講真，讀者看這封面完全覺得就是和[噴嚏]是同一作的，卻不知原來[噴嚏]沒有出現女孩的故事，卻是在另一本單行本出現，這該説是玩笑抑或是蠱惑呢？不過也就隨便啦，反正都是浦澤筆下的故事，而且也可以理解因爲同爲短篇所以才有這一脈而成的封面呀。
失敗的中年男人，老婆跟別個男人走路，留下女兒和一攤破爛的生意，繁重的債務之下走在末路之上，被一隻烏鴉所帶領，進入一陌生的屋内，結識一長著哨牙的男人，此男人該捏他赤塚不二夫漫畫[阿松]裡面的角色大板牙。他提議男人去到法國，進入羅浮宮去盜竊一水晶圓球……於是開始覺得故事怎麽有種當年[MONSTER]的觀感。主角因爲一個使命而冒險，并在過程中結識到不同的人，而這些人又和主角的目標有著千絲萬縷的關係。最終，各方的結局都往著最後的目的邁進，雖則到達目的的過程并沒有如所有人計劃那樣進行……
這樣子想想，其實這個故事真的有一種精簡版的[MONSTER]般的閲讀感覺。所幸的，過程沒有犧牲傷害，卻得到一個閤家歡的結局，落魄的男人因爲這次的行動而獲得了重生的機會，更等來了妻子的回心轉意。
想不到多年之後，竟然能夠看到恐怖漫畫大師伊藤潤二的[漩渦]。想當年在漫畫雜志裡面有專題大篇幅地介紹過伊藤潤二的系列作品，當時就為他那種壓抑密集的畫風所嚇怕，是以爲自己完全不可能接受去看他的漫畫。而當這麽多年之後，可能是因爲現實生活所面對的驚嚇事情更多，又或者生活壓力已經不允許自己作其他多餘恐懼，竟然能夠翻看到在[漩渦]裡面各種嚇人而恐怖的畫面。
小鎮裡面，接連發生不可思議的事情，先是男朋友父親自殺將自己蜷縮扭曲進木盆裡，之後是同學的身體逐漸被體内的漩渦吸收，再之後是發生情侶的身體扭結在一起……但奇怪的事情就只發生在這小鎮裡面。但隨著這些莫名其妙而恐怖的事情愈加頻繁的發生，小鎮的居民都愈加驚慌想逃離，但小鎮就如一個咀咒集中地，所有人都只可進不可出，所有人都不能夠逃脫螺旋渦的結局……其實出乎觀衆意料之外的，本以爲漫畫是關於“漩渦”為主題的短篇故事集，而實際卻是充斥漩渦的長篇故事，而且故事的結局竟然是關於深藏地底的恐怖歷史，而這歷史更可能是先於人類的存在，甚而是創世者或外星文化留下來的遺址。
這種設定背後與克蘇魯體系的關係就且不説了。倒是伊藤潤二的畫風，真的是再適合不過來描繪驚悚畫面了，密集的綫條和大面積的重複紋路，都製造出一種壓抑的視覺感受。細看，竟然覺得與丸尾末廣的風格有著異曲同工的精妙，只是前輩著墨獵奇，後輩更傾向驚悚。
自打N年前讀者在電視上看到過由浦澤直樹同名漫畫而動畫化的[MONSTER]之後，就對這位漫畫大師的作品情有獨鍾，那種徘徊在真實和虛假的人像，精準的綫條，以及勾人心懸的故事情節，都叫人癡迷。哪怕他的容貌和讀者所期許的會有所不同啦哈~
而又巧合的，在漫畫店裡一眼發現他的大名印在黃色封面上，就想實際看看漫抓到他的漫畫書會是怎樣的閲讀體驗，而看到的這本則是浦澤直樹的短篇集。果不其然，他的故事確實不會讓讀者失望，總會在懸疑之上帶來愉快的閲讀感受，哪怕這些懸疑可能是生活上的小事，又或是命運的奇妙際遇。
[DAMYAN!]就是剛才提到的奇妙際遇。黑幫分子巧合的找到一個具有超能力的呆子和他身邊的夥伴，本來以爲是蠱惑的騙子二人組，卻不知他們化解了自己在幫派裡的麻煩，也讓自己可以在兒子面前重塑起了父親的形象。多少有種可能魔幻又可能巧合的情況。
[朝著月亮丟出去]則覺得又是浦澤直樹熟悉的故事配方，甚而有種[MONSTER]壓縮版的感覺，有一種神秘的氛圍延綿全篇。因爲神秘的偶遇開端，這個偶遇既是預示十幾年后的意外，也是給十幾年後的密碼鑰匙。預言靈能力者的設定有點BUG又叫人好似不能反駁。
