分類: 御宅士

神 – 真·女神轉生V

自從好幾年前在3DS平臺上玩過的《真·女神轉生IV》後,就對此系列的遊戲系統和美術設計頗爲鍾情,喜歡它略高於其他RPG游戲的難度,喜歡它各種宗教傳説元素的涉及,處處散發一種邪典的魅力,以及末世蕭條的氛圍。

-系統-
1、融合:要說“真女神轉身”系列特點,必然是可以將説服成隊友的仲魔,將其中兩者或多者融合召喚出更强大的上級仲魔,既能夠令到這上級仲魔習得素材仲魔的技能,也能獲得升級經驗的加成。玩家控制的主角,在魔界一路探險並和不同的惡魔戰鬥,並通過滿足這些惡魔各種貪婪要求從而使得他們成為隊友,繼而收集補完惡魔全書。這種收集元素滿滿的系統,完全是對上玩家的收集癖興趣。

2、立繪:更別説在這作裏製作組通過虛幻引擎實現了將所有的仲魔都3D立體化的工程,游玩過程中觀察他們當然是更爲生動的了。而且部分惡魔因爲能夠游走在世界裏成爲玩家路上的“明雷”,他們在末世的東京裏游蕩的各種動作設計,也是能夠滿足玩家對這些惡魔“生態”的好奇了。較之前作《真·女神轉生IV》中同樣作爲戰鬥明雷但只是模糊3D形體影像,本作的各種豐富又形象生動的明雷設計著實是玩家在游玩過程中的視覺享受。

3、難度:”真女神轉生”系列難度硬核是頗爲聞名的,玩家在前作已經有所體驗的了,印象中有過好幾次是初期跑攻略想各種”翹課“結果是被路上的惡魔多次攔阻,中間因爲懶得存檔而反復在一條路上死亡了好幾次要重來。如今在最新作,如此情況在前期也同樣有發生的,只是因爲已經有所預期了,哪怕存檔點也是如前作般稀缺,也沒有因爲多次失敗而泄氣。或者是因爲場景設計實在是能夠令玩家得到視覺上的娛樂,之餘是各種仲魔收集也令玩家對游戲上癮欲罷不能。不過在游戲進度推到萬古神殿時,因爲玩家自信過度而沒有細究戰鬥隊伍的屬性配置所以還是發生被路上的惡魔多次滅團的情況。

4、弱點:每一場戰鬥,會因爲隊伍配置的成員而獲得對應的行動點,如攻擊到敵人弱點或者發生暴擊,就能獲得多一次的行動點數。所以對戰鬥隊伍的技能配置就會顯得相當重要了,而通過對惡魔發動debuff技能也能夠從而獲得進攻的優勢了。同樣的戰鬥優劣勢也會發生在惡魔隊伍中,也就會令玩家除了考慮攻擊技能如何配置能夠覆蓋敵人的弱點之餘,也要考慮配置防禦屬性能夠抵抗敵人攻擊的,甚至能夠令得惡魔攻擊無效化的buff技能防禦配置。而一些惡魔還擁有他們專有的技能,是不能被融合繼承的,但這些技能也會出現有專門的演出動畫,就又回到吸引玩家要不斷收集惡魔的慾望了,從而能夠觀看到這些專有技能的特別演出。

-惡魔-

“真女神轉生”系列,從來惡魔就是主題元素,猶如是遍佈游戲世界各地的寶可夢之於“寶可夢:系列,所以會有種説法是”真女神轉生“就是暗黑成人版的”寶可夢“。惡魔的設計取材自世界各地的神怪傳説和宗教故事,將當中出現的神魔改編成在系列出現的”惡魔“。而在本作中的惡魔,原是被坐上了王座的法之神剝奪了”智慧“的衆神,他們的智慧被受到蛇引誘的人類而吃下。當這些惡魔重新得到自己的”智慧“,就能恢復成”創毘“的狀態,獲得能夠爭奪坐上王座的資格。

而自從當年金子一馬奠下了各種惡魔的設定之後,玩家在游戲中看到的惡魔(神)都是異於過往認知的形象,都是極爲大膽陰暗的,玩家從這些形象設定中是不會認爲他們曾經是傳説中的衆神,就完完全全只是惡魔而已。接觸過“真女神轉生”,必然會注意到當中的一隻惡魔“魔羅”,形象是一根坐在四輪車上的張口嘶吼的陰莖,頗爲邪魅陰暗。當年在《真·女神轉生IV》第一次看到這惡魔時,就驚詫竟然能夠存在這樣的設定而沒有被審核修改。如今在续作中,這惡魔在3D建模下顯得更加邪惡。

