作者: chequel

鬼 – 陀地驅魔人

電影雖然是鬼片,也確實有著驚悚的場景,嚇人的妝容,但卻有著溫情而動人的故事。鬼之所以成鬼,是因為他們原來是人,在陽壽未盡的時候枉死冤死,就只能夠以鬼的形式徘徊在人間,度過餘下的陽壽等待投胎之日的到來。而鬼之所以嚇人,是因為他們也怕人。關於鬼的種種設定,其實都是一種世界平衡的觀念,彼此能夠尊重彼此就能夠和諧地在這人間共處。

自殺枉死的少女守在舊房當中,後來入住了一對母子,性格乖張的母親本想要抱著兒子一起跳樓自殺,卻因為這鬼少女兒子救下,從此人鬼相依為命,並隨著時日流逝有了相依為靠甚而相戀的情愫。

鬼少女教會男孩關於鬼的一切,讓這擁有天眼的男孩在長大之後學會調停人與鬼之間的關係,化解種種人間的冤屈和仇怨。他不會為了救人而將鬼消滅,而只是作為驅趕的角色,將作惡的鬼從人身邊趕離。其實很欣賞這樣的設定,其實人在這世界不也是應該以這樣來出世嗎?很多時候並非要將事情做絕,所謂“凡事留一線,日後好相見”,這無論在人情之間抑或人在眾生之間是有理,在人與鬼相處上也同樣說得通。

鬼的誕生,其實多少就是一種凡事做盡做絕所致,為了報復丈夫的二奶,就不惜要將這女孩腹中的孩子打掉,而為了報復黑警的貪婪和針對就將對方置於死地,而為了化解殺身之仇就要將他人全家滅門。因為“惡”而生鬼,也因為“惡”而讓鬼成厲鬼,執念於未得化解的怨氣。

很欣賞導演對鬼神民俗的刻畫,並不確定在描繪時是否地道,但起碼在呈現“問米”一幕時,則為演員那念詞所感染而信以為真的。而在對鬼界的描繪刻畫,則又讓觀眾想起另一部鬼片《鬼域》,同樣的是在荒棄的而錯落穿插的唐樓間,交織出兇猛恐怖的異世界。

英語 – 我很好,謝謝,我愛你

說來學英語,觀眾還真自以為是有著那麼點的語言天分的,似乎很容易就能學上一門語言,但也就“學上”而已,離“學會”的距離好想還有個取西經之路的遙遠。要是能夠為所愛的人去專門學一門新語言,或者也是一個不錯的動力。

為了挽回女友的心,決定要去學習英語,化解兩人之間無法語言溝通只有肉體溝通的障礙,於是找到本想代為分手的女老師來教英語。作為愛情喜劇,其實觀眾已經預料到結局,所在乎的是在堆砌這些情愫的時候是如何來構思橋段的,但除了開始的打打鬧鬧到後來的相互欣賞,還沒有能看到為之要拍手叫絕的內容。

但在角色塑造的細節上倒是有看點的。其中就該說兩人沿街坐著的時候,老師的腿老被蚊子騷擾,於是本來關係不佳的學生出乎意料地在桌底下給老師扇扇,在老師一直都沒有察覺的情況下把蚊子驅趕。而老師本來是夢想當公主嫁給王子的,但當今獨立女性的覺醒,深情款款的王子就只適合童話故事裡。而在講述老師這夢想的時候,以講童話故事般的旁白形式,倒將老師的這種情結表現得更加深刻形象的。

觀眾對演員選擇上就好感一般,尤其是男主角。而影片的長度長達2小時就覺得長了,一個半小時會是不錯的,有些場景情節覺得是可以簡短帶過的。作為都市愛情喜劇,故事和細節處理是挺好看的。

“救世主” – GATE奇幻自衛隊

雖然這日誌名之為“救世主”,但觀眾的觀感卻並非褒贊之意,當中背後所可能被解讀的寓意實在不能讓觀眾簡單地觀看欣賞這動畫。

日本,莫名其妙地被開啟了通往異世界的通道,大批的異世界怪物士兵入侵,所幸日本軍隊的即時反應及反擊,將這危難壓制,並開拓了通往異世界的通道,建立在異世界的特區,並與異世界王國建立和平條約,擊殺惡龍,建立起兩個世界的邦交關係。

