“我們應該長大了！”不能夠再緬懷年少時候的曾經美好情懷了，那都是已經過去的曾經了……
依舊充斥極致的Geek情懷，如果《Shawn of the Dead》是喪屍片，《Hot Fuzz》是警匪片，那麼此《The World’s End》則自然是科幻片了，並非慣常的大場面來對待此類型片，依然是選擇在英國的一個小鎮來展開故事。“系列”前兩作是單純的電影娛樂的話，那麼此最終則有所承載了，對當今大眾和流行文化的戲謔諷刺。
從一個酒徒對年少時與夥伴們的一次瘋狂經歷展開，要完成曾經不能完成的瘋狂意圖而重新踏進故土，而發現當中一切都不再了，小鎮所熟悉的人們都陌生了。當夥伴們都勸阻要離開危險的小鎮時，酒徒卻堅持要完成曾經所不能完成的，要回歸年少時的美好，但夥伴們都告訴他曾經已不再了，要回歸現實面對了。
其實，這是關於成長的故事，到底什麼是成功？自由！電影是如此告訴觀眾的。
曾經總是美好的，但又是否能夠返回呢？是否能夠覓得在《HOT FUZZ》所曾經得到的狂熱呢？不能夠，Simon Pegg也不再是當時的英勇干探，Nick Frost也不再是當時那憨厚的警察兒子。世界的終點，是懷舊，而不見開創。
電影的立意不錯，擬人的手法形象地帶入“癌症”這形象，但想法之後的外表，卻不見得那麼招人喜愛。不能擺脫的法式黑色幽默瀰漫，於觀眾而言的過分嘮叨對白，使之故事乏味。
電影裡的大作家們無不都是遇上思路不濟，才思竭盡的時候。而於是，這回的大作家在酒精依賴的境況下，被自己的癌症找上門來，癌症施然地摁了作家的門鈴與作家第一次見面，自我介紹“我是你的癌症”。癌症為什麼找上門來？唯一可解讀因由的，是作家的酗酒終於讓肝受罪而帶來了癌症。
與之同時，家裡的女管家，一直暗戀自己主人的單身女人，也被癌症找上了，是個臃腫的老女人，是管家的乳癌。
作家的情人走了，作家的前妻帶著兒子回來了，然後兒子跟管家上床了。然後作家終於感受到管家的愛，並感受到兩人的同病相憐，於是開始不停地做愛。但他們已經時日不多了，要將癌症趕走，他們才能夠繼續往後的愛情生活。
整個故事都在荒誕中展開，荒誕的人與疾病的對話，荒誕的故事矛盾起伏，荒誕的人物表現。電影除了兩個男主角的演出外，於觀眾而言其他是乏善可陳的。Jean Dujardin那木訥的面容完全就是被故事牽著鼻子走而難見所熟悉的風流倜儻，倒是Albert Dupontel這荒誕的癌症形象的出現倒是讓觀眾磨去了其在《不可逆轉》中所帶來的噩夢印象。
強烈的個人映射，帶出相似的經歷命運。但其實觀眾認為，這更是一個導演編劇對故事的執著，一個女人在這時代之下的命運遭遇，是所有人的結果，包括女人自己。
通過一個局外人的角度來進入女人的世界，通過女人的日記來感受經歷女人的所曾經，她所遭受到的蔑視、傷害和欺騙。從小不過是一個被其他孩子排擠的女孩，當她知道要如何讓自己獲得關注利用自己的身體來得到自己所需要的時候，女人的悲劇也就此奠定了。就如她所敘說的夢境：她成了瑪麗蓮·夢露，被厚實強壯的總統的手拉進一個房間裡，開始他們不為人知的一切。
於是女人的真實也就如此巧合地重複了，她被故意謀殺了，她被意外殺害了，只因為所有人都對她有所企圖。愛她，也殺了她。其實，電影也可讀解為導演對瑪麗蓮·夢露的死亡的另一種大膽猜測。
有人想迷惑她，有人想殺害她，有人想救她……於是，女人的意外死亡，她的“自殺”，是所有人一手造成的。或者性感尤物我見猶憐，大都是紅顏薄命吧
在日本一個蘋果園裡，一個叫木村的老人，他種的蘋果比一般的蘋果要美味很多很多，要食用上這蘋果所制的蘋果湯，需要等上半年的時間。而如果把蘋果切開兩半放着，它也不會像一般蘋果那樣果肉變灰，而會散發出一陣陣清香的果味。
而這，是因為這些蘋果是使用無農藥的方式來種植的，以最自然而不經人工養料農藥灌溉來進行培養，依靠蘋果自生的生長能力來結出這美味的果實。而果園主人木村，只是協助蘋果給予支持協助，讓蘋果順應自然地來成長。
於現代農業來說，無農藥是難以想像的，各種蟲害疾病就已經阻礙了這種培養方式的進行。在探索無農藥培植的過程中，漫長的探索等待是沉重的代價。遭受的鄙視質疑是無法迴避的過程，而為此探索所負上的時間耗費、期望落空是何其沉重的代價。在完全實現無農藥之前，探索是艱苦的過程，而要如何撐過這其中的艱苦，則是對人意志力的考驗。
讀者不樂於閱讀人物傳奇，往往認為執筆者的立場和角度會導致人物的真實性削減，藝術的後期創作會使得故事在真實與創作之間游離。但讀者因為書名“傻瓜”而有所觸動，敝認為，願意堅持的人往往因為有那麼一種“傻”才會讓之無悔堅持，而哪怕在面對到錯誤也甘願繼續自己的錯誤，“聰明”是不會這麼做的，聰明會機靈地進行變通，來讓自己避免錯誤和損失。而現代文明的發展，又何不是聰明所引領，而因為“傻”所以倒退，才會想要回歸到依賴自然而不是改變自然。
現代聰明的，但現代的蘋果不如原始的蘋果美味好吃。
觀眾不能說自己在電影過程是獲得多少的觀影愉悅，總之故事在呈現上是起碼能夠抓到觀眾的神經，而跟隨角色在大火高樓上驚險逃難。重重困難在脫險之後，也終是可以心滿意足。這大團圓的結局合理不合理，倒也真是見仁見智了。不過觀眾對過程中的各種矯情和巧合確實是有所尷尬的。過於刻意的營造危機或導致危機，而使得在觀看過程是有所打折而出戲的。
故事從廣州這地方開始，是能夠有所喚起親切感，但航拍之下的這個城市，又如此真實地呈現出其愈加失去自己的現狀，讓觀者情緒有所傷感的。想要給予現代化的形象，然而卻又失去其文化古城的印象。於是這個故事，其實放在任何大城市都可以成立，只要其中有高樓大廈聳立。而作為本地人，更是認出消防車穿梭的街巷，會疑惑為什麼在天河的火災地點卻是主要拍攝從荔灣出車的情況，是要表現情況緊急而要全城出動嗎？那是否就要警惕在新城區的消防局位置設置不合理，城市規劃值得思考呢？
關於選角，倒覺得有趣的是，兩位男主角都曾演過消防題材的影視，古天樂是《烈火雄心》，劉青雲是《十萬火急》，其中多少也該是導演監製的故意之舉吧。但其實，這個演員組合，要重複多少回？！
世界在正義與罪惡之間徘徊，但正義是什麼？罪惡又是什麼？秩序是正義嗎？混沌是罪惡嗎？秩序會因為自己所謂的正義，而對混沌進行懲戒；混沌也會因為自己的正義，而抵抗秩序的壓迫。但難道，沒有罪惡嗎？原來正義和罪惡，僅僅因為立場而有所各自的差異。
“真女神轉生”一直以這種矛盾激烈的遊戲情結來推動，遊戲過程中，不是對系統的探索，而是對故事的追究，各種選擇，最終會引領玩家到什麼樣的結局，是毀滅，又抑或倖存？
系統是傳統的RPG模式，戰鬥模式採用最原始的第一人稱視覺模式（也是玩家最不喜歡的，）玩家往往只能看到敵人的狀態而不能看到己方角色在作出行動時候的表現，而且戰鬥特技基本上是以各種屬性的傷害遞增來豐富。雖然有些技能動畫看似華麗，但深想其實是粗陋動畫特效的組合。但所幸的是，戰鬥節奏相當快速，只要等級足夠的話，否則就只有滅團重來的份了。
而說到滅團，遊戲有一個相當值得玩味的設定。玩家如果被滅團，不會即時的GAME OVER重新讀取存檔，而是會將玩家“引領到黃泉路”，只要玩家能夠支付起足夠的金錢或者3DS金幣，就能夠換得重回陽間的機會。這其中的設定，其實是要理解人類對金錢的慾望已經蔓延至地府陰曹了吧。
但其實對於戰鬥，遊戲更值得玩的，是其中怪物惡魔的融合，通過不同屬性的怪物之間的融合可以獲得更加強勁厲害的惡魔，當然也有可能是比較弱的，又或者出現意外而融合成不曾料到的怪物惡魔了。而遊戲中的怪物惡魔數量相當龐大，一直融合的結果往往無法估算，而要收集完所有的惡魔就成了遊戲相當大的樂趣推動力了。
關於怪物惡魔的設定，“真·女神轉生”系列從來都走得比較成熟的風格，於是血腥、赤裸甚至色情的惡魔角色形象實在不應意外。雖然在結尾BOSS戰遇到一隻陽具輪車這樣的怪物實在讓玩家詫異得無法操作一時的，而且這根陽具還是強烈勃起的結合在輪車上，頗為詭異。而較之如此的設定之後，之前的諸多驚悚惡魔形象，也都成了清新形象了。
龐大的惡魔怪物其實取材至世界各地的神鬼傳說，所涉及的國度廣袤時間久遠，卻也讓玩家了解到不同風土上的不同人文藝術風貌，查看怪物屬性的同時也能夠繼續按R鍵看到更詳細關於怪物源來的內容。
故事從男主角發現自己的王國故鄉的秘洞可以通向一個神秘都市（日本）開始，那裡惡魔施虐，人類在都市中惶恐不安，只能在地底下苟存，而當男主角愈加深入地了解這個都市，也愈加了解到自己所在的天上王國和這個地下都市之間所存在的罪惡關係。是要保護東京市民，抑或是王國百姓？是要讓天使毀滅地下人類，抑或是讓惡魔反抗天上子民。
然而，其實，原來，遊戲都不過如此的中庸，要獲得中立，則可大家歡愉，不混沌不秩序地共存。
以免讓看官同好們以為觀眾對於動畫是徹底的強迫使用者：在不喜歡之下也仍然強迫自己大量觀看，於是，觀眾對於這赤裸裸的賣肉百合動畫，不作惡言。
GAINAX的出品，在大公司製作下怎麼都該說得上是用心的，關於槍械的種種考究研習，讓這關於生存遊戲的動畫有着大量可供探究的槍械話題，當然，讀者對於這熱兵器實在是興趣寥寥的。當初追看，終究還只是因為人設。
動畫的畫面製作之精良，讓觀眾實在為之予以稱讚的，而莫論故事橋段是如何地媚俗，但在兼顧人物在高密度的“戰場”動作表現的同時，也保持人物形象的帥氣嬌媚與不時地顧及觀眾的遷就鏡頭提供“視覺服務”，也是相當值得拍掌的事情了。
故事擺脫不了少女們的校園生活，有關於生存遊戲的種種科普情節，也有校園生活中校園祭的必然橋段，普通高中女生午後的社團活動從茶話變成了抓槍互射，猜想這當中是戳中了多少毒男的萌點了。更別說六款女孩，六種形象，六種性格，供各位電視機前的觀眾多少遐想的空間。更別說開場時候，兩女主角相遇坦誠相見，百合的遐想此起彼伏了。
而動畫之後會告訴觀眾們，之後的“大禮”會接連送上，校園祭的水槍射溶紙靶胸衣，不單是動畫當中的男同學要喊爽，電視機前的男生們該也要把口水揩電視機前了。。。好吧，觀眾把其他動畫同好們想得太齷齪了。而在13話大結局的時候，大賣肉大解放是徹底奉獻給各位老觀眾的了，緊身衣在不經意間就被射得胸前光亮一塊，決勝冠軍時為贏取支持而解開胸前鈕扣露出深邃溝壑，這不是滿滿的好福利嗎！！
好吧，觀眾其實應該知道，GAINAX對於此道是相當純熟的，他們的心從來都是抱著為男觀眾的服務的，否則怎麼會有槍械和少女在一起的組合呀，槍械，想想，多麼充滿性暗示的玩意！
這又是一次有所失望的追番感受。本以為這可能是《魔法少女小圓》的氣質，而寄之予期待，而後也被其中的塔羅元素所感染，觸發曾經對塔羅牌的興趣，然而當故事進行過程中，卻覺得種種的不如意。
角色方面，土到渣的主角最高最正氣最陽光最聖母的設定，結尾犧牲自我拯救眾人的橋段實在不能不期盼故事可以讓這樣的女主角就死在噩夢循環中。而女主角的三個小伙伴與之一起對抗“魔界”敵人，也有人被女主角所迷倒，誘發內心的黑暗心靈，黑化成性感小野貓，也有原來冷漠的女孩終於被女主角感動而融化外表的冷漠。然後這麼三女孩就鬧起了三角戀，無論過程如何相互傷害，最後都會成為三個好朋友，再加另外一個拜金女一起環遊世界……
故事方面，人類因為內心的軟弱，而會被惡魔利用，腐化心靈變成惡魔，元素塔羅牌的主角一眾們，就要將這些惡魔消滅，因為女主角擁有惡魔和元素使的血統，於是可以聽到被惡魔利用的人的真實內心呼喚，讓本來相互敵對的關係複雜了起來……其實認為，按照前輩們的慣例，通過每一張塔羅牌對應一個腐化故事的開展，最後進行人性黑暗面的主題深究，這會是一部好動畫，但奈何這動畫卻莫名其妙的在少量的人類黑化的單元故事之後，就迎來內部危機，BOSS出場遭圍剿的結局，於是爛尾的節奏就如此開始了。
塔羅方面，其實關於塔羅牌的設定，早在CLAMP的《魔卡少女小櫻》中已見前例，當時確實讓觀眾稍有接觸到塔羅牌的膚淺設定，而在這動畫中，每次ED都有關於不同牌陣的介紹，確實讓觀眾有所被這心思所感動到的。但動畫除了人物組織設定以及女主角的占卜師身份之外，就看不出跟塔羅牌有什麼關係了，更不要說在使用到塔羅牌黑化人類的時候根本是看不出所使用的塔羅牌與故事的任何關係。
只能說，這動畫除了百合外，還留有什麼？！不要告訴觀眾說是正能量，觀眾不要聽不要聽。
所有早期PV推廣都讓這動畫被寄予厚望，繁複的人物角色，充滿未知可能的的黑白熊設定，讓這遊戲改編動畫有了讓觀眾所關注的着眼點，諸多角色似乎告訴觀眾其中必然有着可以深挖的元素。加之之前對密室解密遊戲的嘗試，對相同類型的改編實在沒有不追看的理由。
而從來，被寄予期待的，都有失望的可能。動畫開篇的鋪墊是可以的，但之後快速的動畫節奏以及各種欲言又止且故意造成信息不平衡來營造懸疑的手法，都大大打擊觀眾的熱情。而且這種主角必勝的基調還是那麼讓觀眾厭棄，而其他的配角，就必然只有成為主角踏上勝利之路的踏腳石而已了。主角苗木誠每每被霧切響子告知證據的時候，都會故弄玄虛的隱藏答案，壓抑到動畫結束才給出答案。
動畫與其說是解謎，倒不如認為是給解謎遊戲的影像攻略罷了。故事將十五個學生禁錮在封閉的校園空間中，在相互廝殺的過程中迫使倖存下來的學生查處當中的陰謀，這種動畫or遊戲劇情有“大逃殺”+“9時間9人9扉”+“逆轉裁判”的味道，各種相容，但也有各種都不是的怪調。
其實動畫在人設方面是見優的，處理大量豐富的人物時能夠塑造出人物的個性來，但那種必死的氣質滲透在人物當中，除了開場被誤會是女主角結果卻第一個被殺的女同學。從這一點上，動畫在衝突處理上，是有所值得肯定的。但主題的話，想要深刻卻乏力最後至無賴地草草結尾，只能說是讓觀眾傷心的事了。
噢，觀眾想起玩家當年的《9時間9人9扉》的遊戲還留在NDS的燒錄卡上沒有通關呢。
好幾年前，觀眾曾經發生這麼一意外：家人準備過節食材，要生宰一隻活雞，觀眾要抓着雞翅好讓割喉放血，但當刀一揮活雞一掙扎，觀眾就於心不忍而手軟把雞給掉在了地上，深紅色的雞血汩汩地湧出流在地上一灘。
其實，動畫的男主角八軒就猶如此，對於本來活蹦亂跳的家禽家畜生命抱以憐憫之心，對於農牧業有著各種難以融入其中的陌生感，本來不過是以逃避的心態來到這農業高中，於是門外漢的心態看本來是理所應當的農業生產過程，就不經意地引起了與同學、與家禽農畜的重新審視。
到底食物是什麼？到底家禽農畜又是為什麼？理想，又是什麼。
學校裡面的所有學生都是有着繼承家業的願景，只有八軒，一個由城市來的學生。所以，才會出現有給剛出生的小豬起名字（豬肉蓋飯）的事情。一個名字的出現，就是一種羈絆的出現。而當小豬長大到適合供銷的時候，離別是必然的事情，但這離別則意味着羈絆的不再，曾經的親愛將化為他人的腹中物。吃，有時會是如此罪惡的事情，讓自己也會感到厭惡難以接受。但偏偏有時候人會有這麼種執念。不能挽留在身旁，也要將之以另一種形式相伴一生，譬如化作自己身體裡面的養分，化作自己的肉體。而結果，豬肉蓋飯也真如其名般。
其實對於日本這個國度，對於他們對自然的敬畏之心，多有敬佩欣賞。食物是上天賜予的佳物，所以必須以感恩的心去對待。一隻豬、一桶牛奶、一袋大米，並非理所當然的存在，他們之上凝聚了多少人的勞動心血，又多少天地的土壤雨水滋潤。也往往因為有這種對自然的敬畏、對食物的尊重，才會有對生產過程中的嚴謹和認真。所以，才會有因為一台巨型拖拉機而引起的全校學生轟動，又會因為一新鮮的批薩而誘發了全校師生的合作，興奮和期待。
但這種對食物的執著和追求，於一個信奉無神論的國度而言，是如此難以理解的。因為，食物，不過是用來賺錢的工具而已，所散發的都是一樣的銅臭。