[大叔眾]，浦澤還真是個樂迷呢~
[亨利與查爾斯]，説來，讀者不大歡喜這種靠著一副白癡面相原來卻深不可測深謀遠慮深有城府的同伴角色，就是覺得是一種BUG存在，處處設陷阱來讓自作聰明雖則自以爲是的領導來膽顫遭殃。
[It’s a beautiful day]，讀者更像看浦澤畫裸男呢~
[Musica Nostra]，浦澤還真真是個樂迷呢~
[怪獸王國]，大有種為OTAKU的潛在力量來申訴的故事咯。日本所在的小島，常年到遭受自然的破壞，國民可能都有災難被害壓迫症吧，於是那種末世的無力感無論怎麽諧趣諷刺表現，都有種暗暗的傷感。這又是何須在意打到怪獸的超人是豬還是貼身衣超人呢。
[單身赴任]，貼身衣超人脫下衣服之後，都還是個需要性生活的，都還是需要爲了房貸而過著疲於奔命的英雄職業生涯的。反英雄的設定有時看多了也是會審美疲勞的，可能這是因爲讀者自己的中年危機原因？淦！！
怎樣子會是“酒池肉林”呢？
一個落魄的作家年輕的時候被認爲外貌長得極似富家子同學，某天他得知這名同學已病逝，他忽然想到要取代這位舊友，以他的身份來實現自己所不可能完成的夢想，他那被取笑是天荒夜談的小説情節在這友人的“幫助”下或者有能夠實現的可能。
於是他先是將自己“殺死”，然後讓被埋葬的舊友“重生”，哪怕旁人有所懷疑也依借財富來讓這些懷疑被抹去，之後在一個荒島興建起在自己小説中所描寫的奇幻而奢華的世界——巴諾拉瑪島。
或因爲其他作品的影響，在心中印象，關於作家江戶川亂步，會覺得他是一古典而思維縝密的懸疑小説家，但因爲丸尾末廣的畫筆，卻讓這印象有種反差了。雖然依舊有懸疑和罪惡，但也會有私欲汎濫，構圖的飽滿畫面，繁複的畫面細節，赤裸的肉體描繪，都因爲漫畫家的影響而開始懷疑自己對小説家的印象是否一廂情願。
讀者是覺得，漫畫對小説的改編，並不是著筆墨於主角如何取代富翁好友並占有其妻子的計謀，而是因爲漫畫的特性得以將華麗而夢幻巴諾拉瑪島得以在自己的點綫下呈現。當妻子第一次在丈夫的帶領下進入這個世界，讀者也如妻子那般在彷徨與驚嘆之中見識到不曾想象得到的眼前一切，穿過一個又一個不可複製的迷宮，就如這對各懷心事的夫妻在相互試探，最後達至高潮。
是的，這還是丸尾末廣，獵奇是不可逃避的標簽，哪怕這是改編大作家的作品，也還是能夠在他的畫筆下，這個夢幻的島嶼上的人們是如何的荒淫，在真相大白時選擇自隕的方式又是何其讓人乍舌——人體肉塊和血液伴隨在天空盛放的烟花一同炸裂，掉落在這夢幻的島嶼上。
當冥王哈迪斯被再次封印之時，所揮出的劍插入星矢的心臟，讀者當時是感覺到這一經典的完結不再，卻不知哈迪斯在被消滅之時所說出的“你就是神話時代所傷害過我的人”時，原來暗示著經典的過去還留有故事尚未被道出。於是在經典在多年後被完全動畫化時，關於上一世代的故事全新創作被公佈了。兩個次元維度，兩位畫家創作，都是關於上一世代的女神聖鬥士們與冥王軍之間的大戰。
作為女性畫家的手代木史織，延續創作出本來是充滿熱血男性荷爾蒙的故事，是讓讀者懷疑她是否能夠延續到經典的，是否會損壞了經典所鑄造的傳奇。當完整閱讀後，這種疑問是被抹去的，因為說不上是損害經典，倒更像是借了經典的外殼來延續自己所創作的新故事，將為更多讀者所推崇的十二黃金戰士的故事進行了延伸拓展，使得在原作中作為配角般存在的黃金聖鬥士有了更豐滿的人物描繪，性格鋪墊，於是讀者是覺得，十二位聖鬥士較之下一世代，他們更符合“女神的聖鬥士”的存在，所表現出來的正義與忠誠更為讀者所感動的。