另外玩家很厭惡游戲中,有頗多是引用了蛇元素的惡魔設計,甚至是有很多個蛇頭的形象,就很惡心不適。

在本作中的惡魔是被剝奪了“智慧”的神,所以是有別於過去所認知對“惡魔”的定義,它其實會包括看似正義善良的神,也會有邪惡混沌的魔。但游戲還是會給大衆認知的神與魔進行陣營的劃分,會將依然遵循法之神旨意來執行行動惡魔的名爲“天使”,而不願遵循旨意妄圖爭奪王位的惡魔則仍是“惡魔”,他們在受胎的東京(達識)之中無止境的戰爭。

-多結局-
“真女神轉生”這一系列特色就是多結局劇情路綫,玩家在故事過程中會遇見不同的夥伴與惡魔,他們會表達自己不同的取向,玩家就需要對他們的想法進行表態,這會對最終結局的發展造成影響。另外游戲還有豐富的支綫任務,玩家完成這些任務會給玩家多種的獎勵。而在這些支綫任務中,會出現委托惡魔請求去討伐敵對陣營的内容,但其實這些任務内容往往是表現出不同立場之下的矛盾,玩家是要堅定執行初衷還是瞭解敵人境況後就倒戈呢?玩家對這些支綫任務的取向就更加對最終結局的發展造成影響,你是堅持守序抑或偏向混沌?更或是破壞二元對立局面打造第三種可能?繼而再發展出第四種“真結局”可能呢?

話説游戲在角色等級成長上,前期都是設計得頗平衡的,只要玩家能夠注意各BOSS的發動技能攻擊思路,就能以低於BOSS五級的差距來攻略成功。但到了後期,如果要追求第四個結局(真結局),就要將沿路的支綫任務都要完成,而後期一個要討伐濕婆的支綫人物,其等級是高達96級的,因爲玩家一路沒有注意善用各種升級道具,導致這個任務卡了玩家頗長一段時間。但其實後期,玩家如果想通過與沿路的惡魔戰鬥來積攢經驗升級是幾乎不可能的,每場戰鬥所能獲得的經驗都微乎其微。也就逼得玩家只能通過尋找之前路上刷新的御魂來獲得升級道具,而可恨的是這些升級御魂刷新極爲之慢,刷新機制也無法捉摸。於是玩家在各種嘗試又覺得浪費時間之後,還是花了25元港幣來買了個增加練級御魂刷新幾率的DLC,從而輕鬆地練級到99,也可以輕鬆地達到了第四種結局。雖然説是輕鬆,但其實還是要思考利用弱點攻擊,尤其是在對抗最終BOSS路西法時,玩家沒有注意他的技能效果,險些就要GAME OVER重來了。

但在成功攻略完這作第四個結局後,玩家竟然又體驗到當年在游玩完《真·女神轉生IV》時候的空虛感,難道是因爲使用升級DLC的後果?但又不過,玩家在游玩這作的時候,對世界上各種神萌生了些微的興趣,會希望瞭解他們更多的故事和來由,這很大程度是因爲在這作中對每一個惡魔的介紹UI設計得頗爲好用,是能夠很方便就閲讀到他們的起源簡介。

仇恨 – PLUTO

《PLUTO》動畫版的這次上綫,真有種不幸的意外巧合,關於仇恨,關於戰爭。13年前看漫畫的記憶早已經被清空了,無論主題或人物情節,直到觀衆看到阿童木犧牲後才記起漫畫裏唯一的劇情轉折位。

原來浦沢直樹成熟精美的畫風已經是賞心悅目的事情,而如今動畫的演出則更是營造出一種上世紀8、90年代偵探電影的觀感,節奏推進緩慢,配樂在其中的影響作用尤見關鍵。但動作打鬥場景在動畫則未見有很突出的表現,基本上七大機器人的打鬥場面都是通過光影特效來讓觀衆意會當時的激烈狀況,明白這樣處理會是爲了讓觀衆更專注在人物性格發展及故事矛盾鋪墊上的取捨,但就會覺得這樣的從形象到形意的處理轉變會有出戲的突兀感覺。另外不確定是否載體原因,開始第1、2集有些場景會有失幀的感覺,另外有個蓋吉特行走的場景3D處理效果也有種突兀的情況,猜想又可能是監督想在這進行不一樣的嘗試操作,以此來表現蓋吉特當時不穩定的被清空記憶後的“心理”狀態。

