標籤: 同志

前度 – Postmortem

當那天與昔日的情人重逢,言談舉止間都流露出對往日的懷念,時而夾雜了昔日的小情緒,然而那也是過去,不再往返。再見,是為了知道你還好,抑或想要重拾那逝去的感情?

或者,昔日情愛更適合在無聲當中醞釀,當將之化作肉體糾纏來緬懷,未免顯得矯情而放縱。身體是否依舊往日那般?結合是否如往日那般和諧?親吻是否如往日那般親暱?是在緬懷,抑或是在永別?這是關係結束的儀式嗎?抑或只是一時情慾的放縱。

是否,總有那麼些事情,只可在隱秘當中昇華,才能見得永遠。只是,情感的天平,是否能夠徇私於讓其放縱這種往日的情感。最後的一次,是否只是一種不捨的藉口,因為不再屬於自己,忽而見得如此珍貴而美好。或者,真不過是藉口。

思念 – 無聲風鈴

中國人有這樣的以為,人死後七天,會回到家中,與親人道別後就投胎轉世。風鈴,據說是容易招惹靈魂的飾物。當風鈴作響,或是至親的人回來的信號。無聲的風鈴,那是思念嗎?不作響,卻常伴左右。

依舊是那小清新畫面風格的同性戀題材,其中安靜的慢鏡頭與曝光,都有著突出的港產文藝片感覺,而中段插入的一節歌舞倒突然以為是蔡明亮,同樣的老歌,同樣充滿突兀感的歌舞。

離不開這樣的命運,孤獨,受傷害,彼此溫暖,彼此撫慰,以為的愛情讓彼此有了生活與精神的支柱,直至情感與肉體開始分離,誰先誰後其實並不是關鍵,不過是同樣的結局。而如何處理其中的矛盾關係,則是這人物愛情關係的結局。“你留下,我走。”“我只是不想讓你覺得你虧欠我什麼。”話語間充滿着無奈,隱忍。很愛,亦很痛。彼此傷害,之後各自逃離。重複重複,直至無法忍受,於是只有一方的永遠離開,才能將這關係帶至永遠。

影片開始潔白的牛奶從背後在地面蔓延,鋪了一個如此絕妙的伏筆,不作答何意,總之奠定了基調。待結局時,方確定牛奶的意味:鮮紅的血亦慢慢流出混在白色的牛奶中。

人死後真會有靈魂出竅,到最牽掛的人身邊道別嗎?在生的人,將思念帶着往愛人的故鄉,他無法再回去的地方,或是代為如願。遇見相似相貌的人,一者是戲劇效果,二者是喚出那投胎轉世的命運論主題。

思念 – Man at Bath

我在這裡,你在那裡,我思念着你。你離開了。

那天你走的時候,我搶著留下最後一絲的溫存,最後的一絲。然後你離開了。我用別人的身體來安撫對你的思念,別人的溫存來懷念與你的曾經。但那畢竟是別人。記得那個鄰居嗎?那天他帶了一個男人回家,我們三個人。但後來,他們走了,我又再一個人了。記得我們樓上那個藝術家嗎?我給他展示我的身體換來生活費,但他竟然給我講了一堆的藝術。後來我遇到了他的學生,調皮搞怪,似乎讓我有了新鮮感,可以忘記你的新鮮感,但其實,我還是思念着你。面對這個男孩,我竟然覺得自己完全失去了自我,像個父親般管教這孩子。

我在牆上畫下了你,我以為你就像往常那樣坐在牆角,與我並肩而坐,就那樣坐著,坐著……你回來了,我走了,你看到牆上的畫像嗎?

演員的表演是木然的,手法是粗燥的,唯一可取之處是對比蒙太奇的運用。

兒子 – Mine vaganti

作為一個兒子,是否有什麼責任,傳宗接代,繼承家業?無論在西方抑或東方,兒子作為傳宗接代的角色是同樣如此的根深蒂固,畢竟這是經歷了幾千年男權統治的社會。所以當兄長承認自己的同性戀身份時,作為弟弟,出於責任或者孝心,一切計劃都被擱置。畢竟清楚,那兩個留一個的期盼是落空了。

任何一個家庭對後代子嗣都有着期盼,無論是出於愛抑或出於私心,而尤其在一個有愛面子父親的家庭裡,哪怕這個父親私下又是如何的虛偽。影片充斥着虛偽的人物,藉以訴說回歸真我的意圖。尤當祖母因為孫子的一席話而釋懷的迎接生老病死,與其毫無自尊的苟活,倒不如自在快樂地在肆情縱慾中死去。