其實會覺得，LC的諸多人物設定等於是將原作的設定進行輕微的修改來重現講述上代的聖戰故事，再賦予更華麗的畫面來表達這一場聖戰的悲壯慘烈。所以會覺得十二黃金聖鬥士是那麼的熟悉，手代木史織是捨棄了車田正美原作的臉譜化人物設定，將原作的黃金聖鬥士描繪得更為深刻具體，而讓他們都更配得上”女神的聖鬥士”稱號而都被塑造得正義凜然，忠誠堅毅。
所以是覺得，LC更像是一同人漫畫，雖會被作為後傳的原作所束縛制約，但仍有勝於原作的種種。作為串連故事的主角，讀者還是會鍾情原作”五小強”的設定，可供君選擇至愛。
感謝新時代，讓讀者彌補了兒時所未能完整看完這部漫畫的遺憾。但……
其實讀者近來有一種為情所困的狀況，不對，該說一直都有一種”愛在心裡口難開”的苦惱。但根據過往所曾有過的經歷，這種苦惱如得到解決，則會換來的是失望和不再愛。而如今看完這部漫畫後，這種感受同樣發生了。其實很多時候，所期待的事情，或者只是一廂情願，是自己所期待的美好，但實際又有多麼美好呢？則難以形狀。
讀者對車田正美所創作的「聖鬥士星矢」之熱愛，影響到會期待在這「風魔の小次郎」找到似曾相識的感覺，尤當知道這漫畫是先於「聖鬥士星矢」的創作，則更是覺得可以在當中看到之後創作的雛形。而實際讀後覺得，是會有後者的相似影子，尤其是小次郎，完全就是星矢，那種熱血衝動天不怕地不怕的氣魄，十足就是脫下了聖衣的星矢穿越到日本。而這是整部漫畫稍微可以讓讀者找到滿足感的，失望的，則算故事，比動不動就被打到頭落地而血流滿臉也能爬起來的畫面更是驚悚。
在日本兩所校園，白凰學院遭到誠士館的圍剿迫害，學院校長（少女？）無奈只能請人前往深山尋找隱世忍者組織”風魔家族”前來幫助，而由此就帶出了主角小次郎出場。而且是擁有絕對的主角光環，在屢屢戰鬥之下都能立於不敗之地。而其實這是讀者當年有所煩厭星矢的特色。
在將誠士館的危機解決後，發現背後原來另有一組織”華惡崇”，組織是為了將傳說神劍收集起來實現對世界統治的陰謀。其實大抵就還是一種毫無緣由的開始和結束。讀者覺得本來這故事的承接關係還是可以接受的，本來敵對的兩人因為要對抗同一敵人”華惡崇皇帝”而站在了一起。其實讀者會喜歡這一段的，因為有十把造型各異且有獨特能力的聖劍出場，猶如聖衣一般。雖然在角色塑造上會偏於表面化，尤其是華惡崇一方，幾乎談不上角色性格特點，基本都是出場不可一世結果卻不堪一擊。
最讓讀者”驚悚”的是，故事在對抗華惡崇之後，竟然還有一段是風魔一族內部陰謀策反的，本以為車田如能將華惡崇一段可以做個適當的結束，說明聖劍之戰背後的真相或者這段延續千年的大戰的事實，給予一個熱血少年漫畫那種拯救世界的大愛解答就是美好。卻竟然還用了綿長的幾話來狗尾續貂出正義一族的內部邪惡，甚是讓讀者感覺失望。
畫風而言，此時的車田正美該還在摸索階段，所畫的角色面孔來去就那麼兩三套，僅僅從角色髮型來區分，角色的衣服更是談不上，不是全黑就是全白，角色塑造幾乎是談不上的。唯一覺得具有特色的卻是那十把聖劍，怪不得在之後的「聖鬥士星矢」也是聖衣更見性格特色。
而且愈加感覺，車田正美的畫風有相當濃厚上世紀少女漫畫星星眼的特色。
因為閱讀習慣，所以單純依賴漫畫封面就作選擇，淡雅的用色細膩的筆觸，都告訴了讀者這是一套少女漫畫，是希望以溫潤的畫面和應該會是溫暖的主題來感動讀者。是的，在日本京都東山區有這麼一條巷道，裡面聚居着一幫或青澀或成熟或隱匿的手藝人，他們各自都有著因為自己的手作而引出來的因緣際會……
