作者: chequel

妖怪 – 結界師

又是久聞其名終見真身的動畫,而又是一次期望落差的觀感……期望:姐弟是結界封印師,每一集他們都會利用他們所習得的結界力量來對付每一集新出場的妖怪,而最後会出场一个大BOSS,姐弟主角經過一番苦戰後,終於都將這最大的敵人給打敗。

但原來,竟然不是!竟然不是!而且故事還竟然只是截取了原著漫畫的某一段,從烏森的小小日常,到黑芒樓的入侵與反攻黑芒樓的故事。然後就沒有了,在開場所埋下的烏森到底是什麽的謎底沒有解開,裡會的潛伏暗湧也沒有完全解開,就單單只是解決了黑芒樓的組織就皆大歡喜了。觀衆好不歡喜咯,這不歡喜不是說動畫實際呈現得多麽精彩而意猶未盡,而是忍受了這麽50多話的劇情,竟然就如此一直波瀾不驚地開始進行結束了。哪怕每一話都那麽精心的作定幀來為下一話作預告,但原來這些伏筆都是那麽平淡如水。再者,觀衆真的很不喜歡這種拖泥帶水不能在一話裡面把故事給講完的手法。

動畫的背景是講述兩個家族的繼承人爲了守護封印有强大力量的烏森,而每天夜深都會出動進入蓋在烏森上面的學校來解決入侵的妖怪。動畫開始時所鋪設關於結界師的工作以及他們的日常還挺有意思的,譬如每次打鬥后對校園環境所造成的破壞,都會召喚出小式神來進行修復。而那些入侵的妖怪都千奇百怪,有著他們各自的因由想要獲得烏森的力量。

玩笑 – 表妹吉祥

應該是因爲當年的[還珠格格]的影響,後來能夠再看到兩主演出現在另一部劇集的時候,會更有好感地去關注,記得那時候該是在本地影視台上首播的,而那時候觀衆該還在讀著中學。而關於當時看到的電視劇結局,也已沒有印象了。想來,其實當年除了在電視上看到外,那時候與同學們在逛街時在書店中看到這劇書,也是一件記憶舊事了。

而説來,如今再看舊劇,可能也是想找回過去些微的記憶印象吧。一個台灣歸僑受祖父之命來到大上海,照看舊居也尋找祖父所離棄的糟糠之妻。而這孫子卻陰差陽錯在海岸邊遇上與祖父舊情人模樣相似的少女,並自此開始了一段一路尋找舊人一路編織愛情的經歷。而當然,自少女與祖父舊情人相似模樣的設定,就已經墊下了往後會倫理糾纏的狗血橋段發展的路綫了。

到了二十年後再看舊劇,是會覺得好多的設定是不合理而讓觀衆生氣的。太多可以明説的話語卻偏偏刻意言不由衷,被編劇控制著話語不被道明,爾後來帶出更多的劇情衝突矛盾……就會覺得是好老套咯(誰讓你看的是二十年前的舊電視劇!!)但看進去后,是會看到很多那個時期的背景周邊故事,下崗工人潮的開始,全民皆股的熱,港臺商人開始北上淘金的開始,市井小民的對“境外勢力”的意識形態,太多的性格鮮明和特色值得慨嘆感受。漸漸觀衆是會覺得,看的不是一個少男少女的愛情故事,更是一個時代背景下的喜怒哀樂,人情冷暖。

那時候的蘇有朋還真是又帥又可愛。

三國 – 火焰之紋章:風花雪月

自從在3DS平臺之後,系列新作在新平臺NS的首作,所料想到的口碑與銷量雙豐的結果。而玩家也淺嘗則止于三個戰爭國家綫路的“金鹿綫”,當中原因肯定是因爲金鹿學級長那種曖昧不明的對白,讓人浮想與之發生同性情緣的可能(結果是否定),於是玩家最終還是在有家室的大叔將軍。説來,自3DS上鎖發售的[覺醒]之後,新作品的各種嘗試設定都能夠在這新作中看到延續及强化。

-系統-
好感培養:自[覺醒]之後,玩家與角色之間的互動能夠提高彼此的好感度,這也影響到在戰場上的戰力加成。當然,角色之間的好感互動動畫也是推進玩家積極培養的原因啦。而在這次的[風花雪月]中,玩家可以通過在校園内和角色們對話送禮尋物及烹飪共餐茶話會等環節,來提高好感度。