雖然主角是一個御宅族士兵,但因為其勇猛的表現,更是將三個世界的女孩收入麾下,協同在兩個世界建立外交關係,將兩個世界的人民從一次又一次的危難中解救出來。這樣的主角設定,認為實在太迎合宅男們的共鳴了。但這樣的后宮設定,無論如何都無法讓觀眾喜聞樂見,更不要說三個女孩以及其他公主、精靈女孩們的投怀送抱,都是讓開始因為畫面以及題材而選擇這動畫的觀眾覺得反感的。

而關鍵,隨著劇情的推進以及現實日本政策的改變,使得這故事所對比映射出來的現實有所指,然觀眾實在不能不懷疑動畫所傳達的企圖:到底它是否在為日本解放自衛權洗白,為過去歷史扶植偽政權洗白,為歷史侵略的罪行作“解釋”。這些無論是對動畫的軍事設備細節研究得多麼細緻,異世界的世界觀建立得多完善,都是讓觀眾所無法迴避的。可能這是“言者無心聽者有意”。

更不要說動畫所一再將女性物化賣弄性感營造曖昧,以及那跨越年歲禁忌的孌童嫌疑,如果說這是后宮動畫所必然的手法,那就是觀眾開始選擇追看這動畫所犯下的錯誤。

校園推理 – 春與夏推理事件簿

其實看懸疑推理題材,最怕就是那種自圓其說來解釋謎題的手法,將大大的破壞觀眾的參與度,完成就成了普通旁觀者的角度來感受故事,這是最讓觀眾洩氣的結果。

動畫所講述的就一對青梅竹馬為了獲取心儀對象的好感,而力圖要挽救瀕臨解散的學校吹奏部,挖掘並招攬隱身於校園中的音樂奇才入社,而在收集這些人才的過程中,所要面對的是一道又一道的人生難題擋在他們面前。其實覺得動畫有一種《吹響悠風號》混合《金田一少年事件簿》的感覺,只是在這裡的連串校園謎題中並沒有謀殺血案發生。於是覺得有点四不像的觀感,音樂不足,連同學們吹奏練習時候所應該配予的音樂都欠奉,實在差強人意的;更不要說那些莫名其妙給擠出來的未知之密,或是久久無法解開的心結,或是彆扭的密碼。

但,起碼能夠看到有個勇於表明自己喜歡自己男老師的男主角吧!雖然覺得其實隱藏劇情是他會被掰直的。。。而且,角色原畫設定找來曾經負責《棺姬》的なまにくATK,主角們的眼睫毛實在太容易辨認了。與其說是為了看這動畫的故事,倒不如說是為了熟悉的雙眸而看的。

三軍瓦解 – 無頭騎士異聞錄DuRaRaRa!!×2

日本這個地方之所以精彩,覺得是因為能夠有著自由的生存空間,莫倫是恐怖的、荒謬的、羞澀的,都能夠在這個國土上蔓延並發生,於是都市傳說的流傳,讓這個地方的精彩更加形象而多樣。歐洲的無頭騎士傳說來到了日本池袋,丟失的頭部讓身體得到自己的意識,並開始了與地下醫生的戀愛。池袋,隱藏著眾多不知名的險惡勢力,獨色幫、網絡匿名部落、被詛咒的人們、真實的黑幫勢力……讓看似平淡如常的城市,實際發生著種種不可思議的故事,和戰鬥。

其實在幾年前第一季播出,就為當中的複雜人物關係及繁複的羈絆所吸引,而其中更為三個組織領導少年的秘密所牽動:他們所隱藏的秘密,何時才會對自己最親密的友人表白,而為了他們這些秘密和所背負的責任,他們也會對彼此做出如何的舉動。

動畫第二部分開三季播出,[承],起承轉合之意;[轉],峰迴路轉之思;[結],池袋的傳說都於此結束。在第一部還為三個少年遭遇所糾結的時候,第二部他們的故事就僅作為一個主軸線索串聯起其他人物的故事,他們不再是配角般存在,而有著他們的因果際遇。