結局,秘密依舊保守着,出於對年老父親的愛,但離開了家,回歸真實的生活中。有所理想然又或也無可厚非的結果,或者都是真實的自己,只是在展示真實的時候,有所掩蓋罷了。

屠殺同志 – PARAGRAPH 175

紀錄片以訪談的形式,採訪了曾經歷納粹獨裁時期的老人們當年的苦難驚恐,至今依舊歷歷在目難於啟齒,所流的血所遭受的折磨如今依舊在身體上留下印記與疼痛。其實就是可以看到一不為傳統世俗所接受的事情如何在各種時期經歷着各種不公的遭遇,哪怕這是人類多樣性的某種表現。同性戀不單是為道德宗教所抵制,也為政治所不容。有時候因為人民的道德取向,政治就會犧牲同性戀的“權益”以換得支持,從而彰顯自己的權威。

不同於猶太人,納粹獨裁時期的同性戀沒有經歷血洗屠殺,但被送去進行非人道的實驗,閹割,腦顱手術,其實就像如今對同性戀者的生理治療。慘不忍睹。鏡頭中展現出當時集中營中部分受到手術後的同性戀者的空洞面容,就如行屍走肉般失去了靈魂。經歷過浪蕩不羈的情慾,也經歷惶恐不安的屠殺,當年代的等價交換嗎?對於異性戀而言是不公平,但其實,本來就沒有公平而言。

迷失 – The Lost Coast

是否在青春期都曾經與人有過朦朧曖昧的感情期,又或者會失去理智地沉迷入一模棱兩可的感情狀態,或者是彼此感情的慰藉,或者是彼此成長的必經,或者是當時的一種情感迷失……

萬聖節的故事。這是個饒有意味的角色形象關係塑造,Mark裝扮一個露陰漢,他女友Lily則是以白臉鬼魂,Jasper卻是不施妝粉。其實也就通過如此形象來暗示人物的關係了,主動外方,一直守候身後卻不為所知,無妝無容其實才是隱忍迷惑。

高中時期的往事如陰霾般纏繞這一詭秘的夜晚。“那時候我們都沒有接過吻。”其實那時候算什麼呢?愛過嗎?有事情發生過嗎?什麼事情都沒有,我們只是朋友。不敢愛不願愛,其實就如此產生了情愛的悲劇。既然彼此都不願面對那過去只希望如玩樂般,那不如將其忘記,不如將其否定。“我們什麼都沒有發生過。”

後來Jasper一個人坐上了車,打電話給未婚妻,告訴她“我愛你”,那時候他哭了;Mark在森林裡,以為還可堅持他的玩世不恭,但當Lily來到他面前的時候,他還是控制不住,哭了。

情愛的事情,是如此複雜而無可奈何,你前行了我退後了,我退後了你前行了,誰知道呢。

影片在鏡頭色調與配樂上都營造出迷離虛幻的氛圍,不確定導演是真有意如此抑或是慣常手法,以往在同類型影片所常見的臉部特寫在此片顯得如此理所應當不至於導致人物的呆板。女主角是一悲劇,其誇張的化妝致使她無論從角色抑或演員都呈現出一種被無視的位置。

葬禮 – Undertow

影片開始於葬禮,結束於葬禮。為一個死去的人而放棄一切,卻吝嗇於在其在生時付出些許。人啊,就是如此的矛盾不可理喻。

Miguel是自私的男人,有妻子,將要有個兒子,也有個秘密的男人,享受着擁有這一切,卻又害怕失去這一切。人都是貪婪的動物,什麼都想擁有,其結局就會如此戲劇地將會失去一切。Miguel的自私在於對Santiago,擁有着這男人,佔有着這男人,不想讓別人知道自己這秘密,不惜犧牲情人的感情。只可允許自己的情感付出,卻不可接受情人的心意。

最為人痛心的是當Santiago死後化為一鬼魂,只會出現在Miguel面前時,他自私地剝奪了Santiago的一切,不讓他離開。局面就成了Santiago的世界只存在Miguel,但Miguel的世界還有着自己的妻子、兒子、朋友、鄰居,他可以放肆的與Santiago一起而不為其他人所看到,他欣喜如此的狀況。但當被人懷疑他跟Santiago的關係時,他轉頭怪責情人過去罔顧自己的無奈。

愛情是自私的,但如若既自私又貪婪,則是可恨的。只知索取而不知付出亦是可恨。如此,充滿謊言與誓言的男人是可恨的。因為誓言,其實就是謊言,所以是充滿謊言。愛一個滿腹謊言的男人?可?不可亦如此,愛是如此盲目。

所以,Santiago才會甘心為Miguel留下,甘心成為鬼魂留在Miguel的身邊隨呼隨到,甘心葬身在Miguel的大海。

感人?放屁!