當中的尋物和茶話會就相當有意思了,玩家在校園内游走的時候,常常會撿到失物(這校園内的人也太大意了吧,這還能夠上戰場也就只有游戲能夠生存),玩家就需要針對失物結合不同人物的喜好來找到失主。如果,玩家不想提高那失主好感,就留著在身也不相干。而另外的茶話會,就是每次休息的時間可以找不同的角色來進行的,每次茶話會都會有三次舉動選擇的機會,而所作出的舉動能夠符合角色的期待,就能夠繼續攀談,否則就只能對談中斷,下次再聊了。

而角色們都會在大概的位置來停留,這又讓玩家想起[命運]裡面,角色在城裡都會站在大概的位置,玩家能夠在這些位置來進行互動。而在[風花雪月]中,據説失物的位置都對應上一次站在這裡的角色……不過玩家沒有嘗試過這個參考項。

神器系統:在[風花雪月]中,神器好像成了家常便飯般的正常存在,在游戲的世界裡有三個國家,而國家裡面又有著諸多貴族,他們的血統都對應有著能夠發揮神器的能力,而説來這些神器又是上古女神所“留下”的戰具,具有能夠改變戰局的强大力量。

轉職系統:説來,玩家更喜歡前作們的設計,能夠更有個性化且符合角色性格的職業特色。而在[風花雪月],基本上是留給玩家自由培養的,只要不考慮角色的技能職業加成……之所以提到,是因爲很多過場動畫都不會隨所選擇的角色職業來進行改變,這玩家的代入感給大大削弱咯,玩家希望看到自己培養的角色能夠切實的加入到故事。都已經是暗殺者的了,但在劇情動畫時卻不是身穿職業裝卻是便裝。這種生硬的切換很是困惑。

而原來,在[風花雪月]中,值得能夠提出來的進步和改變,有時候是為老玩家所不屑的部分。但想想,在已經固化的設計中,只是對機數的玩樂,久了就確實是讓人覺得新意寥寥。就如如今的新作,在玩通一個故事綫之後,玩法基本都已經能夠挖掘完畢,能夠推動玩家可以反復通關的,就只能是不同故事線的劇情了。

-故事-
就説在芙朵拉大陸之上,三股相互制衡的勢力彼此拉扯。而在這中間存在有一所士官學校,三國都派有他們的王位繼承人在學校中學習。而玩家就是一個自幼在校外原理塵囂的謎之少年/少女,跟隨父親來到了這學校,並在因緣際遇之下成爲了一名老師,帶領自己所指導的學級學生參與各種戰爭和紛擾。而原來,這三股勢力及在學校背後的信仰女神的賽羅司教,都有著暗湧的不安在蠢蠢欲動,企圖要翻身出來掀起一場大戰。

音樂 – CAROLE&TUESDAY

其實呢,本來作爲原創的動畫作,是要珍惜感恩的,但結果出來又讓觀衆期望有所落差的話,就……一言難盡啦。

話説一個總統候選人的女兒因爲難忍母親的無理控制,決定爲了自己的音樂夢想而離家出走,於是在路上被另一個賣唱女孩幫助收留,而後兩人就組成了一個賣唱組合,更被一落魄經紀人挖出來要讓他們倆能踏上舞臺讓更多的人能夠認識這兩人的音樂和歌聲,而後加上了另一個助手成就了一路的跌跌撞撞,在成爲歌星的路上摸爬打滾。

與其說這動畫是爲了“看”,更不如説是爲了“聼”啦,幾乎每一話都至少有得一首新歌來獻給觀衆。24話的長度,其實像一隻大碟唱片,開始幾首的非主打,到中期的雜錦,至後期的主打及呼應大碟主題。於是就一如往常聼唱片的感覺,聼久了就會覺得風格欠缺新鮮轉變,始終都是那種溫吞輕柔。

關於音樂,關於未來,創作不再是人腦的靈感激發,而是人工智能計算組織而成的旋律。當久違的人類創作帶給聽衆的時候,才記起了所曾深刻基因的感動。

逆流 – 逆流大叔

在一年多之前,主創能夠想到之後的香港人會面對著如何厄困得境況嗎?逆流之下,艱難爬行爭取,但勝利的終點卻還未得見。

就如電影中的三個中佬一個廢青,他們被逼參加龍舟大賽,就只爲了能夠在機構單位能夠生存下來不被裁員。而原來四個人都有著他們各自的難處與苦惱:一個為女死為女亡,最後條女卻跟了其他男人走了,自己還要做條女的證婚人,這叫觀衆也是O嘴了,這男人是有多愛條女又多堅毅才能做到呀!一個就中年危機心猿意馬,家有糟糠卻因爲撞上一個索女教練就以爲春天重臨,原來就不過是有賊心無賊膽,不過都賺到索女教練的吻,説來也不虧;再另一個中層領導呢,就老婆紅杏出墻了,但因深愛,曾經的錯過都可以原諒共度啦;最後一個年輕人呢,有著運動員矯健身材,卻“淪落”為網綫安裝工程師,這也算是虎落平陽的鬱鬱不得志啦。

