讀者都忘記是因爲什麽時候開始聽說作者“松本大洋”的。當閑來無事想找找有什麽新漫畫的時候，給看到這套漫畫，然後是這個名字。松本大洋？是不是畫《蒸汽男孩》的？哦，不，那是大友克洋，但原來松本大洋是因爲看了大友克洋的《童夢》而懷上了漫畫夢。無論如何，總之是因爲名字的似曾相識而偶遇到這漫畫，於是得以閲讀到松本漫畫的風格之凜冽與獨特。

獨特在於其大量的綫條交曡出來的輪廓，這些輪廓（無論是人物抑或場景、道具）是粗獷，暴躁但又沉默疏離。讀者總覺得類似松本大洋的畫風，都有很强烈的藝術畫家氣質。在本作中雖然都有依循著漫畫的繪畫規則，但松本獨特的綫條及誇張的構圖視角，會更大程度地表現到角色的情緒及當下的氛圍。讀者總覺得，如果不靠網點紙的話，綫條是最有效又最重要的元素，有時如何來排綫比如何來安排網點使用，更見得作者的畫功。

回到本作《東京平常日》，講述的是一個離職漫畫編輯，爲了籌辦自己的漫畫刊物，他重新找回往昔合作的漫畫家，通過這些漫畫家各自的故事，講述著漫畫家這職業的心酸，無論是當道的漫畫家，抑或是在往漫畫家之路前進的助手，再或是早已離開漫畫這行業，他們都有著各自的苦楚及心酸。讀完漫畫會覺得，這其實不單是閲讀一個行業背後的故事，更是看著衆生相。而剛才提到松本大洋的畫功之獨特，尤其見在表現這些漫畫家的内心世界，他獨具風格的綫條是相得益彰的。

漫畫當中，尤其一篇講述漫畫助手鬱鬱不得志的心情，讀者覺得是描繪得最是深刻精彩的。當時的暴雨傾盆，人物的失意通過在密集綫條鋪排出來的黑色場景及密集雨點，尤其見得突出鮮明，加上各種道具特寫描繪烘托，都使得人物的情緒躍然紙上，是能夠讓讀者有感同身受的程度。

是覺得松本大洋的風格很看讀者喜好的，并非美型的人物及清爽乾净的畫面，也挺考驗讀者審美感受的。