標籤: 奇幻

過去 – 重啓人生

可曾爲了人生的某個事情而懊悔不已,會恨不得人生能夠重來演繹不一樣的結果?而竟然是可以,人在死後能夠在一個服務臺前面,填寫自己的個人信息後選擇是左手邊進入新的“人生”抑或是回到過去重新經歷自己的人生。故事就是說主角近藤麻美在一場車禍意外中死去,但下一段人生卻不能夠如願成爲人類,她選擇了再開始自己的人生以重新積攢公德來獲得重生爲人的機會。

但一而再再而三的重生,都并沒有如願獲得再生爲人的機會。在第一次是成爲了藥劑師,第二次是成爲電視製作人,但這兩次截然的人生都因爲各種意外而身亡死去,而且都未能得到再生爲人的機會。直到第三次的時候,且遇見同樣為重啓人生的宇野真理。這次相遇,从真理那得知原來自己和真理、前三次人生的閨蜜夏希和美穗是一同成長的好友,但都因爲意外而先後死去。所以真理選擇要重生將好友從意外中救出。也是這一次相遇,使得麻美在第三次選擇人生的時候有了盡地一搏的抉擇,哪怕是可以如願重生爲人也再次選擇重過自己的人生,來將閨蜜會空難死亡的命運扭轉。

但其實呢,現在已經被多重宇宙橋段浸到膩煩的觀衆,會隨著麻美重生的次數增加而愈加有疑問:1、麻美每一次的重生在人生路途上做出的不同抉擇,難道不會造成蝴蝶效應,會導致世界面貌的完全改變嗎?2、如果麻美每一次人生,世界都會同時存在其他的重生者,那麽他們死亡的時候先後也有變,死後也會有不同的再次選擇,那麽爲什麽重生后的他們爲什麽還能夠“相遇”?3、如果曾經是重生者的人死後選擇投胎,那麽再別人的重生世界裡他們又是誰呢……時不時就會冒出這樣的疑問然後出戲。

又或者,其實不需要想太多的邏輯,一些太習以爲常的科幻理論其實并不適用。觀衆就只需要被麻美每一次人生的經歷所觸動,被她身邊原來一再擦身而過的巧合和必然所震驚,更被編劇所安排的各種小細節而會心微笑。其實編劇笨蛋節奏是講述一個很友誼的故事,是會看到麻美,以及真理,他們所做過的人生抉擇,其實都會關於朋友,無論是出於積功德出發抑或是情感驅使。而且在故事講述的麻美“最後”的一次人生,她過得是無悔的,年老都還能夠和摯友相伴,他們的人生友誼才是最重要的。至於愛情嘛~~無亦無妨。

另外關於這部電視劇故事外,是參演的陣容實在豪華,主角就有安藤櫻(近期連續看了她兩部作品),配角都有夏帆[我的家空無一物]、志田未來[女王教室]、黑木華[無法成爲野獸的我們]、染谷將太[妖貓傳]、淺野忠信,都是觀衆能認出面孔的演員,看著都覺得劇集是有保證的製作,更別説麻美第三段人生作爲電視製作人時身邊出現的真實演員了,真是將虛構和現實給打通壁壘般地有意思。

其實之前在聼Do姐電臺節目有介紹笨蛋節奏這位喜劇演員,有提及過他編劇作品裡面角色的對白都好貼地可信,這次親自觀賞感受過,就真是既日常又有生活氣息的。就比如在飯店裡閨蜜的對話家常及無聊八卦,就如普通人的閑話般垃圾沒營養,但再回頭看呢,原來是能夠做到前後呼應且起到埋伏筆的功用,觀衆就不得不佩服編劇的全盤安排著實厲害!!