於是因爲這一次被迫的龍舟比賽,又得以能夠在困境之中重新振作繼續前衝。講真,電影的故事比所期望是有所落差的,就是覺得劇情設計刻意而令觀衆覺得矯情。各位演員的演出都中規中矩啦,尤其吳鎮宇的妝容就是令觀衆覺得有不及而不夠貼地。

然後,如果不是RubberBand的配樂創作烘托,又真是覺得電影是振奮不足咯。尤其6號那高亢的歌聲配上電影畫面衆人齊心划杖前衝,又真是讓觀衆看得激動,不過,就比賽的那時候咯~~

女高中生 – 女高中生的虛度日常

每一個番季,都至少會有一部少女日常番,且角色設置都是基本三人,而後再從這三人身邊作發散延展更多的枝節角色,而這些角色又并非只是路人閑角,都會是性格鮮明既能與主角產生互動又能樹立其自己的性格特點。而在之前的七月番,就有這麽一部關於高中女生日常無聊零碎的動畫。

可能是從當年的[莓乱扔]開始,會被女孩子們的無聊有趣日常所逗樂。而來到多年后的現在,故事來到了三名高中生,及他們身邊同學的無聊有趣日常。觀衆會喜歡這樣子給每個角色就取外號的開場,使得每個角色都能夠因爲外號而有了對他們性格特點的認識和印象。而在這樣的開場之後,就是以[笨蛋]為中心發散的故事了,講著[死宅]那種腐女,又講著[蘿莉]的這傲嬌又長不高的女孩,以及中二病後期一直纏著綳帶的[有病],以及到了幾乎中段才出場的暗黑恐怖氣氛圍繞的[魔女],以及高材生而又暗戀著同班同學的[死正經],還有個有著姣好外形卻對男人敏感的[莉莉],不過當然還有所有日常番都必出現的無口少女[機器人]。

雖然動畫有出場到這麽多可愛的女孩和他們的有趣故事,但最讓觀衆越看越歡喜的是動畫的ED,一個長搖鏡將整部動畫12話的故事内容都串聯展示了出來,相當的有心思。而説到“心思”,才想到動畫在很多場景(前景與後景)都會有畫龍點睛之筆的細節刻畫,會讓觀衆看得會心一笑。

話説,熱詞“有趣的女人”就是出自此番。

愛狗 – 毛俠

其實已經有所偏心于香港的本地製作,會覺得他們所能表現的故事會得益於他們所還能擁有的相對自由。就如這樣一個動物保護議題的電影。

一個民間組織,成員來自各行各業,都為保護動物而走到了一起,他們會拯救要被私宰的狗只,也要拯救可能被政府機構“處理”的流浪被遺棄狗,也要拯救被虐待的家狗。他們冒著各種危險深入到各種料想不到的困難中,只因每一隻“救到幾多係幾多”的“毛孩”。他們對人類無條件的信任,卻會因爲各種原因而受到人類的傷害。

電影是説不上多麽優秀而又感動人,雖則有時會有閃光的炫技和觸動情節,但整體是平淡又平實,整體質感完成度還是略有不足。電影會有熟悉的面孔來客串,算是挽救到幾位主演真摯而又做自己的演出,而又不過,觀衆還挺樂見監製及男主角之一的陳達仁的,實在是演自己到讓觀衆在開場都誤會這電影是否僞紀錄的拍攝手法。

衝突 – 寄生蟲

可能是因爲看電影多了,對於可以爲了故事主題而設置的各種巧合和衝突,就會讓觀衆觀感不適與反感。猶如這一部當時的話題大作,哪怕是贏下了國際影展大獎,也并無例外。

三家人,兩個居所,鑄造了兩對矛盾:富人與窮人,窮人與窮人。

富人擁有著必然的優勢而使得窮人如要逾越階級牢籠成爲了不可能實現的妄想。富人有著必然優勢的教育條件,窮人只能擁有千人過獨木橋的廝殺,和欺騙,才能攀附上富人的所在,成爲他們的奴僕,與他們同處於一室。但那注定的牢籠是始終阻隔著窮富之間。甲方永遠可以無理俯視乙方,乙方永遠只能猜度討好甲方。於是才得以在夾縫中得到喘息和意淫的機會。