我愛你 – The Delta

“我愛你”這三個字是多麼的脆弱而不可信。

影片有著同性戀的疑惑,有著有色人種與白人的種族疑惑。

本來就只是一個晚上的口交之歡,而後就言為此而深愛對方,苦苦等候,盡訴衷情。你我根本就相差甚遠,我是中產,你是底層。我不過求一晚解脫,轉身之後,我還是會對剛爭吵完的女友深情的說上一句“我愛你”,雖然我會偷偷跟男人做愛,雖然有些男人齷齪得叫我不屑一顧。

這就是遊戲規則吧!當明白過來,身心受創,仇复心理又是如此強烈,對自己的恨,對對方的恨,對現實的恨,對別人的恨。”I don’t want a big dick, I want true love.” 每個人都祈求真愛,然現實如此殘酷。那將會是一個浪漫的晚上,與所喜歡的人看着滿天花火燃燒,璀璨動人,但誰在意呢!起碼似乎對方並無為此有所激動。殘酷現實在於你的浪漫會招惹警察,更殘酷的是你竟然逃跑,那是多麼齷齪。

“你真可愛!”“我可愛?”單方向的愛慕使得整件事是如此的愚昧可笑。開場,一個赤裸的男人走在馬路邊上,他是如此的孤獨。

我為什麼不愛你?因為我根本就不會愛上你這種人。

自殺 – A Single Man

與你相對而坐的男人會是最幸福的男人,因此,他在此刻死去也無憾。結果,他真死了。這情愛真是受到上帝所詛咒而不得善終的嗎?於是,你也想要跟着去死,你想要吞槍,但這過程為何如此滑稽荒謬,你在畏懼嗎?其實又何必急於一時,上帝總會小心眼地盡快送你離開人世的。

每一個鏡頭都美得極致,半身近景,頭部特寫,俯拍,都一覽無遺地排列出精美細膩的畫面。還是那句煩膩之極的話語,Tom Ford之掌鏡如此精美奪目,時尚視覺服裝設計大師抓起導筒來不是吃齋的份兒。彩色與黑白之間的轉換都可以看到對人物內心的象徵意義,《精神病患者》特大海報裡的雙眼所形成的後景不單是場景般簡單,而是強烈的人物心理烘托,焦躁不穩。

在放棄自殺念頭之前,有着幾個至關重要的人物矛盾導致這最終結果:男學生,鄰居小女孩,西班牙男人,昔日女友。堅信自己的愛情忠貞不二至死不渝,然當激烈的情感與不可收拾的好感來到之時,一切亦不過浮雲般飄渺不可信。此刻與你相對而坐的人是他,可能下一個轉頭是她,是他,是他……

謂之的一生一世,或亦有着有效期的,你離開後,或者激情過後。不可否認你與我同處時的真摯,但誰又可相信在我背後的另一個對象的情真呢?因為眾生教育我們,世界不會因一個人而停止轉動,所以你亦不會因我離開而同行,因為結果你真的停住了腳步,被那小男孩把你拉了回來。

感謝上帝的心臟病!

殺手 – STEAM

這是個相當有意思而具諷刺意味的短片,意蘊悠長的結尾給整部短片帶來意想不到的衝擊力。

場景局限在桑拿室中,角色只有兩個赤裸的男人,曖昧的密閉空間中,強烈地縈繞著肉慾的氣息。彼此試探繼而糾纏是必然的劇情發展,然事情結束後,強烈的內心矛盾以及密閉空間中的恐慌方是短片精彩之處。為何倆人被圍困於此桑拿室中?為何桑拿室是封閉的?倆人是否有著什麼關係?倆人又是如何進入的?進入轉捩點後,謎題開始形成,高潮開始鋪墊,是地獄抑或天堂,因為同性發生關係而進入了天堂抑或墜入了地獄?天堂,迤邐曖昧,瀰漫兩個男人的氣息;地獄,潮濕悶熱,充滿未知的恐懼。由此兩個看法,就已經大致看到倆人的態度。

當倆人記起所發生的一切時,壓抑的高潮一觸即發,原來對立的二人卻在如此空間中親密無間。曾經敵視對方的一者放肆慾望任其釋放,結束的自責亦暗示了曾經發生的一切悲劇緣由。

影片只有短短15分鐘,情慾懸疑皆足,最後僅以畫外音提供的觀眾想像槍戰畫面使之影片更具豐滿,意蘊無窮。又一個慾望壓抑的悲劇。

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