背叛 – 不相信人類的冒險者們好像要去拯救世界

完全是因爲動畫名稱而注意到,哪怕知道是輕小説改編,但因爲故事的設定而覺得期望是有意思的佳作……結果還是逃離不了期望愈大失望愈大的慘劇。

故事講述四個曾被同伴、愛人、救助的人而欺騙背叛的戰士、龍人、魔法使、神官,他們在落魄的時候都沉迷在各自的不正之事(追星、美食、女色和賭博)上,這樣的四人相遇並以最低限度的信任共同進入迷宮冒險,並因此遇上傳説中的聖劍【絆之劍】。這聖劍擁有神奇的力量,能夠將擁有强烈羈絆的使用者的力量進行融合而變身,將聖劍的力量加倍發揮出來。

動畫如今完結回顧的話,是覺得這動畫能夠關注的是四個被背叛的人類,以及他們能夠合體(也就都只是跟戰士合體而已)。而且在最後一話之後,是覺得有稍微被治愈到的:你逃避在虛幻快感之中來躲藏人類的欺騙,并不罪惡。這些你所沉迷的事物是如此誠實又能夠令你愉快,逃避又如何呢,起碼還能繼續是一直以來的自己。

但!!!開始説道的“失望”,是製作組真是經費可憐製作強差人意得可以。該是四人從迷宮出來之後,畫功大幅下降,質素銳減,動作畫面銳減單個場景圖就配一長串的人物對白,要説有人物動作,都只是半身或特寫再配小範圍的説話動作。觀衆是覺得,這真是浪費了這麽好的一個題材,又這麽可以挖出人與人關係思考的故事。除了感到可惜,都還是可惜~

人文關懷 – 龍的學校在山上

又其實呢,較之之後出版的[龍可愛的七個孩子],這本[龍的學校在山上]就反是更具人文關懷,“龍”在這九篇小短故事裡,是有種比喻般的存在,如被看作是人類生存威脅,又或是奇珍異獸,又或是社會異類……

[歸鄉],挺無奈的故事,勇者消滅魔王后歸鄉,但人類并沒有爲此而感恩戴德,反而是多了彼此間的敵對與相互利用脅迫。你就會想,其實惡魔的存在,有時候是否也是應該,起碼能夠實現某種和平,雖然期間要會有所犧牲弱小,但起碼不會是自相殘殺。

[魔王],從另一個角度來講述童話[美女與野獸]。假如被野獸挾持的少女不是普通村姑而是一公主,那麽被挾持的少女又是否只能靠自己一己之力來拯救野獸呢?就因爲是公主,所以士兵們都會爲了拯救她而冒險,也就可能結束了一段情緣。

[魔王城問題],帶來了一個很現實而從前不爲人想過的問題:魔王被殺後,他的城堡該如何處置。於是同樣的,魔王這個威脅被除掉後,人類“惡”的劣根性就冒出來。爲了消滅惡魔的英雄被遺忘,當中的不忿也讓英雄冷眼這些人類在危機仍然處處的城堡裡掙扎求存。

[支配],原來人類所信的創世神竟然是外星人,哪怕惡魔竟然是外星人製造出來的滅世工具。就一個很有趣的小短篇,會是讓讀者再多個角度來想象這個世界的存在。

[代紺山尋妻記],一個出乎意料的英雄救美故事,你以爲是祭奠深山農夫來換取農田豐收,卻不知作物欠收是因爲山神離開了,而這山神竟然是這被奉獻出去的農夫。這整個小故事就是充滿了反轉與驚喜。

[現代神話],開篇提到的人文關懷,就是指這個故事。在故事裡,人類(猿人)和人馬(馬人)是能夠共存的社會,他們一起生活工作并能共同組織家庭。但因爲彼此的身體機能差異,就會因此而在工作環境中有不公情況的發生,這種不同“物種”之間的矛盾真如不同“人種”之間的矛盾發生。

[升學天使],同樣是將本來在其他故事裡面魔幻存在的生物日常化,長有翅膀的人能夠和普通人和諧共處。而這種特別的人類有著常人所不能理解的苦惱,他們可能有著他們的優勢,其實就會像生活中那些可能各種條件較優越的人,他們都會有著自己的苦惱和困擾是不爲其他人所能體會的。

