月份: 2010 年 4 月

和平 – WATCHMEN

原來這又該是一部反英雄的電影,如若簡單地理解。然又因其參雜了真實歷史於其中,使之影片呈現不一樣的質感。

英雄的正義,世界的和平,是以犧牲數百萬人的性命為代價而實現的,世界原來的分裂,因更強大恐怖的力量而得以團結,如此理念,其實與《反叛的魯魯修》又有著如此相同的取向。世界和平是如此脆弱的,人類並非如此善良的。冷戰時期的歷史背景,使影片有了強烈的戰爭悲劇基調,參戰者的哀傷,悔恨,痛苦,罪與善如此模糊不清,不想面對,就如親父的真相亦始終埋藏心底不願面對般。也就因此形成和平代價的無奈,及罪惡的理所當然。英雄,並不一定拯救眾生於劫難當中的。

作為視覺特效科幻片,曼哈頓教授的藍光胴體乃一,火星活動玻璃齒輪體乃二,核彈爆破蘑菇乃三,越南戰爭中不平等的戰鬥乃四,其中暴力血腥的截肢亦乃五。

作為動作片,為凸顯動作的美感,慢鏡頭的運用自是必然手法。其中尤喜歡在高潮處的慢鏡頭與正速鏡頭的銜接點,形成特殊的動感。

說未讀原作而不能明了其中精髓,如若電影本身需要依憑改編原著的輔助方得其精髓,那作為電影的這一獨立藝術形式,又是否有所不足其身份。說不上混亂與膚淺,莫名其妙當中思辨,然需肯定的乃其角色塑造,懷舊與先鋒相結合的影片風格。

列車員 – 薩爾達傳說:大地の汽笛

NDS平臺上的第二作《薩爾達傳說》,延續了系列作的基本系統,在此基礎上開發出特有的列車系統。NDS平臺上的兩作各自對應不同的交通工具,《夢幻の砂時計》是海船,此作《大地の汽笛》是火車。此作的林克作為一列車員,駕駛著火車在大地奔馳,恢復被惡魔吞噬的大地列軌,拯救薩爾達公主的靈魂回歸身體。

依舊是動作解謎,依舊在下屏地圖寫畫標志,依舊在迷宮奔跑破解重重關卡,依舊也要躲避鐵甲守衛的看守。此作新意之處是支線角色的加入。被奪去身體的薩爾達公主留有靈魂漂浮半空,但她可以進入鐵甲守衛的軀體,從而幫助林克在迷宮中的解謎破敵。但對支線角色的控制也僅能對行動路線做控制,或者簡單的物品激活來協助林克解開不能到達的地方解除機關。作為玩家而言,一伙伴相助或可減獨立奮戰之寂寞感。薩爾達公主的加入到最后BOSS戰得以確實表現,不再是假借鐵甲守衛之軀,而是親身手抓神弓,跑到BOSS背后,在林克引開BOSS注意之時,對準其后背弱點,發出閃光神箭。當然,此時玩家依舊控制的是林克,給薩爾達公主描繪行動路線,抓準時機按下發射按鈕就會讓公主發箭。

每一作的《薩爾達傳說》,林克都會擁有不同的武器,用于解開迷宮之中各色謎題。DS平臺上的飛鏢保留,新添了繩爪,沙杖,制風器。在此作發布之前,任天堂已透露會加強DS的麥克風機能以及觸控機能,制風器則是一。而此作還有一個風笛的道具,林克每解開一地域的鐵路之前,都必須按旋律吹奏風笛,則又是一利用麥克風機能的設定。麥克風機能不一定是為了對其發聲,同時其也可感應氣流而進行相應的操作。

前文說DS平臺上的《薩爾達傳說》對應不同的交通工具,此作是列車。此交通工具的操作設定不單只是一個鏈接場景轉換的工具而已,而是營造出確實的列車員的控制感。鳴笛,加速,減速,倒車,到站,每處設定都似乎在玩另一款列車游戲的精簡版。但,其實并不鐘情此設定,以為有拖慢游戲節奏之嫌。雖然其通過支線劇情,一定程度上發揮了此系統的可玩性。

電視人 – 七十二家租客

此乃電視人的電影夢,又或者是港片困窘之境時的一次無力致敬。《七十二家房客》之經典經已為多少人以多少形式重拍重拍再重拍,無論時代如何變遷,草根團結精神依舊。于是,草根電視人的團結精神亦如此也。并沒有如想象中那般熱鬧,雖然很多熟臉孔出現其中,以至于以為影片不過是一次電視臺的賀年片,雖然事實或真如此。人物眾多,需要象征性、參與性地露臉鏡頭實在太多,以至于零碎不堪,僅可以乏力簡單的故事情節串聯支撐,眾多露臉的人物以致簡單化,面譜化,皆以一種符號性的意義出現。

喜劇,或許吧!

