頗為喜歡這種前後人物性格對調的故事，因為一段經歷而造就不同的人生改變。不過，或者此片也算不上是對調，僅是主角之一由對世界的天真認知轉變為殘酷對待，對比出另一主角的的暴戾轉變為善良的誤會。
雖然本片是有着德國新納粹的內容以及德國統一的故事背景，但真的並沒有太明顯強烈的政治表現，更多是在時代變遷中的人物成長，但其實這當中的成長轉變在影片所交代的內容中並沒有與此背景形成關係。而且本身人物成長期的諸多叛逆經歷更加獨立於所處的時代背景，且主角之間的矛盾變化也更讓觀眾關注到的是他們之間的友情，而不是所在的時代。
當Heiko遭受到自己在獄中以為可依賴的人的強姦時，他本來對自己所看到的世界的天真想法瞬間瓦解，不存在所謂的善惡之分，那種善惡難辨讓他徬徨。罪惡的事實讓他意識到要用自己的方式來對待，於是有了瘋狂的報復同室獄友的衝動，以及出獄後的暴戾兇殘行為。較之的Tommy要聰明地面對這一切，其實在他第一次入獄時以及後來安慰Heiko的話語間也可以知道他也有同樣經歷，沒有一個母親的關愛的他要更加清楚這世界的真相，所以他一開始就是一個流氓不羈的形象，也往往是如此才能更好地生存於在這灰色的世界裡。
桃姐並沒有孤獨終老，臨走前，他還是幸運地有主人家為她照料後事送行，帶其落葉歸根。這真不單是一個老女傭的故事，更是主僕之間那種既疏遠而又親密的關係。尤其開場，都在大力刻畫出主僕之間的身份差距，而兩人對於這種位置疏遠感情親近的關係倒是習以為常，彼此沒有輩份差距只有主僕身份差距，所以習慣性地接過飯，自顧自地吃着美味。然而轉頭又狡猾地要吃豬舌，卻信心滿滿地應付傭人的拒絕，因為知道老傭人對自己的寵溺。而開場所奠下的這種感情基調，讓觀眾也感受到這其中的平淡卻又溫情。
是的，這是溫情的。雖然桃姐一直都清楚知道自己作為這個家庭裡的傭人身份，所以她都一直保持着這距離，於是她要求住老人院而不給主人家負擔。羅傑也清楚自己所能做的已經應該做的。但人老了，孤苦伶仃的時候，顧影自憐，卻無人在膝前，箇中滋味自是清楚。所以第一天到老人院時，桃姐所表現出來的種種不習慣與抗拒，都是看出她的徬徨與無奈。她不想承認自己的傭人身份，於是當聽到別人說她的名字是傭人名表現出強烈的憤怒。
在觀看之前，其實都是抱著葉德嫻是依舊過往的演出痕跡，但這次她確實讓觀眾看到了經過數年沉寂後的不一樣的改變，那是年歲磨礪出來的自然年邁與衰弱。與以往那種單純奉獻的片面形象不同了，她的樂觀也擁有了情緒。
這次確實應該對劉德華的演出片言數字，確實表現出了角色本身所擁有的感覺，以及對這位照顧自己多年的老傭人所擁有的感情，卻又有着自己的無力。尤其結尾獨自一人吃外賣的一段，冷靜的傷感。
你說看完此片可以不對年老有所感想嗎！無法不想到當自己年邁不堪時，卻發現身邊無人照料，靠着自己艱難生活。又抑或在療養院等待死亡的來臨，無法再說尊嚴地接受一切照顧與善意。
2011年應該是看新片最少的一年，無論從任何途徑看的。於是不知道好萊塢電影的依舊熱鬧，也不知道中國電影的虛火，也不知道台灣電影的復甦與香港電影的沉寂，更不知道歐洲電影的繁花似錦，更更不知道日本電影的沉悶與韓國電影的多樣。其實，認為專題所涉及範圍應該囊括至東南亞電影，這新起被關注的影視製作地域有着更加鮮旺的活力。
2011選擇（專題推薦而尚未觀看而又有所興趣的片目）
Drive
Hugo
Midnight in Paris
鋼的琴
Melancholia
Tinker Tailor Soldier Spy
Carnage
了不起的亡靈
熔爐
我愛你