[龍的學校在山上],短篇集的同名故事。這個故事是會理解裡面的“龍”就是“動物”,龍的不同種族就如動物的不同物種,龍也會有自己專門的“動物園”為游客游覽,學校也會有專門的科目來研究,而龍也有成爲一般交通工具的替代品來去到達艱難險峻地點。但其實養育龍的高昂成本也成爲了研究龍的巨大難題,希望將龍融入到人類的日常生活為人更多瞭解但卻必須面對龍對比其他物種實在有著太多的成本難題要考量。

[廢物],就一個挺諷刺的短篇,將本來研究螞蟻的實驗嘗試到人類身上,聚集一班懶惰的人試驗到底這些懶惰的人在不便環境下最後會怎樣,結果是這些人會有人開始[工作]起來,而最後留下來的人就是廢物中的廢物了。這結果最後是刺激到這“廢物”用薪水(獎金)買一套西裝決心去找工作了。

這個短篇集,是讓讀者看到所謂“龍”,其實就是“生物”,就是各種形式的人,他們的生存是怎樣的,人性會是千姿百態又特別的。

永生不死 – 我和僵尸有個約會2

已經想補這部舊電視劇頗久了,就各種錯過也終於趁現在機會來看到。説起[我僵2],第一次聽聞是初二的時候同學提到看金未來爲了兒子尼諾而犧牲自己的感人情節,再往前追溯就是小學青梅竹馬看的[我僵尸1]。而那時候的自己都完全是不敢看僵尸鬼怪題材戲劇的小觀衆,是隔了數十年的如今才敢在半夜入睡前追看。

-關於編劇-
雖然這幾十年閒,都有各種機會看過零星片段,但完整觀看這也是第一次的。是完完全全的觀看到過程中各個人物的經歷,以及人物關係的因由,最後真是不得不感慨編劇陳十三在角色鋪陳上的完整,雖然角色之多,建基在歷史上的架空情節也能夠因爲角色的安排而完整,這也是讓觀衆敬佩的。觀衆這樣提到的就是萊利這個角色,角色離場時是會疑惑他到底是爲什麽成爲僵尸的,又爲什麽角色都是在香港而偏偏有一只是在英國的?劇集是到後來才舖出這角色的來歷之驚人,是不得不感嘆編劇的厲害。再之,雖然知道編劇跟萬綺雯當年是戀人關係,但在聚集中馬小玲角色之吃重還真讓觀衆始料不及,無論從鬼魂馬丹娜的老妝,到馬靈兒的孤傲怨恨,再至馬小玲從開場的貪錢滿懷心事到最後想哭不得哭的各種壓抑痛苦,都是有著頗豐富發揮空間的演出——編劇還真偏心。

-關於愛-
開場第一個小故事“天佑复生”,是帶出況國華如何代替孫子況天佑繼續活著。也在這一段,僵尸王將臣帶出僵尸的力量源泉是因爲愛,而不是恨。也是由此開始,整部劇的推進都是圍繞人(包括女媧和五色使者)和僵尸之間的愛來展開。

(閱讀全文…)

王子 – 國王排名

動畫開始的第一集的時候,觀衆完全是以爲這是[國王的新衣]改編而來的,畢竟這“驕傲”的波吉王子被騙去了衣服,光身地走在大街上還饒有自豪似的。卻不知這王子竟然有著悲慘的身世,强壯的國王已身心俱疲命不久矣,親身母后早早離世獨留下這又聾又啞的孤苦王子。既要遭受僕人們和王城百姓們的嘲笑,又要撐著外表的堅强微笑已對,這開篇的主角設定著實讓觀衆心軟得一陣。

而後就是繼續鋪墊王子的悲慘經歷:父王最後還是病重離世了,本以爲能夠繼承王位卻不了被同父異母的王弟搶下了帝位,本想失意離開王城卻仍遭到王弟派來的追兵暗殺,而且是讓自己最深信的老師所背叛殺害。