都說電視人不如電影人,據因電視乃免費資源,電視人可免費觀看,然電影須花費金錢進入影院方得一見。結果,一部電視人湊堆而成的電影,成就了一次賀歲片的熱鬧,一直守候在電視機旁的師奶亦因此而重新走入影院,但圖觀看一堆熟悉的臉孔。矛盾乎?

機器人 – I’m here

原來,又是Spike Jone,層層的戲服包裹下,依舊是真誠的情誼,溫暖的光影中,依舊響著癡情的慢搖滾。這是一個癡情的故事。

上帝創造了亞當,于是用亞當的肋骨創造了另一個人類,夏娃。男女主人公相識相愛,彼此如此的天差地別,然卻如此深愛。

故事的世界發生在未來,應該是,一個人類與機器人共存的未來。但這個未來,機器人似乎禁止開車,雖然機器人可以與人類做朋友。

這個癡情的愛情故事只可能發生在如此的世界。當女主角在舞池中被撞斷了手臂,男主角如此不經意的拆卸下手臂將之更換;女主角的腳又斷了,男主角又如此不經意地將腳拆卸下來更換;終于女主角遭到嚴重破壞,男主角依舊如此不經意地躺在手術臺上,將自己的身體徹底更換。

其實,這是如此之CULT的情愛電影。斷肢截體,本應血淋淋的橋段因為冰冷的金屬機器而蕩然無存。你即我,我即你的故事,其實就如此。當女主角的頭顱安裝在了男主角的身體之上,抱著男主角的主機頭顱時,總該想起某一部邪惡之極的影片。

故事是重點,技術是關鍵,鏡頭色調與配樂則是影片的催化劑。應該記住其中不斷搖擺吟唱,伴隨男主角從孤獨過渡至癡情,再過渡至全身奉獻的插曲,或者,30分鐘的短片,更該是一MV作品。

畢業論文指導過程記錄表

查閱郵件之時,發現Google Docs的窗口,無聊地好奇點擊,忽重遇多年前的如此一份《畢業論文指導過程記錄表》,失望于依舊未能與論文真身重遇,但如此一份記錄,聊以安慰亦可,且其中又何不是記錄一過程,雖內容水分偏重。回憶當時期,正為CAKE而瘋狂癡迷,論文完成雖不是抄襲所得,但原來亦并非縝密構思的思辨驗證之物。

日期/時間 指导内容(包括讨论和解决的问题以及下一步的工作安排等)
3月8日 讨论初稿前半部分,指导老师提出文章的写法有照抄电影史的嫌疑,提出建议应该先起提纲再开始论文写作。
3月12日 提纲审核,指导老师认为可以按照提纲的要点来展开论文写作。
3月15日 指导老师提出“影戏说”不宜在论文中有太大篇幅,应该尽快进入主题。
3月27日 布置并指導填寫開題報告。
4月12日 指导老师建议题目应该把原来“百年中国电影无可摆脱的文学情结”改为“百年中国电影的文学情结”。
4月16日 指导老师提出可以电影萌芽期的思路,应该是重情节、重载道。
4月26日 完成初稿,指导老师指出当中出现的大问题:“影戏说”的问题还没有修改合适;“文革”时期的文学与电影之间的关系并没有说清楚;论文的结尾写得不够有力。
5月11日 指导老师提出论文的结尾应该是辨正的:既要提出电影中的文学情结对电影发展的促进,也要提到对电影发展的约束。
5月13日 完成二稿,指导老师提出导语部分撰写不规范,并进行部分修改指导。讨论论文中关于电影初期文学情结的内容。
5月18日 布置并指导“论文任务下达书”的填写。
5月22日 指导修改论文的摘要与英文摘要,布置最新的论文格式,并讲解论文旧格式修改的内容。
5月25日 指导学年论文的写作要求。
5月30日 指导老师指导论文的注释、主要参考文献的插入撰写方法,并提供《中国高等学校社会科学学报编排规范》(修订版)参考。
6月5日 指导老师帮助修改三稿论文中的部分用语,指出论文中一些不规范的措辞。
6月9日 指导答辩过程,解释答辩的注意事项。
6月13日 指导老师检查论文的部分细节,以及格式是否符合要求。确认定稿。

道貌岸然 – Dorian Gray

于是乎想起王爾德的《忠實朋友》,一副忠實的模樣,字字句句皆言如何對朋友的關愛友好,其實無情地利用朋友。Henry于Dorian何不如是,盡情享樂于成為一引路的魔鬼,冷漠地享受著旁觀天使如何墜入地獄的過程。其實亦不過以朋友之名,享一私之欲。

僅僅以影片而言,描述人在上流社會的墮落腐化過程。如若以魔幻超現實來想影片,畫像中的人像如一詛咒,一魔法,代替Dorian承受一切腐化,交換地給予Dorian永不衰老的身體。或并非因上流社會的虛偽縱欲,而是永不衰老頹敗與聰明導致的肆無忌憚。縱欲地將身體發泄,縱欲地玩弄男人與女人的情感與肉體,縱欲地享樂縱欲的快感。愛人的自殺不過是導火索,靈魂早已出賣。開場毀尸滅跡經已預示過程的黑暗腐敗,倒敘過后,重接開場,其實是更加血腥失去善良的罪行,斷肢頭顱,雖只是眨眼而過,其實又如此具張力。