要說喜歡動畫,其實更喜歡的該是這動畫的製作手法,當中尤以跳躍的剪接和敘述時間線,將本來可能乏味的故事剪輯得懸念迭起。多角度的敘事,使得觀眾能夠從不同人物來經歷每一個矛盾點,從中能夠與角色獲得共鳴。而很多小心思的設定,使得看動畫更像是欣賞著設計、藝術,每一集的主題都會沿襲著一定的格式,如成語或諺語。而OP動畫的鏡頭轉換和角色介紹,更是讓這動畫在設計風格上獨樹一幟,讓觀眾百看不厭。

城堡 – 家族ノカタチ

39歲的時候,努力攢下來一筆錢買下了自己的房子,過上讓自己沉溺其中無需被其他人困擾的生活:一早起床,為自己準備養生的蔬果汁,翻開還沒讀完的書,準備一天的工作,忍受在公司一天的人事交際和擁擠的午餐後,可能是在健身房運動可能是在啤酒館品嚐新貨,要是發現好物,自然要帶回家在自己的小天地在沐浴過後安靜品嚐,週末的時候還能夠騎上自行車出外騎行。美好的城堡不單只是這個居室,更是自己的這規律生活方式。

於是觀眾就被這美好的開局所吸引,期待着男主角大介是如何保衛自己的城堡把突然而至的父親給趕走。因為大介所代表的不單是他自己,更是觀眾所嚮往的未來生活狀態。

但美好的開局卻還是迎來親情、愛情和友情的束縛,父親帶來的非親生弟弟、父親的繼任妻子、住在樓上的投訴狂鄰居和她的前夫、和她的同事,以及公司的同事們,這些千絲萬縷的人情關係,將本來簡單純粹而美好的單身城堡摧毀。被迫去解決他們的問題,和跟自己所糾纏出來的羈絆問題,這些潛移默化的事情讓本來觀眾所嚮往的生活慢慢地被剝落,而成全了大眾的價值取向。

莫論劇集的配樂是多麼的精美動聽,代入的時候又是如何恰到好處烘托氣氛,結局的可以所為都讓觀眾美好的期盼化作失望。家族的形式?就還是被家庭的諸多所困擾所牽絆吧,這就是生之為人的命運,難以逃脫。

戲 – Et + si @ff

拋棄故事不談,但電影的質感一如導演同年的作品一樣,讓觀眾是頻頻尷尬症病發的。堪憂的製作堪憂的演出堪憂的調度,都讓電影只成了賣弄色情的產物。但糟心的是,所賣弄的色情還要然觀眾感到了無刺激和衝動,種種的搭配都猶如一種拙劣的畢業作品。

少年通過互聯網結交陌生人,和他們做愛,當找到一個老男人的時候,在高潮過後,他選擇自殺。而為了悼念老人,有電影要開拍了。而電影的其中一工作人員,沉溺在與演員們的性虐遊戲當中。

當然,一如導演在《BAREBACK》有著情感訴說的意願,老人的獨白以及自殺的行為都是其中的表現,但是電影整體質感以及情節的鋪排都讓這訴說的意願遭到忽視。於是,稍微有那麼個口交的、束綁的橋段,算是值得忍受的價值吧。

我的意外消費

我擁有了一台iPad mini 2,一時衝動的,本來計劃是等待工作被辭退得到賠償後才買下的設備,如今,因為突然的局面變化,已經沒有了這自作聰明的計劃收入。

New 3DS XL的miniSD卡已經更換為SanDisk的極速版,以為之前各種啟動緩慢是緣由自Kingston的,沒有經過任天堂官方測試的。然而實際經過一番驚魂不已的數據遷移工序後,操作後,體驗後,並沒有如實際料想那般的提升體驗。

月初的時候,收入了一台wacom的數位板,以為要偶爾抽時間練習使用,擺脫要經過紙筆掃描的各方工序。也為此專門整了個顯示器托架,好在桌面有個富裕的空間放入這新物。但結果是,除了買來的時候稍微使用體驗過外,都不見有再使用了。