至此,這就是動畫前半部分所鋪墊下來波吉王子的悲慘經歷。動畫就是如此將角色打擊至地底,但一直伴隨身旁的影之一族的倖存者卡克,則是波吉得以生存下來的繩索。而這猶如影子般的卡克,同樣也是有著悲慘的同年過去,族人被殺害,摯愛的母親也在自己眼前殺害,連能夠依賴的“養父”也會爲了黃金而將自己出賣。所謂同是天涯淪落人,彼此殘缺的心靈因相遇而彼此扶持。

其實動畫還是有著一種套路,“性本惡”,人之所以惡是因爲別人的加害導致的。就如這次伯斯王國的動亂,就是因爲米蘭喬從中作祟,而她之所以這麽做的背後原因,完全是因爲當年遭受到別人的背叛和殘忍對待,讓年幼的她心靈受到不可修復的破壞,是因爲伯斯的相伴才得以重新振作。但米蘭喬與伯斯之間扭曲的關係讓王國的大家都受到了傷害,衆人那種無謂的忠誠和憐憫都導致故事一切的悲劇,某程度而言也是讓觀衆看著覺得煩厭的情節。

瘋狂 – 烙印勇士

又是一部想不到自己是會開始翻看的舊漫畫,哪怕是知道作者是已經離世,卻不知原來這部漫畫并未曾完結,是足足三十年的連載,但這41部單行本并沒未能將主角們的愛恨情仇一路的冒險講述完畢。

開篇的[黑色劍士]篇就足夠讓讀者震撼,作者的細膩精緻畫風及暴力血腥場面(戰場上頭顱炸裂腸道撕扯比比皆是)是相當讓讀者驚恐的,大量的筆墨都在描繪戰場上的血腥和殘忍,戰爭是殘忍的,人爲了生存拿起武器大殺四方是毫不猶豫的。而戰勝者在之後的奸淫擄掠又凸顯了人性内心的黑暗至極,三浦毫不避諱地來描繪這些勝利者的殘酷,當權者的暴戾,常常在表現這些暴戾是通過描繪婦幼遭受到的非人迫害,當中尤爲印象深刻一段是[黃金時代]篇裡,古力菲斯被解救後,古力菲斯的支持者們卻被由囚犯集結而成的黑犬騎士團殘忍對待,不單是被强奸更是被分尸挂在長槍上來被這些軍隊彰顯武力,那一段追逐情節讓讀者看著尤爲震撼,哪怕說這樣殘忍的事情是因爲有使徒領頭進行,也是無法釋懷其他跟隨的人類嘍囉們毫無人性同樣的惡。

是的,漫畫最讓讀者無法釋懷的是在[黃金時代]篇之前所繪畫的“煉獄”世界, 是單純是人類之間的戰爭,人性陰暗面的戰爭,最是讓讀者難受。更別説米特蘭國王的鬼父,看似是因爲憶妻成狂於是對女兒有强烈的控制欲,實際卻是一直壓抑獸性最後妒忌成狂完全釋放内心之惡的禽獸。要是說[黃金時代]篇震撼的畫面,一是卡思嘉遭到費蒙特(墮落的古力菲斯)强暴后從陰道流出精液,另一是米特蘭國王偷闖入女兒房間抓她的乳房企圖侵犯吸吮的一幕,其實還有很多描繪百姓奴隸在權貴控制下所受到的各種不堪入目的凌辱畫面,都是讓讀者相當彷徨。

讀者是覺得,[黃金時代]篇是一個分水嶺,一者是劇情上的分水嶺,隔開古力菲斯獻祭同伴以成魔的前後情節;二者也是對畫面場景的分水嶺,[黃金時代]篇的前部會充斥很多人類相互屠殺的血腥恐怖和色情橋段,而後部則是人魔之間的對抗,雖會有像[斷罪篇]裡面的群交色情橋段,但那種權貴壓迫欺凌百姓的橋段是大大減少了,各種女性的全裸場景是毫無減少倒是真的,更別説鐵鎖騎士團團長法爾納塞在壓抑本性被釋放後的色誘場景,極具挑逗誘惑。

關於使徒和怪物的設計,讀者也是覺得[黃金時代]篇前後有所區別,在[黃金時代]篇的“日蝕”之前,怪物都還是凸顯凶殘的形象,但從“日蝕”之後,使徒怪物的形象很多都是會帶有男性生殖器輪廓外表的,充斥滿滿的色氣。尤其是劇情講述要進入卡思嘉的夢境幫她尋找記憶碎片,希望她回復正常時,能夠通過她夢境裡出現的使徒怪物形象感受到被强暴對她内心造成的傷害是何其巨大,每一隻都如行走而巨大化後的陰莖,在她的夢境世界裡肆虐橫行。

漫畫裡面描述兩個惺惺相識的戰士之間又愛又恨的情誼,彼此高貴的自尊將本來彼此靠近的心愈走愈遠,甚而彼此仇恨。是瞭解格斯和古力菲斯就是映射三浦建太郎與森恆二之間亦敵亦友的關係,漫畫故事裡面相互競爭的兩個戰友關係就如現實中兩位漫畫家彼此追逐。只是這一場追逐,如今是隨著三浦的突然離世,亦就戛然而止,漫畫故事裡面的復仇之路,前途也是隨著古力菲斯一個帶淚回頭而停滯不前了……

吸血鬼與吸血鬼獵人 – 吸血鬼馬上死

觀衆真該定義這部動畫又是日常系的動畫吧!話説就是一個“英勇”的吸血鬼獵人羅納德爲了尋找一個失蹤的小孩而闖入邊郊的吸血鬼城堡,正好遇上傳説中的真祖吸血鬼——德拉克——傳言相當無敵,然而實際呢,弱的不行,稍微碰撞一下就會化灰。但哪怕化了灰也不會灰飛烟滅喔,就相當有槽點的設定。

説到日常系的動畫呢,覺得裡面出場的人物是最主要的看點,莫論情節橋段如何荒誕不合理,只要人物在上面能夠樹立起來,就是好看的……好了,其實觀衆是想提到裡面出場的一隻吸血鬼全羅尼姆,他能夠控制植物,除了襠部是有一花簇遮擋外就是全身全裸的,哦,背後還有一吸血鬼必備搭配,披風。這種能夠讓觀衆一飽眼福的角色真是但單看也開心,更別説在他出場的一集裡會受到各種“虐待”,那種被虐的形象怎麽看都叫人春心蕩漾,而且那種大背頭的古典吸血鬼容貌也太符合觀衆的審美,奈何全羅尼姆就出場太少,僅僅在自己的集數和偶爾群戲的集數裡才出場幾秒。

而其實追看這部動畫,有個原因是因爲德拉克的CV是福山潤,觀衆對福山潤一直期盼,往往看到有他參演的番都會有興趣,尤其是雙男主角的設定就覺得是必看之作,畢竟他成名作的[四月一日靈異事件]就是這種角色搭配,他聲音中的“下把位”設定聽著就相當開心。於是在這部番中,所飾演的是孱弱的德拉克,反襯出身手矯健且聰明的羅納德。而且這種完全沒有CP感純純的戰鬥夥伴感也真是難能可貴咯:)

有時看著看著,是覺得這動畫有點像[銀魂],但又沒有那麽重的熱血感,覺得像[日常],但其實又不及瘋狂搞怪。覺得像[銀魂],是將武士的故事可以聯係到吸血鬼的故事,都有種固有橋段角色的經典設定再魔改,覺得像[日常]是因爲可能每半集都有一個獨立故事,然後故事都會圍繞一個配角來展開。想想,其實橋段設定現在可能都是萬變不離其宗了,就看外包裝怎麽進行來讓動畫好看的了,就如這回是吸血鬼的了。