結尾的醒悟是否被加之予應當的道德,以為王爾德的故事應該是絕望悲傷的。

不自覺地留意場景中的歐式古典裝潢,此乃職業角度否?此般不過是應當的時代背景描繪,虛華一場,如是也。

尊重 – La journée de la jupe

在師生混亂對峙期間,彼此不斷重復強調,“尊重”。

這是不能理解的環境,沒有師生之間的尊敬與關愛,徒有厭惡。此又乃一歇斯底里的故事,以歇斯底里的劇情反映社會的混亂,以歇斯底里的人物狀態表現社會變化導致人性的扭曲不穩。

全球化,新移民
此主題一直是近年歐洲電影所鐘愛述說,不同國家的人流向較為發達的國家,冀望可以因而獲得不一樣的生活,擺脫窮苦艱難。但不同國家的人大批的擁擠,不同的文化,不同的價值觀,不同的宗教信仰,彼此碰撞,矛盾沖突是必然的。其中學生們的彼此對罵常涉及自己民族的尊嚴,信仰的質疑。身在己國,或難以明了異國者脆弱的自尊,不可侵犯的神靈。但又或,早已麻木于被制度踐踏的尊嚴,無感于被剝削的信仰。

08年的《墻壁之間》其實亦同樣通過一個有各民族人種的班級,表現當今全球化環境下對新移民的憂慮。所不同的是《裙腳飛揚的日子》還并有更多的話要說,顯得會更加憂慮,迷失,無措。

校園暴力
青少年暴力總被添加很多的理由。作為此種的受害者,自以為是“人本惡”之因。班級里作惡的學生,既是囂張跋扈,但又畏懼比自己更強大的人物。可恨者如是。一槍斃之,泄憤,然悲涼。社會進化,心理成熟亦往前推移,或沒有因由,只是提早醒悟人之惡性。

大人們一邊在責備校園暴力之罪惡,自欺欺人地說要進行遏制,但卻又不斷教育這個“弱肉強食,適者生存”的社會道理。可笑否?

女權
影片是諷刺的。此廂女老師抓搶對著學生發泄奔潰的壓抑,另一廂女議員傲慢地指揮男人解決突發事件,結局成了女人要求女人給予女人權利。片名乃《裙腳飛揚的日子》,所指乃女老師因受侵害的女學生以及社會對裙子的看法,而要求給予一天作為裙日。影片結局,女學生們都穿上裙子,鏡頭仰視的角度拍攝裙腳被風拂過而輕輕擺動。呼喚片名,亦有所暗示事件的社會影響,與事者的影響。

其中失控的女教師乃曾經誘人的Isabelle Adjani,已是如此凡物的中年女教師,浮腫面容,粗壯身體,難見曾經婀娜,徒余神經兮兮,情緒不穩的表現。

影片開始的混亂矛盾高潮,接而的失控,最后的放縱流血,以為都如此具快感地發泄對混亂的怨恨,以暴易暴,快感而痛感并行。瘋狂的世界,則應以瘋狂的手段予以報復。其實人物調度是失控的,然因其泄憤般的悲慘結局而以為應予以優評。

午休

午休無休,連日的長時間工作經已致人麻木。尤是午時,飯氣上揚,甚是疲憊。

某日,忽憶起三曲:
《你對我的好》- 伊能靜
《雙城故事》- 莫文蔚
《勇敢一點》- 趙傳

是否曾有一本地電視臺十多年前在中午時分轉播又重播當時的華娛電視臺的音樂娛樂節目。于是在節目進入無力重播時期,留下最深印象的是其間不斷重播的此三曲MV。其實并不喜歡《雙城故事》的調調,每每看到Intro畫面就立馬轉臺,唯恐荼毒雙目,但經歷愈增,聽聞愈豐,忽覺得此曲有其動人耐聽之處。或當時還疑惑《勇敢一點》當中的鴨舌帽男子為何如此違和地出現其中,難道歌者此人也,MY GOSH!!趙某人的高音是感人肺腑的,如今聽來言及的話;當時,忘矣。或唯獨《你對我的好》是確實的聽入心懷而憶記尤深,猜想MV的畫面色調與鏡頭感是讓當時的自己賞心悅目的,以為坐在貨車上的后景運動或造成某心理暗示,予以當時特別的新鮮感。

以上乃曾經某午休時分的記憶標簽。記憶是很奇怪的事情,總會穿梭著某時期段出現,于是就有了標簽出現。當時理所應當的標簽其實不過自以為是,一些不為然的事物反倒印象尤新。原來,午休時分真被填塞了太豐富的標簽,早午晚的奔忙過眼云煙般地散去,徒留下期間或無奇平淡的事物待如今回味消遣。