而此番動畫帶給觀衆更多的思考,是關於戰爭、仇恨和AI人工智能。

觀衆不確定原著漫畫的原著漫畫是否帶有政治立場的,但從如今觀感而言,觀衆解讀到是對美國“正義”的聲討。波斯王國國王本是想依靠實驗機器人來創造一個能夠讓中亞沙漠變成綠葉如茵的土地,但卻被造謠成違反國際條約欺壓機器人的獨裁國家,也因此而被推翻政權,但同時也令到參與鎮壓的七大機器人造成不可挽回的影響。而造成波斯王國慘劇的幕後主腦,正是特拉克亞合衆國,正是影射美國。而恰逢此時,世界正發生俄烏戰爭和巴以戰爭,歐美國家在戰爭中都有充當某程度的角色作用。要不是因爲動畫的上綫安排早於巴以戰爭爆發,觀衆真是會認爲NETFLIX絕對是爲了話題流量而進行這樣的上綫安排。

較之當時看漫畫,感覺這次看動畫對機器人仇恨的共感是更强烈,尤其是人類那種傲慢所做出的各種對機器人的殘忍暴戾行爲,就更覺得自己設身處地也會如蓋吉特那樣做出報復殺人的舉動。也能明白遭受到陷害的人民,家人被殺害無一幸免的悲痛,要對所有人類進行報復也是情有可原的,(哪怕這選擇還抱持有以爲人類滅亡後仇恨也會消除的一廂情願)。

觀衆以爲故事這樣安排是折衷的選擇,甚而覺得故事并不是對人類未來抱有希望的……前段時間的AI話題頗爲熱鬧,當AI技術開始被廣汎應用在很多行業時,各人爲了當下的利益而進行捍衛排斥技術的干涉,而此時觀衆觀看完這動畫,只是覺得可笑又諷刺。人類當初從動物演化而來,侵占破壞了地球各種資源;如今AI人工智能從人類發明,也開始進入人類社會的諸方方面面,但這時候,人類也開始恐懼了,恐懼自己未來會被取代。但想想當初大自然因爲人類發展而受到破壞,動植物原來的環境又何不被你們侵占,本來自己在自然平衡發揮的作用又何不是被占據了呢。人類的誕生是大自然進化的結果,那麽人工智能的發明或也是人類進化發展的結果而已。這一次的波拉被攔截了,但只要人類的原罪沒有停止,還是會有下一個波拉的出現,人類的危機還是會再次出現。

人性可能是人體化學元素相互作用的結果,那麽機器人的人性則是不同數字公式不斷演算出來的結果,都是以不同形式的作用演算結果而已。

惡魔 – 數字惡魔無語:女神転生

因爲近期終於開始玩系列最新作的《真·女神轉生V》,而這些天因爲看了一些系列介紹的影片,忽發其想找來這部遊戲當年原作小説改編的OVA作品一看。1987年的出品,也真是很符合觀衆對80年代、90年代初OVA作品的印象了……

動畫的故事是講敘電腦天才學生中島因爲遭到校園霸凌而通過電腦召喚了隱身在黑暗世界的惡魔洛基,並向他借取力量來報復自己所曾受到的傷害。但獲得這力量的代價,就是不斷將自己的同學和老師作爲祭品獻給洛基,來最終將他召喚到現世。此時,班裡來了一個轉學生白鷺,她對校園裡人人都對這中島唯命是從而大感疑惑,直到某天耐不住好奇而跟蹤中島和老師的會面,才發現這學校裡藏有的秘密。中島收到洛基的指令而要將白鷺作爲祭品獻祭,但自從第一次見面後中島就對白鷺是耿耿於懷,總覺得對她有所印象。在洛基吞噬了同學準備要將白鷺也一同殺害的時候,白鷺也醒覺了自己是伊邪那美的轉生,傳説被丈夫伊邪那岐所殺害的天神。但白鷺爲了救自己的丈夫(伊邪那岐)的轉生,中島而命喪在洛基手上。中島也在埋葬白鷺在伊邪那美墳前的路上而醒覺了自己的前生記憶。在洛基的一路追殺下,中島重新獲得了伊邪那岐的力量,並在自己的電子召喚獸克爾貝洛斯的幫助下將洛基消滅。

OVA是將原著小説的關鍵情節給改編出來,但有些因果關係未能花筆墨進行描寫,多少會領到觀衆看的時候有點難理解,更尤其是對日本傳統神話未有接觸的話就更是有不解人物之間的關係了。

開篇説到這動畫有著明顯的時代印記,是在於對成人情節的渲染了。當中一段講述中島要將小原老師獻祭給洛基的時候,被洗腦操控了的小原坐在椅子上的時候被洛基的魔爪染指的時候,爲什麽會發出陣陣的呻吟,呻吟的狀態完全就是女性高潮的狀態此起彼伏。觀衆看的時候是真疑惑被獻祭會造成這樣的狀態模樣嗎?也就令觀衆想起昨天看到的一部成人動畫,有著類似的畫面和聲音元素。當查看關於小説對這段獻祭情節的描述時,才確認到小原老師就真的是在性高潮呻吟。