神 – 野良神

因爲查維基,才知道原來漫畫作者安達渡嘉曾經與已故漫畫家河島正合作過[ALIVE 最終進化少年],而觀衆竟然在好些年前就追看過漫畫的……不過現在觀衆看的是動畫呀,又不是漫畫,所以觀衆記性還是沒問題的。所以現在回看這麽一部舊番,想想或者也是緣分or奇妙的不經意巧合吧。

看這部番,并非只是因爲得到娛樂,更是對“神”這個事情有了更多的瞭解。“神”是因應人的許願而er誕生的,而神又沒有對錯的概念,所以他們也有可能是作惡害人的。 而這部動畫的主角夜斗則也是一個神,一個無名神祗,此番就是説到夜斗如何幫助人間消災解難。而他在此過程中,是意外和一個能夠看到自己並救下自己的少女日和結下緣分。日和由此就成了夜斗强大的心靈支撐,多次將夜斗從危難中解救下來,也讓這個徘徊在善惡之間的神可以堅持如今所相信的。

“神”是因爲人的信仰而存在的,而當人已經不再記得這神的存在時,他就會消失。而夜斗,一個無名神祗,要想能夠被一直記得,就只能做一些其他福神所不願做的事情,譬如殺人。在第二季的時候,動畫就説出了在第一季一直埋下的問題:爲什麽夜斗不放逐野良——夜斗的第一個神器,緋,既然過往他表現出對野良是那麽的抗拒?這個問題也是在第一季裡面導致夜斗現在的神器雪音刺傷夜斗的關鍵。而終於在第二季,夜斗化解了與毘沙門天的誤會後,雪音願意爲了夜斗升格為[祝器],夜斗決心要擺脫父親大人的束縛,放逐緋的決心,因爲隨著他與日和、雪音的多次歷經生死,他得到日和給他的一個縮微神社之後,他相信自己會一直有人記得的。

在[野良神]裡面,神的設定還有一個“神器”的存在,神是因爲得到了神器的幫助,而可以對抗消滅徘徊在人間的妖魔——死後無法成爲亡靈充滿怨氣的彼岸居民。

彼岸,人在生時不能前往的空間,是與現實的一個平行存在。裡面有神、亡靈和妖魔。

此岸,人在生時所存在的空間,現實。神和神器雖然有時因爲各種原因而現身被看到,但見到的現世人轉瞬都會忘記,就如各種曾經擦肩的路人那樣,沒有具體形象都只是曾經的擦肩存在。

而神器本來是徘徊在彼岸的亡靈,因緣際會下被神選中賜名而成爲了他們的神器。神器可以是各種形態,或者是武器又或者是防具、坐騎,在非戰鬥狀態下時,他們是可以作爲人的形態伴在神的身邊,居住在神于高天原的居所裡。神器往往是不知道自己是什麽原因而死,他們生前的記憶也只有神才知道。而原來這設定是因爲這些都可能導致神器墮落成妖,所以神都不會告知他們是爲什麽而死。這樣想想,就很喜歡這樣的背景設定,因爲可以帶出各種的衝突矛盾和陰謀詭計。

奈何動畫在2015年播出了第二季之後,就沒有了後續,未能再看到各種關於神和神器的豐富設定,夜斗、日和、雪音三人的冒險。甚是覺得可惜,觀衆隨著看這[野良神]兩季的動畫,是感慨日本的神明文化是何其豐富多元,且都有著深厚的文化淵源的,看這些名字原來在其他動畫番作裡都有所聽聞。在本作裡的興趣,其實都是因過往瞭解而慢慢積纍加成的。

寫作 – 刺殺小説家

是什麽時候開始,中國拍攝的奇幻電影都有了它所獨有的爆米花味道:冷兵器動作打鬥、人物的相互欺瞞和計算、都會爲了家人而奮不顧身。

於是這次這部電影,也同樣離不開這樣的套路。一個走失女兒的父親,爲了追尋親兒一路流浪,終於有天找到拐帶女兒的男人后,上前一輪拷問卻不知惹來警察追捕,也因此招惹上能夠幫助找到女兒的集團組織,要求暗殺一個作家之後就能幫助提供女兒的信息。當這個父親找到了這個作家的時候,卻意外發現作家的故事竟然能夠牽連到自己女兒的行蹤……電影就雙綫發展進入到作家故事的世界,作家成爲了家仇要遠赴皇都誓將赤髪鬼討伐的路空文,卻不聊遇到黑甲附身,更在城裡偶遇一父母喪生的小女孩小橘子。一路上路空文和小橘子既要躲藏赤髮鬼的追捕,又要一路往赤髮鬼的窩巢前進。

而於是現實世界中,走失女兒的父親也漸漸發現到作家和女兒的關係——其實觀衆看著看著,就覺得這兩件事情並不見得多麽有關係呀。本來特異功能的設定就已經很BUG了,完全可以任由編劇來敘説安排的呀,甚至覺得小説的世界和現實世界的連結不就是巧合而已。正如大反派覺得路空文的故事會讓他的生命面臨危險,而結局也不過是鬼迷心竅。

看多了游戲CG動畫,都會覺得電影裡面奇幻的場景是何其熟悉,都有濃濃的虛構感,大抵都因爲架空世界的故事原因,相對能夠有自由度來敘説裡面的陰暗面。有時候看國產電影裡面的這些奇幻題材,已經難見過去港產片那種實打實的打鬥,更多見是絢爛的特效和鏡頭調度。想想,現在的小説,又何不是如這電影般,都難見過去充滿幻想又具自身文化特色底蘊的作品呢!何不都是在架空世界中規避各種的不可言説。這小説好看嗎?就閱後即忘的吧。

小孩 – 約定的夢幻島

盛名之下而開始關注的漫畫,當時是因爲看改編動畫裡面三個主角小孩的高智商而着迷,後來實在耐不住懸念而回到原著漫畫,中間是因爲第一季動畫完結而減少了關注,畢竟高智商實在與讀者相距甚遠的事情。而終於不知何時,忽然想重拾這斷了的故事,也適逢原著也幾近完結之時。

在未知的國度,有這樣的一個家園,裡面住有不同年齡的小孩子,和一直照顧他們起居的“媽媽”。而奇怪的是,這裡的小孩在到了一定年齡之後就會被接出家園,本來承諾會回來看望的事情卻從不見實現。本來這不爲人察覺的情況,卻因爲三個天生聰慧的小孩卻出現了變化。那些被領養的小孩到底是去了哪裡?原來是被作爲飼養牲畜般被殺害食用了。

是的,這漫畫就是以這樣獨特的角度來講故事:假如人不再是世界的主人,也不過是一種如家禽牲畜般的存在,那又如何呢!隨著故事的推進,雖則人類作爲被獵殺的對象成爲了主綫,是被營造出了緊張而懸念重重的觀感。但在矛盾之中,讀者是否能夠切身置換爲了被自己所吞噬過的家禽牲畜呢?他們在被屠宰之前,又是否都曾有著他們的期待及面對未名將來的惶恐呢?

當這些孤兒院的小孩終於逃出了圍墻進入到危機四伏死亡隨時發生的世界時,他們要僅靠自己的能力來求得生存。他們擁有了自由,但卻失去了暫時的安穩。這樣背景,又是否能夠聯想到當下的國民?能夠被謊言所暫時保護,但卻不知何時要在這保護裡面對危險。關於“墻”的設定,莫論是這部[約定的夢幻島]又抑或是[進擊的巨人],都帶出了墻内墻外世界的真相與危難的反思。

而其餘及之後逃亡路途上的犧牲與計謀,也不過是將故事敘述完整的結果而已,所以爛尾與否也並不至於太重要了,能夠一家人齊齊整整就是個好結局。

下一頁 » « 上一頁