其實這幾次三番的意外消費,或都不過是因為這月工作的各種空虛和來路的莫展導致。無所事事,倒不如用各種新奇來填塞內心的徬徨,倒不如給未來填塞各種想像的積極向上,倒不如用各種代價來給予選擇沒有退路。其實,每每看到旁人的積極美好,都必然會讓自己心中受到八級地震,但那自尊心又會讓這地震得到搶救,高喊“英雄們能夠戰勝地震災害”,這不是諷刺嗎?人要能夠戰勝天災,還為什麼被那一畝三分地所苦惱;我要能化解面前的徬徨與不堪,又何必為之付出種種衝動的懲罰呢?

之後的三個月,會有定期的賬單,真是讓人煩擾的糟心事。

復仇–THE REVENANT

其實所有復仇題材電影該都最終回到一個結局:然後呢?

是仇恨將他從鬼門關救了回來,但代價是他兒子,是他的老闆,是他的救民恩人。有時候為了復仇,會衍生出更多的仇恨。然後,復仇的獵人會被其他仇人復仇殺死。

仇恨並非無來由,因為有所牽掛,固然會為之爭取,親人如是,金錢也如是,不過為了討得心中的安穩。我殺了你的兒子,你又何嘗不是將我的勞力所得付之一炬。既然都是作惡,結局的差異就在於你曾經為善,而我要遭受你作善所獲得的回報:我並沒有死在你的刀下,而是死在那些我們的共同敵人,印第安人的手中。

其實電影的的情節不能再簡單直白的,就都不過是自然界的弱肉強食,於是花費大量的鏡頭來描繪那天地蒼茫,那嚴苛雪景,那不屈不撓的仇恨。大力的賣弄着鏡頭以及艱苦的表演環境,以表現種種的悲苦天地人。廣角鏡為了天與地,特寫鏡為了悲苦人性,長鏡頭為了戰爭的殘忍和人性的貪婪……

但觀眾呢?看完電影後是一陣的虛妄,猶如已經將仇人殺死那般,看著鏡頭中的獵人,悵然不已。哪怕獵人已經經歷了如何艱鉅的環境,演員又如何進行了如何自虐的表演狀態,回頭來,都會是一種悵然而一籌莫展的虛無狀態。

夢想 – 哪一天我們會飛

所謂夢想,就是能夠讓你盡此一生也未必能夠實現的……之前好像從哪裡聽到過這麼個說法。回想導演的上一作品,其中的青春熱血,所帶來的嚮往和對比之下的悵然,對比此作,是憂傷悲痛,與無力。

“哪一天我們會飛”但當知道自己是永遠也不能夠隨自己意願自由飛翔的時候,那種悲痛足以促使自己不惜付出自己的生命。其實這蘇博文的離開,觀眾多少以為是呼應《狂舞派》的對白,“為了夢想,你可以去得多盡?”我可以為止付出我的生命。

當時在觀看電影至結尾的時候,感動足以讓觀眾幾乎無用的淚腺滑下淚水。那是讓當時的觀眾受到衝擊的,猶如感覺到導演不停地拷問著處於迷惘期的觀眾:你的夢想呢,還記得嗎,實現了嗎?

飛,是一種實在而又虛無的事情。人類可以飛嗎?不能夠,但他們能夠憑藉科技坐上飛機衝上藍天,所以是虛無但其實又實在的事情。追逐飛翔的蘇博文,就如那些看似遙遠但其實又是那麼伸手可及的夢想。

余鳳芝出軌了,她是精神出軌;彭盛華是出軌了,他是肉體出軌,但他們出軌的對象,都是夢想……蘇博文。婚姻關係已瀕臨破滅感情已不再的余鳳芝,因為再次聽到年少玩伴的名字時,喚起了過往曾經的記憶,也喚起了不被發現而被自己過去所錯過的愛情。彭盛華在上海跟個姑娘好上了,但其實那姑娘是他所忘記的夢想,也是他所曾經愛上的余鳳芝。

當重新記起了夢想的時候,又是否能夠為之追逐?實現夢想,是在哪一天?想起了俗氣的一句話,

告訴我,你的夢想是什麼?

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