再次是朴贊郁一個黑色而充滿血漿奔流的電影，且依舊是情慾洋溢。禁慾的神父與貪色的吸血鬼，嗜血魔與救世主，救人與殺人……充斥強烈的矛盾衝突，而在這種矛盾衝突之中掙扎、左右徘徊。真如其中一句對白所說，“你不會知道我要掙脫自己內心的束縛來開始殺人是有多大的困難。”是的，對於一個救人為己任的神父而言，殺人，是何其艱鉅而難以想像，而這種內心的束縛可以讓他抵過對血的渴望，然而，卻敵不過所謂的“愛欲”。
強烈厚重的畫面色調奠定出這充滿黑色元素的電影，與之對比是血色的鮮紅。全片沒有所謂強烈鮮明的衝突高潮點，讓觀眾凝神的關注點也竟在狹小的室內四人桌前發生，癱瘓的母親依靠眼神來揭發殺人事件的真正兇手，而由此開始一場零碎而啞然的高潮，不在於如何逃離與追逐，而在於這對吸血男女拯救與掠殺的爭鬥中，悠長的白色長廊，反襯出當中所發生的血腥命案，而女人藍色的長裙在白色場景中是如此搶眼，冰冷靜謐。
結尾是哀傷的，激情而又熾熱，徐徐升起的朝霞將倆人“燒”至枯萎，曾經的激情也在這本讓人感覺溫暖的旭日中消去。而平面端正的構圖也讓整個悲劇帶有極致的死亡之美。
較之陳昇同樣所描寫的鄉土故事，吳念真所回憶記錄的故事要酸楚，無論結局是如何的大團圓，過程總帶著淚水與無奈，以及小聰明般的欺騙。
真如腰封宣傳文案所寫到的，“台灣最會講故事的人”，吳念真所描述的故事確實能夠牽動讀者情緒，可能只是一個簡單的小故事，卻可在當中似乎看到了人的內心情緒波動，面容變化。
“心底最掛念的人”，是親人，尤其《遺書》一則，是作者弟弟的故事，作為人兄回首那個作為名人弟弟的弟弟，強烈的哀傷只能藉以第三人稱“他”的角度來敘述回憶，也再次表現出所謂的造化弄人，哪怕是同一個父母生出來的倆孩子，也會因為各自際遇不同而開始截然不同的人生。
“日夜惦記的地方”，那是台灣鄉下的故事，破落貧窮卻充滿溫情，落後封閉又充滿無奈。尤其當中《秘密》，賣婬女從良但終究敵不過所謂的生活重新走上賣肉的日子，作為讀者也就如作者以一旁人身份般看在眼裡卻無能為力。
“搏真情的朋友們”，是作者當兵的日子以及以後出來工作後夥伴的故事，五味雜陳。《茄子》一則尤其，雖是重口味然卻如此真摯，同袍長官撞火車被碾成一塊塊的碎骨爛肉，守在一旁是因為作為士兵聽命於上級的命令而不可逃，但這種經歷卻讓人感受到生命的荒誕。
“一封情書的重量”，盡是蠱惑的男女愛情故事，看似忠誠的男女關係其實充滿的是背叛與謊言，而彼此就天真地甘願去相信這些美好的謊言來維持美好的幻象。
“這些人，那些事”，想來，其實是否就不過是在看着《故事會》般，平凡的生活卻盡是簡單而感人的故事。引用他人所言的，導出的叫做“情意”二字。情意這事情是一樣很奇妙的事情，似乎就只存在於中國人中，它可以讓人被神化，也可以讓人沉淪腐敗。
或者，該說是“你還聽電台嗎？”會準確一點。
除了現在的的士司機大佬，現在還會有什麼人在聽電台。大家都有了自己的電腦，自己的播放器，播放着自己輕易下載獲得的曲目，聽着自己選擇的歌。沒有人再會寫信給主持人盡訴衷情，沒有人再會打電話給主持人訴說內心的寂寞，沒有人再會發短信給主持人參與節目，或者，不久之後也沒有人會發微博來和主持人互動吧！還有人會通過別人的聲音來得知當天的新聞，現時的路況，流行的歌曲嗎？
廣播劇是一樣很美好的事物，通過聲音來詮釋故事，傳達到聽眾的鬧鐘來產生無窮的形象，每個人都會有不同樣的男女主角，演繹着相同的劇情。至今依舊記得以前有本地電台轉播過香港的廣播劇《乞嗤爸爸》，因為裡面的主題曲是《樓上來的聲音》，曾經收有專輯的卡帶。
現在依舊有聽收音機的習慣，下午五點開始，那個節目是上一份工作培養下來的收聽習慣。有時，甚至會通宵播着，讓遠方的聲音陪伴入睡。
記得有一個夜晚坐錯公交無奈轉乘出租車，司機聽着陳揚的《心靈地圖》。不料，剛才竟然找到了節目10年前的錄音。