窮人和窮人,爲了那無奈的生存和可憐的尊嚴,在彼此踐踏迫害,以獲取留在富人身邊繼續依附的生活。這一段是讓觀衆最爲不能接受的鋪排,當中有太多的人爲安排戲劇衝突。看著會讓觀衆感覺經不起推敲的刻意,尤其那種側耳偷聽而後失足滑落最後東窗事發,這種情節設計實在老套得讓觀衆嘆息。於是往後的所有都如山泥傾瀉般崩塌。階級矛盾在如何的尖銳,都已成爲故事外的事實,而不再是故事内的真實了。

更別説最後喜慶時刻的混亂及曲終人散后的美好願望了,當中的刻意爲之使得整個故事變成了一則寓言。陳腐而有驚世意義。

美麗都 – The Triplets of Belleville

較之英文翻譯,原來中文譯名確然更爲優美,“瘋狂約會美麗都”,久仰電影盛名,終於隔了多年之後才得以一睹,所曾期待和遐想,原來都不過是一廂情願。

料想不到的是,這不是三位老太在花都的勇武故事,卻是一個臃腫老太爲了救她被綁架的孤僻孫兒而夥拍美麗都三姐妹對抗黑幫的爛漫故事。容許觀衆用“爛漫”這詞來形容,因爲整部電影實在太燦爛而散漫慵懶了,一如由Benoît Charest所撰寫的原聲音樂,爵士的輕快在荒誕之中又見緊張。而在故事中的主角們,似乎都是那麽的疲累,對周遭的事情幾乎都是那麽的不在乎似的,直到反派黑幫手下的出場,這種疲憊才被抓起來鼓舞,老太太才知道要拯救自己的孫子,黑幫們都積極地要執行自己的計劃:他們要綁架這些環法單車手們來製造人力發電機器。越洋跨海的老太在他鄉邂逅三位落魄歌星,這三個挑剔的老太雖然麻煩多多卻心腸熱衷,既是讓來自他鄉的老太留宿也幫助她救回失蹤的孫兒,頌唱了好一曲的花都歌韻。

其實已經被日式動畫寵慣了的觀衆,對於歐洲動畫的誇張多少是覺得新鮮而又不適。新鮮于作畫的大膽用色陳舊,不適於肢體的比例不調為劇情服務的透視與分鏡浮誇。於是這麽一個關於親情的故事看著是那麽的荒誕又離奇,且疑惑,甚而覺得關於環法單車手的描繪有著一種法國諷刺漫畫的浮誇。

夥伴 – GoOD OMeNs

其實觀衆還真沒能好感受到這部劇的觀看樂趣呢!就是因爲一個天使一個惡魔因爲身份的矛盾卻仍能相伴携手千年為知己而心動不已嗎?但其實就真還好呀,羅密歐與朱麗葉的設定其實也有點陳腐了吧。當然觀衆并非在原著小説和所屬語境的喂養,有些樂趣又并非真能喚起共鳴……於是,觀衆就純粹爲了這曖昧的同性氛圍和美好的天使惡魔容顔而感動呀。

一位天使和惡魔,自創世開始就孽緣糾纏,都背著他們所屬的天堂和地獄在做著千年相伴的朋友,而終於世界要迎來世界的終結:撒旦之子降世。但已經在人間度日千年的天使和惡魔,實在不捨得就這樣將美好的人世毀滅,於是他們想背著上司將撒旦之子的滅世命運扭轉,不惜利用各自的身份優勢來各種搗亂和暗中作梗,也不惜易容變成人類圍在幼年惡魔之子身邊,來教導他人世間的美好。然而就是這麽一對總是會犯各種小錯的可人兒,既是搞錯了惡魔之子的轉世,又是投錯了胎上錯了身。但因爲他們的這種小閙小錯,將滅世的命運聚積了更多的“相關人士”。

本來故事的主綫不是很複雜, 但劇情會因爲這些“相關人士”而帶出很多的旁支背景劇情,使得這場滅世危機不再只是兩軍對壘,而更是天堂地獄與人間的三方勢力糾纏扭打。其實觀衆會覺得,看劇的一個有意思的地方,就是劇情的節奏,時而分秒必爭,時而千年往返跳躍,這種多綫并行的劇情使得這個故事更爲豐滿有趣。

可能會有很多觀衆是因爲這對可愛的天使惡魔“伴侶”而歡欣,而其實看這部劇集講故事的方法則更爲有吸引力。

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