讀者其實更關注的，是漫畫所描繪出來各種手藝的製作過程和作品。本來繪畫就是一種很細膩的手作過程，而以手作來表現另一種手作，就會有一種奇妙的閱讀感受，似乎能帶來別樣的美感。以為作者麻生美琴還是如其他少女漫畫家那般，筆墨清淡線條細碎，巷道裡的各家小店場景都巨細無遺地描繪出來。
而關於故事，幾乎是除了手工制書的女手藝人邂逅巨星外，之後就再沒有其他能夠讓讀者有所印象深刻的了。或者裡面的感動都太俗套了，哪怕是有依附在了”手作”題材上，哪怕是群像地呈現，都只是讓讀者淺淡的感受。
在當年讀書痴迷買口袋漫畫看漫畫的時候，就已知這當時還連載中的漫畫，而因連在單行本當時實在太多，且對當中的血腥暴力色情實在興趣寥寥，一直都敬而遠之。而當今日終得一睹其全貌真容時，依舊為作者沙村广明的畫工所震撼。
-畫工-
對於《無限之住人》，認為其意義就是對沙村广明畫工的表現機會。精緻的細節描繪，暢快的效果表現，多樣的武器設計，猶如慢鏡頭般的打鬥連續分鏡，更多是用線和塗抹而並非是網點來表現的色塊，精準刻畫的場景表達……如果說對古代武士題材漫畫興趣寥寥，對血腥橋段也是抗拒的話，那麼看沙村的畫就是能夠讓讀者堅持看欣賞的最強大動力和原因。
-故事-
一夜之間，父親被殺害母親被擄走並受盡欺辱，目睹一切的少女想要找到將這噩夢帶給自己的惡人報仇，她僱傭了斬殺連同妹夫一百人的狂魔做保鏢，兩人的復仇之旅就此開始。復仇的道路上， 他們遇見的都是各種各樣變態武士，有人將自己愛人的頭顱釘在雙肩上的，有人做盡惡事欺凌婦女卻要在兒子面前裝慈父的，有人一邊進行強姦一邊剖開女人肚皮的，有人為了家族名聲為了保護大名不惜濫殺無辜進行殘忍實驗的……讀者在看這漫畫的時候，更大的感觸是：在那個亂世，如沒有不死之身，又豈能保全四肢健全。隨便上街都可能被斬殺，而且更淒慘的是死無全屍。做個妓女以為有個大官武士能夠保護自己，卻不知可能會惹來殺身之禍，而且死法是要多殘忍有多殘忍，遭受連日輪姦毆打在綁架拷問過程中都只是普通事，各種酷刑虐待才是讓讀者揪心的。雖則也是為了通過各種虐待的手法來喚起讀者的獵奇，但這《無限之住人》則更著重筆墨於對所虐待所造成的血腥場面的刻畫，而非對過程及具體器官的描寫。於是讀者奇妙地想起了之前看完的一部色情漫畫。
各方勢力相互爭鬥，少女和殺人魔在這過程中有時是參與者，有時又不過是旁觀者，但偏偏都會被拉扯進入這爭鬥的漩渦中。具有不死身的殺人魔，有高超的劍術和不死的能力，但讀者不可單純的以為每一場戰鬥對決萬次都是如斬草般的簡單，實際所講述的每一場對決都是血腥滿途，不斷手斷腳都無辦法呈現他的不死能力之神奇般。
又想到，這種血腥的呈現，是否某種程度而言是這民族審美的表現？
-女性-
女性在這漫畫中，覺得是受害者或被施虐者般的存在。哪怕說主角凜是作為整個漫畫各種矛盾串起來的關鍵人物，但她除了連同逸刀流成員闖入江戶城救下被作為實驗對象的萬次外，其餘更多時候更像是一個煩人的麻煩製造者。而其他的女配角們，所有都是為了其他男人而死，或者是因為自己愛的男人而自殺，又或者是因為自己愛的男人而被殺，被殺害的慘況更是悲涼。所以讀者會以為，作者對於女性的定位到底是什麼？難道他們就沒有自己的人生嗎？難道就只能夠為了男人而活嗎？
別告訴讀者有槇繪這麼個劍客妓女的存在，哪怕她劍術高超得不合理，但還是被自己所愛的男人而困擾，逃避他鄉靠出賣身體來過活，一直被自己所憎恨的父親束縛着自己的成長歲月。
也別告訴讀者凜最後還是將自己的復仇複製實際了，讀者真的很不明白這結尾的急轉。從中段開始就似乎要鋪墊凜對影久的情感轉變，一直相伴相隨但又並非是為了伺機殺害，卻在最後因為聽到仇人的“後代論”而憤怒前衝……不過，想想，凜的存在真的很矛盾，各種立場不定，最終卻會為了家國大義而將仇恨重新拾起來。那，她是否是在眾女中的特殊？
讀者本來躊躇於是否要敲打這一篇記錄，漫畫描繪BDSM類的同志成人漫畫，其中繪形繪色的呈現是讓普通讀者汗顏甚而抗拒的。讀者在拜讀此三本單行本之前，也是有著嚴重的抗拒……而當看畢，這抗拒也並沒有改觀，而會加深了對田亀源五郎的畫工的印象，精美準確得一再喚起讀者的腎上腺素。
讀者會以為故事就不過是為了能夠展開各種肆虐橋段，而鋪墊了銀本是夜夜笙歌後來卻落入被賣進妓院供男人便宜享用其後庭的下場，更被查出其後庭是百年難遇的名物，能夠將插入的羊羹完整切斷而不損傷邊沿絲毫，而當刺激到後庭深處更能每每激發其勃起射精。
這猶如馬戲奇觀般在城裡流傳，本是出生名門的少爺卻落得人盡可夫甚至連狗都可交媾的悲慘結局，更別說在妓院裡不停接待不同客人的過程中所遭受到的種種刑罰和玩弄，香支插尿道、吃糞飲尿、重石壓陰、龜頭刺青、不停地被虐待後庭、不停地被射精……種種的不合理在漫畫裡都神奇的進行展現，讀者就一邊滿足獵奇的心理一邊擺起衛道士的虛偽批判當中的橋段之誇張不合理。銀就是如此一直地被虐待身體，但卻絲毫不見會因此而有衰殘，這種不合理也就只能存在這二次元的世界裡。
讀者更欣喜於欣賞古典故事背景之下這一具具健壯的胴體呈現就足夠，絲毫都不需要任何譁眾取寵的血腥虐待橋段進行。所以讀者對這漫畫是矛盾的，正猶如對於日本的色情片，雖然所呈現的主題是美好的，但呈現的手法相當的猥瑣下流。所以之前對這漫畫的態度一直都是連獵奇的想法都不會有的，會有種對畫面對人物的一種浪費的愁悶。
看罷漫畫，讀者真有種要再爬一次讓自己痛苦不堪的山的衝動，一個個感人的拯救故事都如一劑劑興奮藥，刺激過去每一次退縮的決定。如果再堅持多一步，再往前多一步，就能夠征服面前的高山。如等待救援的爬山人士，再堅持多一秒，再等待多一刻，生命的希望或者就能夠重燃。
不過，讀者覺得漫畫的主旨，並非在於說面對攀上高山這困難時的抉擇，倒是為了描繪出在山峰之內，眾生是如何經歷和面對生與死的。人們有著各自的因由爬上高山，在山上也有各自不同的經歷和險阻。三步，作為山上的志願救援人員，具有高超的攀山技巧和經驗，也有着強健的體魄能夠在惡劣的環境之下完成救援任務。讀者就是通過他在山上的救援不同登山者的經歷，來閱讀不同人的人生體悟，也感受在高山面前生命的卑微。
爬山的人們，或者是事業潦倒，或者是婚姻失敗，或者是親人離別，或者是人生似乎到了盡頭看不見前路。他們或者以為自己爬上面前的高山，就能夠得到解放，就能夠化解眼前的問題。又或者，以為自己是有能力和經驗可輕鬆爬上面前的高山，輕視了面前的高山，但他們最後都對山有了敬畏之心，對於山，也有了自己的體會；而在山之巔所見到的震撼景象，也讓自己得到了衝破身前困惑的勇氣，得到了可能的感悟。
不過會喜歡漫畫對於這部分感悟的描述，點到即止而沒有呈現結局的必然性。猶如對於三步這個山人的描繪，整部漫畫大半篇章都將之塑造得如山神般厲害，似乎可化解一切在山之上所出現的困難，習慣在山之上的生與死，而可以對或獲救或遇難的登山者鼓勵說：“你很努力了！”但三步又是否真是無所不能地擁有他人所不可能的主角光環？
會驚嘆現實題材的漫畫家的，他們的構圖和用線之誇張大氣，都是讓讀者膜拜其細膩精準。尤其對山的細節描繪，繁瑣的佈線和網點運用，這些都是呈現出作者對山的愛是多麼的深厚真切。讀者是武端地認為石塚真一自己就確實是一名登山專家，所以才能對山的刻畫和感悟能夠那麼的真實。