觀罷這部系列遊戲的起源小説改編的OVA,其實還未感到和系列設定有很强烈的關聯,除了有出場日本神話傳説人物伊邪那岐和伊邪那美,以及北歐神話人物洛基,是在遊戲中能夠被玩家召喚的惡魔。而且在當年的OVA人社中,伊邪那岐和伊邪那美與後來的遊戲立繪有著頗爲天差地遠的差別。

偵探 – 不死少女的謀殺鬧劇

這一部動畫是觀衆認爲7月新番裡面唯一最精彩的作品了,甚至覺得是近年新番裡能夠排得進前三作品了,整部從頭到尾都可見資金成本的到位和製作用心。數近年的作品,不是故事有看點但畫面質素不到位,就是老套又千篇一律唯一可看的就是精緻畫面和人設。也就怪不得當時看首播的時候,會看到觀衆評論這部作品是“體感五分鐘”了。

故事開篇是講述一位女僕提著一個鳥籠在日本找到一個半人半鬼的劇團藝人,原來鳥籠裡放著一顆不死且一直停留在14歲容顔的少女頭顱,因爲輕浮藝人和不死少女人頭可能有著相同的目的,於是“三人”一同踏上尋找他們共同目標人物的歐洲之旅。而因爲少女擁有上千年的知識和超强的邏輯,他們一行人也以偵探團的名號在各個有疑案的地方出沒,先是被邀在有吸血鬼的森林裡偵察吸血鬼媽媽被殺事件,然後得到情報是關於兩人被奪取身體和變成鬼的幕後黑手,更在多方守護傳説鑽石被怪盜偷走的事件中見識到此人真容,及他所作這些人體實驗的目的。之後三人循著鑽石的指引前往到有人狼傳説的村落,查探村中發生的連環殺人事件,更發現各方一直追尋的金色人狼。

之所以覺得這番精彩,一是因爲作畫精良,無論是動作打鬥場面的流暢抑或是人設的獨具風格,都令得觀衆賞心悅目。不過有作弊的是很多時候都場景設計在低光黑夜環境。第二就是每個篇章的懸疑查案設計,但作爲日本懸疑小説的受害者,很多時候都對最後答案揭曉時有種懷疑作者自説自話的感覺,只是還會期待前期的謎題鋪墊和最後得到答案回收的釋懷觀感就是了。最後就是多方人物複雜關係網的設計,以及對各種傳説虛構人物的引用,這是觀衆對這動畫最喜歡之處。無論是對西方和日本的傳説怪物(吸血鬼、人狼、科學怪人、鬼、不死人等)代入,抑或是引用全球最知名的偵探小説人物福爾摩斯、華生及天敵莫里亞蒂,又或是80天環游世界小説主人公,歌劇魅影、開膛手傑克等真實和虛構的傳説人物,都使得這部懸疑作品有著强大的人物陣容。觀衆甚至覺得這些知名人物陣容如何被串聯在一宗宗彼此關聯的案件裡,才是此番最具看點之處。

英雄 – Lv1魔王與獨居廢勇者

其實同樣是魔王與勇者的糾結情緣,反類型題材,觀衆是覺得前輩《打工吧!魔王大人》要有意思得多,而且人設也覺得美型太多。這部《Lv1魔王與獨居廢勇者》給觀衆感受是純粹的肉番咯,而且是純粹的女體肉番咯,那種迎合男性觀衆的豐腴畫面實在多得讓觀衆深感飽脹。又不過,較之前輩,《Lv1》可能會偏向男性熱血取向更多,相應打鬥場面也會更見拳拳到肉且精彩,雖然幾乎僅存在第一集和最後兩集裡。

就話説當年勇者和另外三位夥伴合力打倒魔王過去10年後,人類社會在和平之下發展成爲了極具現代化的世界。而與此同時,給世界帶來和平的勇者麥克斯卻已經被遺忘,更因爲和平之下的各種欲加之罪的醜聞給纏身,導致寧願選擇在家裡廢也不再走出家門。哪怕10年後的魔王重生蘇醒找上門來,也都懶得理會對抗。不過只有Lv1且小女孩體型的魔王也確實不足爲懼就是,雖則他身邊伴有一個身材姣好的秘書官。而觀衆開始提到這番之所以是肉番,完全就是因爲這秘書官的存在。她那極具挑逗意味的緊身連衣制服和眼鏡,不就完全滿足男性的喜好嗎!更別説她與麥克斯孽緣開始的那一場,醉酒裸奔。而除了這秘書官潔妮亞之外呢,擁有基本變身能力的魔王,爲了方便出外采購日常用品,也會變身成一穿不合身制服的高中女生,但因爲她身材實在豐腴,本來小孩子尺寸的制服穿在變身後的身體上就會變得極具誘惑,各種極限露出更是滿足某部分男性的JK服癖好。

