗎?