首先,這電影最大的賣點是全片的對白以歌劇的形式演出,甚至應該說將原來的歌劇轉至通過電影鏡頭和手法來傳達給觀眾。本來單面的劇場演出變成了多面的電影演出,通過電影鏡頭確實帶出了更為磅礴的氣勢,大量的廣角全景無疑震撼尤其開場巨船入港時。但是,當原來歌劇適合單面劇場演出的平面化,放置於電影,多重鏡頭轉換之下的演出,各種表演都顯得面譜化,縱然說情感如何如何通過歌曲唱出,如那首《I Dreamed A Dream》,但是觀眾嚴重覺得原來的對白通過加之音樂所呈現出來的效果卻反見蒼白。莫名地,原本確實讓觀眾認為“出戲”的Russell Crowe卻因為其不濟的唱功,反見角色塑造來的深情。
一個夢想要進入好萊塢的變裝皇后,始終鬱鬱不得志,還被人拿到了他那張極具“神經催眠”的光碟。然後他想了一堆爛計劃要報仇,召集一幫同樣神經的人士要製造一件大事來引起全城的關注,也乘機拿回自己的光碟。於是就因此而遇到了男主角,他在和曖昧的情人為各種小事誤會而鬧矛盾,然後直到危機臨近,才決定要表白“I love you!”,然後,兩人就穿上肌肉裝歡樂地牽手走在路上了,結尾還附上“他們從此更加快樂的生活着,而不再鬧矛盾!”
是的,就是這麼莫名其妙的劇情。但較之TLA出品的其他只會展示男體的電影而言,這電影真要有意思多了,早早地就將Stephan D. Gill肉體正面全裸奉上,全裸的歌舞盛宴自是一頓視覺開胃大餐,而然後就肆意地耍各種無理玩笑,罔顧觀眾是否欣喜了。