不過,畢竟此番都有濃烈的熱血味道,賣肉之外,人物之間的羈絆及矛盾還是建立得算有看點的。勇者和昔日的夥伴因爲彼此的立場不同而兵刃相見:為王國政治權力機構關鍵人物的弗雷德,昔日小隊中的僧侶;雷奧,因爲是共和國的首領而與昔日王國勢力劍拔弩張,昔日是小隊中的戰士(肉盾)。兩個本來昔日合作無間的夥伴,如今爲了各自勢力立場而拳脚相見。而這一季(如果還會有下一季的話),最精彩的打鬥也最熱血的場面就是這一場的了,之後麥克斯爲了拯救這兩位昔日夥伴而加入到戰局,形成三軍對立的勢力,也讓觀衆見識到昔日勇者之所以能夠集結夥伴對抗魔王的力量。在之前動畫都還是用各種情節來將麥克斯塑造成力量不復當年的衰敗形象,而如今在夥伴面臨大難的時候卻是勇於一己之力對抗兩國的頂級人物,且絲毫不見落於下風的氣勢。

但其實,觀衆還是開場提到的印象吧,少了點因爲人物反差感而帶來的觀看樂趣,中期太多的乏味文戲和曖昧橋段,看得是略感拖沓的。當然,可以説這是爲了塑造麥克斯這位昔日勇者因爲被時代抛棄而導致的性格孤僻與自我隔絕的做法,但真看得觀衆沉悶咯,觀衆也對魔王性轉與勇者搞曖昧的橋段沒有太多興趣。

兩個世界 – 薩爾達傳説:眾神的三角力量

之前爲了等待《王國之淚》到手,就先開玩了一下舊作《眾神的三角力量》,哪怕畫面與玩法都是上世紀的產物了。作爲2D俯瞰點陣風的《薩爾達傳説》系列,都有著相似的套路:在不同的平面箱庭地圖中冒險殺敵,然後進入不同的區域迷宮擊殺不同的BOSS救出不同的劇情人物獲得功能各異的道具,從而推進下一步的劇情並使用新出現的道具來解開新的迷宮障礙。

這一次的溫故,在對比《王國之淚》劇情下,會發覺其實兩個世界的相互影響這關鍵是貫穿這個系列的玩法。《眾神的三角力量》裏林克可以通過在兩個世界穿梭,通過在兩個世界獲得不同道具解開不同謎題挑戰一個個BOSS來推進劇情發展;而在《王國之淚》裏,是薩爾達回到過去的世界重鑄了大師之劍來讓林克在現世可以直面蓋儂多夫,就發現其實是一樣的組合模式:都是裏(過去)世界對表(現在)世界的影響,期間的因果先後關係并不在製作者的考量中,只要令到玩家感受自己的選擇能夠對海拉爾大陸造成影響就是最適合的玩法,因而產生的時間綫問題也是玩家自我腦補了。要這樣想的話,其實《王國之淚》出現的時間綫問題就不是問題的了呀,人家製作的時候都不在意這事情。

回到《眾神的三角力量》,劇情是講述作爲七賢者之一的薩爾達公主被挾持到了黑暗世界,而作爲主角的林克需要穿梭在光明與黑暗世界之間拯救七賢者並打敗大魔王蓋儂,將海拉爾大陸從危難之中拯救出來。而要從危機重重的黑暗世界生存下來,林克必須要找到大師之劍並在各個區域收集到不同的强大道具來把一座座的迷宮給攻略下來,而因爲每次進入新的區域都會出現各種不同的障礙,於是就用到最新獲得的道具和魔法來破壞這些障礙來前進。所以看似是沒有明確任務,但劇情進度也會推著玩家按照製作者沒有明説而是隱藏在NPC閑話之中的指示來進行,原來所謂的“弱引導”在當年是早已形成。

但又然而,當年的這種弱引導在路途遙遠且敵人繁密出現的地圖上,玩家游玩起來卻是相當硬核有難度且煩人,每次尤其出現要在兩個世界之間穿梭解謎的時候都會叫人浮躁,再而且以前的攻擊判斷并沒有那麽容易控制,更別説被擊中的判斷了,很容易就會出現冒著貧血的風險來通關迷宮後半程,畢竟路上的回復道具并沒有那麽容易獲取,無論是血量還是魔力量都是捉襟見肘。這就必須要提到在最後面對最後BOSS蓋儂的時候,需要通過用魔法點亮房間令到蓋儂現身才能對他造成傷害,這時候魔力量要是在之前通關迷宮的時候被消費空了,那你就只能回到迷宮外面重新收集了,也別妄想可以通過重生或者找大妖精來恢復的,你只能夠再收集金幣去女巫那買魔力藥或者割草碰運氣收集魔力瓶的了。總之玩家是覺得《眾神的三角力量》或者迷宮并不是最大難度,而是在攻略過程中如何有效使用資源才是最大的難度。

所以感謝Nintendo Switch Online這SNES模擬器的隨時存檔功能,真的大大降低了游戲過程的難度,讓玩家可以隨玩隨存隨時S/L大法,最後看到林克成功拯救塞爾達公主和海拉爾大陸,並得以許願讓犧牲了的賢者和叔叔都得到重生。

末日 – 天國大魔境

觀衆很久之前就因爲此番的預告而關注,然後……就遺忘了這《天國大魔境》的開播期待了。直到近期它的某個相關影片封面反復出現在觀衆youtube首頁上,觀衆才想起此番的存在。這幾天終於一睹全貌,直驚嘆此番製作的精良,劇情所舖下的雙綫劇情懸念環環相扣的,看得就頗爲過癮。

故事開場在一對少男少女,少女貴留子受委托要將男孩小丸護送去一個叫“天國”的地方,尋找一個與小丸長得一樣的人。之後故事展開另一條故事綫,一群少男少女被圈養在一個與世隔絕的機構裡,他們的成長一直被觀察並潛移默化地引導去某個方向。這些被圈養的小孩并沒有被教育什麽當代的性別和道德觀念,他們很多的親密行爲都沒有被阻止反倒是成爲大人們觀察的内容……直到出現了觀察之外的事情發生,少女時男與比她年長的男孩小奈戀愛並懷有他的孩子了。

小丸與貴留子這一路的冒險,既要躲逃會吞噬傷害人類的蛭子,也要顧及在大災難過後幸存下來的各種人類組織的各懷鬼胎。這個冒險過程,真讓觀衆聯想到《最後生還者》的,這一路前行認識到不同的人,認識到末世之下不同人的的掙扎求存。而這今天不知明天事的世界,人類的道德標準與生存本能就如天使與惡魔在爭鬥撕扯,人類内心被修飾掩藏的“惡”稍不注意就顯露無遺……

1、兒子被蛭子所吞噬,失去了本作爲生存下來的心靈依靠,生存下來的母親,因爲兒子的死去而錯將蛭子以爲是兒子意識的轉生,更不惜將路過的旅店顧客作爲食物喂給這蛭子。對兒子的思念可以轉化為對他人的殘忍,最終也只是落得玩火自焚。

2、醫生本只是單純想要拯救患有怪病的愛人,卻不知成爲了患有同樣疾病的病人的救世主。其實所謂的治療就不過是直接將染病的肢體切除,而讓人絕望的是要是將因爲各種治療手術而整得不成人形的愛人殺死的話,就只是直接將愛人變成了吃人的蛭子。就是這樣生不能死不得的狀態折磨著這對愛人。而當小丸二人的到來,終於實現了能夠將愛人殺死的願望後,醫生也選擇隨之離開現世。矢志不渝的愛情,末世之下也可見證的。

3、一個騙子曾經是一個封禁區的種豬,作爲精子提供人被圈養著。後來他因爲令一對戀人其中一人懷上了孩子,奈何這孩子是男孩,也就是這對戀人的兒子之後也只是成爲其他女人的奴隸,種豬。於是這對女人策劃跟男人帶著孩子一起逃離這封禁區,但因爲遭到舉報女人和孩子越獄失敗,這對女人也因此遭到了處決。數年後,這騙子遇到小丸與貴留子,更在一路同行的過程中重遇了昔日同爲種豬的夥伴們,更可喜的是見到了自己的兒子,哪怕他的兒子是蛭子會有將四周降溫的危險。但夥伴們都沒有放棄這對重逢的父子,更讓他們留下來和大夥一起生活。然而,騙子看似吊兒郎當,其實他并沒有忘記他“妻子”們被舉報處決而死的仇恨,昔日那舉報的人,正是這些年將自己兒子視如己出的組織首領。

4、貴留子其實是一對姐弟的結合體,姐姐桐子被暗殺而弟弟春希被蛭子吃剩下上半身,神秘的醫生將這這對姐弟縫合了成一體,將弟弟的靈魂“換”到了姐姐的身軀裡。而要找到醫生問曾經發生過什麽事情,也是貴留子踏上旅程的原因。讓貴留子一直心心念念的還有另一個原因,是自己曾經視爲偶像、英雄的露敏。當最後見到在危難時會呼叫求救的英雄時,所有的危機判斷都會卸下,當受到這堅信的人對自己做出殘忍的傷害時,遲鈍與自我懷疑就如保護機制般的發生。

末日之下,是真能看到各種扭曲又黑暗的人性。觀衆看著露敏對自己曾經關愛的姐弟做出極其可恨的破壞時,而且那傷害的過程也是極爲扭曲變態,就更是讓觀衆在觀看過程中從不適變成會憤怒,更別説貴留子還爲了這男人而向小丸求情的時候,更是觀感崩潰。轉頭想,在故事推進上是又有要令露敏他生存下來的原因,在他身上埋下的伏筆還沒有給出答案。但作爲觀衆,就還是憤怒的。貴留子過程中的迷惘和無措,導致的是姐姐軀體受到的侵犯,哪怕說過程時候的感受是曾經男孩子的希春。

結局這一段雖有NTR之嫌,而且讓觀衆也覺得看著難受,但想放在末世人性崩塌道德重建的背景下,或又可明白這情節的因由。

故事仍在繼續,過去與現在兩條時間綫的發展與會合還在往後的路上……

陪伴 – 放學後失眠的你

觀衆相當喜歡這動畫,不是因爲說動畫的故事多麽清新動人,又或者描述的學生生活是如何有共鳴,單純就很直觀的理由:作畫精緻細膩。

人物作畫穩定,這是觀衆看動畫尤爲關注的點,就是相當不能接受動畫到後期經費受限導致人像持續崩壞,這是讓觀衆尤其掃興的。但《放學後失眠的你》實在太優秀了,作畫水平一直維持高水準。再説到了一些想讓觀衆留意人物情緒心情的描繪,主角們眼神的變化,動作的設計及畫面的構圖,都是能夠感染到觀衆的。尤其是到了兩位主角中見和曲在夜晚失眠時候彼此錄製電臺,彼此身體不在一起,卻因爲聲音而連結在了一起,像彼此在身旁陪伴一般。當時人物在床上聽著彼此的聲音,然後從清醒到熟睡的描畫,是能夠感受到兩顆無助的靈魂得到依靠後的平靜。

關於人物作畫,還有一點想説到的,是對於人物背景的描寫,是通過對人物細節的描畫來説明。當中尤其是曲的好友加奈美,她是運動社團出身,因爲時常在太陽底下運動,所以是可以看到她的皮膚有明顯的衣服色彩。就因爲注意到這細節,讓觀衆對這動畫的好印象增加又增加。

除了人物之外,這動畫好看之處就是對於天文部活動的描寫啦。中見和曲經常進行的觀星和星空拍攝活動,都帶給觀衆龐然壯觀的星空。作爲完全天文門外漢的觀衆,觀看的過程就完全是享受通過畫作來描繪的繁星蒼穹。另外當然要提到的,是每一集的標題都以某一個星體名稱來定名,而這些星體的故事又與當集的主題有著或多或少的聯想。不過這其中更多的樂趣,或者該留給天文愛好者來探索吧。

妻子 – 機動戰士鋼彈:水星的魔女

自從上一部的《機動戰士鋼彈:鐵血的孤兒》,是真的對“鋼彈”題材有著PTSD,結局中不合常理邏輯的安排真的讓觀衆大失所望。所以當公佈新作要開播的時候,是真會有疑慮的,但看這次的編劇是曾經參與過《叛逆的魯魯修》的大河內一樓,或者可以暫緩一下擔憂轉而稍有期待的,而且人物關係設計更是破天荒加入了女主角之間的百合元素,感覺就是很厲害的嘗試。(但其實查閲大河内一樓的創作列表,發現原來當年的百合番名作《少女革命》是出自其手,也就知并不意外。)

而上周日這動畫是終於完結了,故事也算是不過不失的結束了,雖有不盡完美的安排,但也能將鋪開的矛盾給處理到。而説到“鋼彈”題材,自必然要提及出場的機體設計,而唯一鍾情W系華麗設計的觀衆,初見風靈的機體設計,是覺得略見普通又公式,藍白紅黃的配色完全就是元組鋼彈的設計思路,而整體設計真是能令觀衆聯想到當年AGE的集體設計風格。雖然,到後來正式開播后所見到的機能設計是完全創新的,多部子機作爲部件附著且能遙距操控又是頗創新的,更別説其實風靈鋼彈機體本身和子機都附著有姐姐們的“心靈”。其實這部鋼彈真是頗貼合當下世界議題的:虛擬現實、人工智能、人類克隆,各種背景設定都在試探科技理論創新和現實倫理之間的模糊界綫。

剛才提到在《水星的魔女》是破天荒地講述兩位女主角之間的百合情誼,覺得這也是以觀衆當下的性別觀念來想的。因爲或者在未來的世界,男女性別之間的差異并沒有如今的巨大,情感之間的碰撞更沒有性別之分。所以新郎新娘的身份,並不需要被性別限制,所以當來自窮鄉僻壤的水星的蘇萊塔被當時已是另一女主角米奧琳涅未婚夫的古爾發起戰書,學校内并沒有因為性別而詫異,覺得驚訝的同學都是因爲這不知身份來由的新同學竟敢挑戰衛冕者而已。

動畫以阿斯提卡西亞高等專門學園作爲主要場景,同學之間可以以鋼彈對決的形式來贏取不同的賭注及校園總裁女兒,米奧琳涅的未婚夫身份。而當時地球與宇宙之間的資源不均及戰火紛飛的背景設定,及校園又是掩藏有各宇宙財團之間的明爭暗鬥,使得這未婚夫身份其實是掩藏有不同利益群體的陰謀心思。而這回頭想的話,會覺得這部《水星的魔女》好像就是一部鋼彈版的《少女革命》,尤其是在第17話的時候蘇萊塔被米奧琳涅丟棄的場景,儼然是《少女革命》重現。

結尾吐槽一句:觀衆很討厭占了全番4/5篇幅的唯唯諾諾形象的蘇萊塔,雖然是爲了解釋這主角長期受到母親洗腦的結果,但每次看到她那種畏縮演出就覺得討厭。

公主 – 薩爾達傳説:王國之淚

較之前作的《荒野之息》,對《王國之淚》最大的感想就是冒險過程中沒有那麽孤獨了,作爲主要角色的新生代賢者們可以以靈魂形態般陪伴在林克身邊,幫助玩家觸發特殊技能。在最後boss戰之前更是上演“一夫當關萬夫莫開”的熱血少年漫畫橋段,老土得讓玩家頗爲歡喜。

也是因爲玩過前作《荒野之息》了,所以在開始游玩游戲的時候就已經有了基本的游玩路綫計劃:開啓所有地圖(完成)→“龍之淚”任務綫(完成)→解開所有神廟(未完成)→完成四大神殿(完成)→開啓所有地底地圖(未完成)……就是原計劃在攻略最終boss之前是會把所有支綫元素完成的。但按這計劃完成時,會發覺有種對游戲故事的撕裂感,會覺得游戲製作該是期望玩家主綫與支綫的完成是相互穿插的……吧,過去與現在的劇情是相互補足的……吧。回頭看,尤其是“龍之淚”任務綫該是與地圖開啓進度同步進行的,當把最後的賢者喚醒然後最終要面對加儂多夫之前才會發現薩爾達公主所在及真實身份,並再次重拾被腐蝕的大師之劍。或者該是以這樣的敘事順序來進行。但這也是開放式世界游戲的兩難,所以最後玩家享受到的是游戲樂趣卻沒有本作更出彩的故事樂趣……

而説到這個故事樂趣,當然要説“龍之淚”任務綫,也就是講述薩爾達穿越千年之前海拉魯王國剛建立時候的故事,解釋千年之後的薩爾達和林克在海拉魯王宮地底發現的乾尸和斷臂的來由。“龍之淚”的任務綫,先是找到英帕,然後在忘卻神殿觸發任務綫。而玩家是可以根據忘卻神殿遺跡下的地圖來依序尋找海拉魯天地異變之後出現的圖騰遺跡,並通過發現這些圖騰遺跡來挖掘薩爾達回到千年之前所經歷的記憶:從千年之後被時之勾玉傳送到千年之前的薩爾達,邂逅當時的海拉魯國王勞魯和王后索尼婭,并在他們的帶領下拜訪有可能幫助回到未來的王姐米涅魯,但無奈加儂多夫的入侵并沒有給到薩爾達時間來發現其他回到未來的方法。勞魯與王后的犧牲及封印戰爭的失敗,與未來已知的加儂多夫的重新蘇醒,都逼得薩爾達只能孤注一擲。所以玩家是通過這串“龍之淚”任務鏈來發現薩爾達爲了留在未來的林克能夠對抗即將蘇醒的加儂多夫,才吞下了時之勾玉化身成白龍,將原來被腐蝕了的大師之劍給重鑄再煉,這犧牲的代價就是薩爾達以龍之身等待千年才能將大師之劍重新給到林克的手上。其實回頭想,薩爾達也就是開場林克完成了起始空島挑戰後縱身一躍時,在天邊飛過的白龍。

而之所以說游戲各地區解任務的順序建議是隨著“龍之淚”任務綫來進行,是因爲玩家可以隨著對薩爾達千年前回憶來解開,從而逐漸堆砌起對薩爾達犧牲自己拯救未來的痛惜感情。玩家也是可以通過各地區的支綫任務,來瞭解到薩爾達曾經在海拉魯各地如何將遭受過災厄加儂破壞後的地方給逐步恢復重建的。如果説《荒野之息》看到的薩爾達公主是成長摸索的階段,那麽《王國之淚》則是承擔起一國之君後的擔當。

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